試析李漁對湯顯祖愛情觀的繼承與突破

毛莎莎（寧夏大學 人文學院，寧夏 銀川750000）

試析李漁對湯顯祖愛情觀的繼承與突破

毛莎莎
（寧夏大學 人文學院，寧夏 銀川750000）

湯顯祖與李漁作為聞名世界的文學家與戲曲家，在文學作品中表現出了同中有異的愛情觀，通過比較《牡丹亭》的因夢生情與《十二樓》中《合影樓》的因影生情得出,對封建禮教的大膽反叛、對情的無限崇尚是李漁對湯顯祖愛情觀的繼承，而李漁的更具個性解放意識則是對湯顯祖愛情觀的突破。

李漁;湯顯祖;夢；影；愛情觀

《牡丹亭》是湯顯祖在戲曲史上的杰出代表作，作者自己也曾道“一生得意之處，唯在牡丹”［1］1。作品通過對柳夢梅與杜麗娘真摯愛情的闡釋，提倡青年男女的戀愛自由與婚姻自由，歌頌他們對愛的大膽追求。這與明代中后期提倡張揚個性、肯定人欲有著密切的關系。從杜柳愛情曲折進行中的人物心理變化、人物性格的轉變以及人物語言我們可以總結出作者對愛情的看法與態度。

李漁是明末清初的一位文學家與戲曲家，少年時家境殷實，中年時組建了自己的家庭戲班子，奔走于達官貴人之家，為他們娛賓遣興。日子過得踏踏實實、順順當當。直到夫人喬、王二姬離世，戲班子不得不解散，日子也就日漸敗落下來，只能靠親朋好友接濟度日，最終在貧病交加中黯然離世。富足的生活、困頓的歲月，他都經歷過熟悉過，所以在中后期的創作中能多方面地展示這個社會。他是一個對生活充滿熱情的人，并且是一個懂得如何藝術地生活的人，從而造就了一種為后世人敬仰的獨特的生活藝術，其中也包含著迥異于他人的人格魅力。他的作品擬話本《十二樓》中的《合影樓》通過人物語言、人物心理等方面從側面展示了作者的愛情觀。

《牡丹亭》的成書時間先于《十二樓》約半個世紀之久，下面我們就來看看后起之秀的李漁的愛情觀從戲劇大師湯顯祖那里繼承并突破了什么。

一、采千載之遺韻：慧眼識珠大膽繼承前人的優良傳統

（一）反對封建禮教

無論是玉娟的因影生情還是杜麗娘的因夢生情，其前提都是女性身心受到無形之手的殘酷扼制。在強烈的、熾熱的感情找不到寄托之處、無處訴說之時，只能通過一些虛幻的模糊的方式來滿足情感的訴求。為什么他們只能通過這種非現實的方法才能邁出追求婚姻幸福的第一步？由于這樣才可以引起禮教實施者的注意，也因為現實生活中存在的重重阻礙。這些阻礙使杜麗娘年方二八都不知道自己家的后院有個偌大的花園；因困倦難耐，中午小憩被母親責備；就連在衣裙上繡一對相親相愛的花鳥竟然也可以成為被母親數落的理由。為《毛詩》中的“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”［1］33，講動情腸，未去上課。迂腐的陳最良老師有條不紊地說道：“你師父靠天也六十來歲，從不曉得傷個春，從不曾游個花園……孟夫子說得好，圣人千言萬語，則要人收其放心。”［1］46陳老師一生都在遵從圣人之言，大概從年少時就開始認定要“收其放心”，一生過得無情無趣亦無欲。不曾想孟子還說過“雖

