人生定格在戲中

文 伍 劍

人生定格在戲中

文 伍 劍

談嚴雙壽的畫，沒有人不說他畫的戲曲人物不比看舞臺上的戲劇中的人物還要過癮、還要有味道。

嚴雙壽，中國文人美術家協會常務理事、著名戲曲人物畫畫家。他的戲曲畫作品《國粹》獲全國美展金獎，《大富貴》獲香港回歸十周年金獎，《戰猶酣》獲全國書畫大賽金獎。

嚴雙壽戲曲人物的高妙之處，在于他對戲曲人物的把握，這也與他從小就是一個戲劇迷有關。可以這樣說，嚴雙壽對中國傳統戲曲藝術也有著深入的研究，在十幾歲的時候他就跟著母親戲院聽戲，“豹子頭林沖”“武松打虎”“張飛吼斷橋梁水倒流”“三英戰呂布”“夢蝶中的張生”……生動的故事、有趣的造型，使得嚴雙壽迷戀，時不時他也在家中唱、念、做、打，正是少時這段朦朦朧朧的“戲緣”，使得后來的他著迷戲曲人物畫，也正是這種長期的迷戀，使得他對戲曲人物的癡迷，這種癡迷也是他能準確地把握戲曲人物的性格，以及內心世界的條件。

《丑角》 嚴雙壽/作

《西楚霸王》 嚴雙壽/作

從他的作品看，嚴雙壽深受梁楷和關良審美意趣的影響。其作品自然率真，拙中藏巧，情趣盎然。人物造型雖廣泛使用了變形手法，但仍然具有濃郁的民族風格。在用筆上，拙樸簡約，耐人尋味。而且，從各類人物不同性格特征出發，常常寥寥數筆便將其生動地表現出來，看上去是信手拈來的涂鴉，實則是慘淡經營的構思；在人物的刻畫上，他更有出神入化的表現，其特征是以大筆線條的揮灑，長短、大小、方圓、尖直、濃淡等各種墨塊點睛，從而展現出不同戲曲中人物的神采和風韻。這種白描、減筆、潑墨、淡彩，構成了他繪畫的獨特面貌。

《梅鶴同春》 嚴雙壽/作

《魯智深》 嚴雙壽/作

其實，嚴雙壽早年是從西畫入手的，當時的中國美術正處于對國畫的排斥階段，崇拜蘇式的寫實風潮，所以，給嚴雙壽的繪畫打下了扎實的寫實基本功。當今在全國油畫界以超寫實手法著稱的領軍人物冷軍曾拜嚴雙壽為師，學習素描。從這一點就可以看出嚴雙壽的寫實功力。

《笑傲蒼天》 嚴雙壽/作

觀其戲曲人物畫，似乎沒有絲毫的賣弄技巧，只有近乎兒童般的天真（這與他本人的個性有關）。這是他把復雜的人物動態簡化到極致的結果，這不僅僅是技術問題，而是他對生活的理解，對生活的純真體驗，故而，畫面上的人物一招一式，頗合舞臺上的板眼節奏，又有生活中的情景。

有人說嚴雙壽的畫耐看，其實，他是削減了傳統技法中許多過于繁復的表現形式，直接而堅定地選擇了他擅長的大筆揮灑、潑墨，白描似的線條，并做得生趣盎然，或者說，他發展了傳統技法中最優秀的一部分，專力如此。

“戲曲”與“水墨”一為“國劇”，一為“國畫”，兩者以其不同的藝術形式傳承千年。而以“國畫”來表現“國劇”的中國戲畫，是一種較為獨特的繪畫，它將這兩大藝術瑰寶融合在一起。一方面以戲曲特有的表現力和形式美給予水墨畫更為自由的創作空間，另一方面又以水墨寫意的表達方式 擴展戲曲作為繪畫題材的內涵與外延。二者結合，散發出典型東方藝術的獨特魅力。“畫中有戲，以戲入畫”，將兩種國粹結合，讓繪畫充溢著舞臺戲曲的情趣，同時這個母題巧妙地避免了現代人物形象與中國畫形式規律不相適應的弱點。

歸納起來說，嚴雙壽的戲曲人物有著“神韻美”，給每個戲曲人物一個變動的造型、一處空間、一種閃爍的神情。

嚴雙壽的畫是戲劇畫，又不是戲劇畫，那是他的人生。

《鐘馗》 嚴雙壽/作

嚴雙壽

中國實力派畫家，世界美術家協會會員，中國文人美術家協會常務理事，中國吳道子書畫研究院研究員，武漢市美術家協會會員，作品《國粹》獲全國美展金獎，《大富貴》獲香港回歸十周年金獎，《戰猶酣》獲全國書畫大賽中金獎，同時獲十多項全國獎項。其作品線條瀟灑，造型夸張，筆墨酣暢，被美術界喻為中國大寫意人物畫家的領軍人物。作品不僅深受國內藏家的追捧，在法國、日本、美國等眾多國家美術機構、藝術館收藏。