收放心，閑之維難”。

杜麗娘在這樣嚴苛的條條框框之下大膽勇敢地接受春香的“引逗”。踏進后花園，瞬間被大自然的鬼斧神工所吸引。感嘆到“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”［1］53。她感嘆的不只是這滿園春色，更是對自己二八年華還尚未嘗過愛滋味的深深遺憾，“吾今年已二八，未逢折桂之夫；忽慕春情，怎得蟾宮之客？”［1］54她羨慕韓夫人與于郎、張生與崔鶯鶯這兩對才子佳人的密約偷期、終成秦晉。而自己目前連個意中人都沒有，相比之下，何其悲哀。“年已及笄，不得早成婚配，誠為虛度青春。光陰如過隙耳。可惜妾身顏色如花，豈料命如一葉乎！”［1］54這遺憾使她念念不忘，這滿園春色撩動了她身上有關情欲的那根弦，一發不可收拾。在夢中，一個名為柳夢梅的俊朗少年應時出現，大膽直接地邀詩并且表明自己的心意，“小姐，咱愛殺你哩”［1］55。我們且看大家閨秀杜麗娘是作何反應的：驚起且相見——斜視不語——驚喜且欲言又止——含羞不行——低問——作羞狀——作推狀。這一系列動作的變化亦是她的心理狀態的變化。其中既有名門貴族的矜持又有少女青春期的大膽叛逆，這既是封建禮教教育的結果，同時又是封建禮教無情摧殘的后果。夢醒之后，因為思念，又繼續去后花園尋找兩人卿卿我我的痕跡，尋找那位白面小生的蹤跡，搜尋無果后發出了“這般花花草草由人戀，生生死死隨人愿，便酸酸楚楚無人怨”［1］67的無奈。最終為情含恨而死，這種“白日夢”般的愛情的出現，說明了當時封建禮教對人們的嚴酷摧殘，劇情越是離奇，越是一種對現實的反向揭露。恩格斯曾經說過：“現代的愛情，同單純的性欲，同古代的愛是根本不同的。”他判斷說：“第一，它是以所愛者的互愛為前提的；在這方面，婦女處于同男子平等的地位，而在古代愛的時代，決不是一向都征求婦女同意的。第二，性愛常常達到這樣強烈和持久的程度，如果不能結合或彼此分離，對雙方來說即使不是一個最大的不幸，也是一個大不幸；僅僅為了能彼此結合，雙方甘冒很大的危險，直至拿生命孤注一擲。”［3］杜麗娘是恩格斯此觀點最好的驗證人。為了愛情，善良無辜的杜麗娘愿意撕裂自己、殞滅自己，結束自己的生存狀態，仔細想來，的確使人為之震撼、為之惋惜、為之痛心。這種由生到死，又由死到生的情節我們權且稱之為藝術的謊言，這一“謊言”為何受到當時民眾的如此青睞呢？因為這一“謊言”來得正是時候而且恰到好處。受封建禮教壓迫了太長的時間，人們無法喘息，恰是這一謊言給人們支撐，讓他們站了起來，瞭望到了點燃光明的星星之火。可以說正是這一“謊言”滿足了人們的迫切需要，以至于這種迫切使人們來不及去思考它的合理性，并且毫無保留地全盤接受了。從杜麗娘踏進花園的那一刻起，她就開始了對封建禮教的反叛，之后的反叛愈演愈烈，越來越大膽。

現實生活中有許多以愛之名的各種壓力與束縛被無情附加到青年一代的身上，他們只能無可奈何地接受那幾近畸形的“愛”。《合影樓》中只因喜風流與講道學的兩位父親思想不合，便在一處庭院中設了一道墻，隔為兩處庭院，從此不相往來。這也可以稱之為“懲奸遏欲之事，定要行在未發之先”［2］1。這可苦煞了兩位只聽聞過對方，長大后卻不曾相見過的才子珍生與佳人玉娟。都聽聞他人說兩人長得如印版印下來一般，便都思量著“要把兩副面貌印證一印證，以驗人言之確否”［2］3，又都自信稱：“我這樣的人物，只說是天下無雙，人間少二的了，難道還有第二個人，趕得我上不成？”［2］3這與杜麗娘的無奈之說“可憐妾身顏色如花，豈料命如一葉乎”有異曲同工之妙，都有一種“懷才不遇”之感。這一切都拜鼎鼎大名的封建禮教所賜，為了懲奸遏欲。

危危高墻使人不得以肉身相見，卻流傳出了一段對影鐘情的佳話。“綠波慣會做紅娘，不見御溝流出墨痕香”［2］1，水在這里擔當了一個重要的角色——“紅娘”，機緣湊巧地將兩個影子放在碧波里印證起來，這一印證果真是又為才子佳人們辟出了一條新的相思路來。兩處影子相見相識之后，玉娟便有了怨悵爺娘不該拒絕親人之意，見珍生對自己很是歡喜，便愈加歆動起來，對于珍生的佻達之詞付之一笑。從此兩人“日日思想納涼，時時要來避暑”［2］5，對影傳情。玉娟到底是道學先生教育出來的孩子，時時注意著自己的言行舉止，擔心被父母知道，“不但受鞭捶之苦，亦且有性命之憂。”［2］5玉娟的父親管提舉是活生生的封建禮教代言人，那么，那道高墻則是代言的結果。他想通過這一道墻隔開所謂的欲望，因為儒書與道書有定儀：“男女授受不親”、“不見可欲，使心不亂”。但是那二人“兩副形骸，雖然不曾會合；那一對影子，已做了半載夫妻”［2］9。作者不是通過生死去展示愛情的轟轟烈烈與來之不易，而

是通過“墻”這一意象所蘊含的意義反復阻撓來說明封建禮教的頑固與迂腐。而且不管墻如何變化，水都充當著兩情相悅的友好締結者。管提舉和屠觀察之間存在著無法磨合的思想觀念，而水，則在風流與道學中間建構了一條融會彼此的橋梁。墻固然堅固，但在水的長久浸泡中，必將坍塌。《合影樓》就是對封建禮教最赤裸裸的反叛。

（二）對情的無限崇尚

杜麗娘是湯顯祖至情思想的代表，作者在該劇的《題詞》中說道：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。”［1］1其中旗幟鮮明地歌頌青年男女對自由愛情的強烈大膽追尋，對封建教條的大無畏掙脫。這樣的愛情已經無關生死、無關名利、無關榮辱。杜麗娘作為情的衍生物，這一人物形象的創造代表了作者的人生觀與愛情觀。他認為世界是有情的世界，人生是有情的人生，情可以戰勝一切。就連專管南安府后花園的花神都懂得憐香惜玉，“竟來保護他，要他云雨十分歡幸也”［1］55；在冥界，判官有情有理地為她查了婚姻薄，知道她“陽祿還長在，陰司數未該”［1］137，判她出了枉死城并且囑咐花神保護好她的肉身，將來做還魂之用，從這兩點我們可以看出作者將在現實生活中屢屢受阻的情放在非現實的世界里淋漓盡致地毫無保留地表現了出來。情，恰是在現實生活中得不到充分的重視，例如那些以愛之名的父母無情剝奪子女愛他人的權利，作者才在自己的作品中極力宣揚自由愛情的可行性。作品中杜麗娘性格的三度轉變就是他此觀點的有力證據。

李漁對情的崇尚與湯顯祖對情的態度是一脈相承的，同時受到晚明思潮張揚個性、肯定人欲、揚情抑理的影響。對生活充滿希望、想象力豐富、創作能力極強的這樣一位作家，他的作品源于生活又高于生活，是對生活的寫實描寫又是對自己理想生活的無限傾瀉，流于筆端，入人耳目。如果沒有豐富的生活與情感經驗他是不會創作出如此優秀的小說的。《合影樓》中對影鐘情是被人們所稱道的，未曾相見時，珍生與玉娟總是互相猜嫌對方何德何能擁有我這副容貌。其實心中已經有了相憐的情愫，到了容貌得以真正印證時，兩人心中都甚是歡喜，就只是對影你來我往一些日子，便都認定了對方將是自己的另一半，還大膽地私定了婚約。珍生看見如此美貌的佳人的影子倒立在水面，便“又把一雙玉臂對著水中，卻象要撈起影子，拿來受用一般”［2］5，之后又大膽赴水過來想與玉娟有肌膚之親，沒成想玉娟家法森嚴，天生膽小未能得逞。玉娟對珍生此行為的回復是“非是避花偏就影，只愁花動動金鈴”［2］6。此處的“金鈴”就是爺娘，就是封建禮教。由此看來玉娟也不是有心要拒絕珍生，只是礙于禮法。這是由情到欲的過程，完全不同于杜麗娘的由欲到情。自然而然地感情在這里得到了充分的肯定。

二、啟夕秀于未振：李漁的個性解放意識更為強烈

從湯顯祖的生平經歷我們得知他是一個積極入仕、渴望實現自己美政理想的理想主義者。“修身齊家治國平天下”的愿望未能實現，因為那正是一個社會動蕩不安，統治者不思進取的時代。所以他將在現實生活中未能如愿的事情都寄托于作品之中，以求得心理安慰。作品就難免落入了“落寞秀才中狀元，才子佳人后花園”的俗套，杜麗娘是其至情的代表，柳夢梅是其美政理想的代表。愛情在個人生活中的地位，相對而言，《牡丹亭》中的柳夢梅將功名放在第一位，愛情退而居其次。柳夢梅因事誤了考試，竟在考場外大哭，道:“生員從嶺南萬里帶家口而來。無路可投，愿觸金階而死。”［1］226在他看來誤了考試那是天大的事，他的計劃他的理想可能就此落空，失落之極時他想到去死。在此時，愛情已經無關緊要了，他只求能如愿參加考試，中了狀元，光宗耀祖。當然了，杜麗娘雖以情為重，但還是非常注重門當戶對、名分地位的。她不斷地催相公快走，免得耽誤了日程。揭榜之日，報信人來后，她急切地連續不斷地發問：“金榜何時揭？可有柳夢梅的名字高頭列？真個中了狀元？”［1］288可見門當戶對的觀念在她那里已經是根深蒂固了，能夠考取功名更是對愛情圓滿的雪中送炭。

在第三十二出《冥誓》中柳杜二人發了人鬼的盟誓，已經私自結為夫妻。但是杜卻擔心道“俺則怕聘則為妻奔則妾”［1］189，柳夢梅為了表現自己的堅貞，隨后兩人同時盟誓“生同室，死同穴。口不心齊，壽隨香滅。”［1］189在還未還魂時，杜麗娘急匆匆地想要早早訂下婚約，同時已經有了只做正妻不做小妾的意識，這是大家閨秀的心高氣傲。在還魂之后卻又一本正經起來，要明媒正娶，要父母之命媒妁之

言。還辯解道“鬼可須情，人須實禮”［1］201，這是封建禮教的教化結果。最終，柳夢梅中了狀元，皇帝親自賜婚，才使得這場人鬼之戀有了圓滿的結局。

從這幾處可以看出湯顯祖受到了功名的牽絆，沒有功名就沒有名正言順的愛情，沒有皇帝的親自下詔賜婚就沒有圓圓滿滿的婚姻。所以湯顯祖的思維還是被封建禮教束縛著，個性解放意識還沒有達到強烈的程度。

然而，《合影樓》中的珍生卻將愛情視為唯一。當得知路公說媒未成功卻又將自己的愛女許配給他時，他怨恨極了，“千烏龜，萬老賊，罵個不了”［2］8。為了愛情他尋死覓活，還限了時日逼迫他父親去退親，若是違反了他的意愿，就尋短見，讓自己親愛的父親成為那“若敖之鬼”［2］9。這與柳夢梅的觀點具有明顯的不同。柳認為功名第一，珍生將愛情排在前列，這與作者的人生觀有著密切的聯系，作者是一個非常懂得生活藝術的人，既然是藝術，就會少掉那些條條框框的束縛，追求安安穩穩、舒舒服服、隨心所欲地生活。作者讓既不喜風流，又不講道學的路公去化解這一矛盾是極為明智的。天下的至情是并不以平衡為條件的，所以玉娟、錦云、珍生這三人所害的三種相思：錯怪、錯害、介于錯怪與錯害之間，才讓人覺得如此揪心。路公妙手回春，用一計醫好了這三人的相思病。珍生是喜上加喜，同時獲得了兩位日思夜掛的佳人。并且化解了風流與道學之間的矛盾，使其相好如初。愛情在此時已經被人們所認可，也就是說張揚個性、肯定人欲這一思潮撩撥了所有男女老少的那顆封閉的心。

湯顯祖主張中狀元之后的大團圓，說明功名是愛情圓滿的一個重要籌碼，而李漁則恰恰選擇在愛情已經美滿的情況下錦上添花的來個功成名就。相對來說功名對于后者的沖擊力與干擾力更小。這就說明李漁對生活與愛情有了新的認識，新的見解，新的想法。受著封建禮教束縛的中國士大夫有著一夫多妻制的特殊待遇。李漁將劇情設計為珍生同時迎娶玉娟與錦云實則是對一夫多妻制的肯定，他自己本身也是妻妾眾多的。

杜麗娘是奉旨成婚，這大于父母之命與媒妁之言，而玉娟是瞞著父親和珍生結婚的，可以說是只遵從了媒妁之言，不是她認為父母之命不重要，而是愛情與珍生來得太不容易，她更想去把握他們，那些條條框框對她而言已經無足輕重了。盡管她是官提舉精心呵護的一株稀世名貴之花，最開始還是不敢越過雷池半步，小心翼翼地對影傳情，但是最終愛情的種子在她的內心萌芽，膨脹成一棵參天大樹，支撐著她蔑視那些世規陋俗、迎接愛情的勝利之果。這也是李漁個性解放意識更加強烈的一個表現。

三、結語

《牡丹亭》中無論是奉旨成婚還是科考及第都是作者對現實與封建的妥協與讓步。而《合影樓》體現的是對情的崇尚，進而使我們在李漁的作品中看到了人情化與人性化的內容，體會到了溫暖的情調。無論是因影生情還是因夢生情都是對現實的一種大膽反叛，兩位作家都是試圖通過這樣的創作來表達自己的思想與價值觀。有情的世界、有情的人生是理想；藝術的生活、生活的藝術是智慧，兩者都受到社會思潮的影響，是對肯定人欲、張揚個性的積極踐行。而李漁的作品則是這一思潮暢行的有力代表。

［1］湯顯祖.牡丹亭［M］.北京:人民文學出版社,1963.

［2］李漁.十二樓［M］.北京:華夏出版社,2013.

［3］恩格斯.家庭·私有制和國家的起源［M］.北京:人民出版社,1972:73.

Exploration on Li Yu's Inheritance and Breakthrough of Tang Xianzu's Love View

MAO Sha-sha
(College of Humanities Study,Ningxia University,Yinchuan 75000,Ningxia,China)

Tang Xianzu and Li Yu as a world famous writer and flaming,in literary works show the same in different about the view of love.By comparing Mudanting of the dream,love,and Shierlou in the photo floor for shadow living feeling,The bold rebel and the feeling of infinite the feudal moral advocating of Liyu Tang Xianzu love inheritance,the consciousness of Li Yu more personality liberation is breakthrough of Tang Xianzu love.

Li Yu;Tang Xianzu;dream;shadow;view of love

I206.2

A

1007-5348（2015）01-0052-04

（責任編輯：吳有定）

2014-11-08

毛莎莎(1990-)，女，陜西定邊人，寧夏大學人文學院碩士生；研究方向：宋元文學。