設計暗香涌動

蘭蘭

每年“大浪杯”中國女裝設計大賽圓滿落幕之后，組委會總會被前來觀看比賽的企業追問，“這個選手是哪的？他的設計很有特點，是不是可以來公司實習看看？”今年也不例外。

事實上，作為一個已舉辦了四年的大賽，我們從創立之初，就立足于真正與產業對接，實現選手們的設計之夢。故而，這不僅僅只是一次賽事的呈現，也因此有了冠軍被選送設計殿堂——圣馬丁學院深造的安排；有了選手最為推崇的與評委面對面點評交流；有了選手與企業的溝通交流……

而這一切的一切，只為大賽能有更多的人文關懷，讓選手們的夢想可以實現得更加徹底與踏實；只為能早日實現從“中國制造”到“中國創造”的轉變。

從“中國制造”到“中國創造”，這是國家既定的發展戰略，也是產業轉型的迫切需求，更是一場需要舉各方之力才能完成的華麗蛻變。而在這場蛻變中，中國設計擔當重任。

其實，近年來我們已經驚喜地看到年輕的中國設計師在國際上頻頻拿獎，看到以深圳女裝為代表的中國服裝品牌在國際時裝周上初露鋒芒，雖然這些并不能代表中國設計之力的整體提升，但我們已然可以聞到一陣來自“中國設計”的暗香。

金獎獲得者

金明鋒——作品《如夢令》

榮獲大獎的當天，正值金明鋒兒子出生剛過百日，他說這個金獎就是送給兒子的最好禮物。

來參加比賽之前，金明鋒其實已經擁有了自己的高級定制工作室，并且在當地小有名氣。在許多人看來，這實際上已經是實現了設計師之夢。不過，金明鋒卻說，“我對自己的事業、前途劃了一個零。”他覺得自己要走出去看看，留學就是他的夢想。

“做設計這么久，大家可以捫心自問，中國服裝界的現狀如何？每年都有許多院校培養出很多設計人才，但為什么中國設計不及歐美？難道是中國設計師不如國外設計師嗎？不是，中國的設計師，尤其是中國的年輕學子們其實很有才華。”

在他看來，根源就在于設計師身處的土壤環境不行，所以必須要走出去，接觸國際的服裝設計教育，了解什么叫原創，什么叫不可以模仿，什么叫服裝的真正內涵。

“只要機會成熟，我—定會毫不猶豫地出去留學，不管什么生意不生意，對不起關門了。我就是這么想的，只有技藝提升為最大。”

金明鋒將自己的角色定義為是匠人，顧名思義就是專注于服裝技藝，精益求精。這也是金明鋒一直以來的追求。

“從業19年，成立工作室10年，之所以選擇參賽是因為我希望知道現在自己處于什么水平？同時，我很喜歡中國傳統文化，我特別愿意用東方的刺繡、印染去展現服裝的時尚魅力，所以，當聽說‘大浪杯中國女裝設計大賽的主題是東方時，我覺得這太適合我了，立刻報名參加。”

“為準備這次參賽作品，我特別下功夫，先是準備了兩份設計稿，之后為更好地搭配服飾，我又做了四頂帽子。而在從效果圖到服裝制作的過程中，我也總是希望能再好一些，想著能有更好的辦法來呈現我的設計。所以直到來參賽前一天下午，我才完成設計作品。”金明鋒說，他此次參賽作品的最大特色就在于制作工藝。

銀獎獲得者

李昀——作品《大地之夢》

從畢業到現在，李昀已工作了一年的時間，目前是在一家男裝公司做產品企劃。他說，工作后的最大感受就是，通過日常工作任務的完成，他對于流行趨勢及時尚元素的把握已有一定認識，特別是如何將流行元素落地于商業化設計上，“這讓我開始有意識地提醒自己，要往這個方向走”。

不過，對他來說，最喜歡的還是女裝。“我想去杭州，就從一個設計助理開始。”李昀最想做的是傳承傳統的手工藝，給人以東方禪意韻昧的設計。“我之前很喜歡蘇軾的《赤壁賦》，其中有一句‘飄飄乎如遺世獨立，羽化而登仙，給人感覺很美，很自由灑脫，而如果有機會做品牌的話，希望顧客在穿上我設計的服裝之后，他們的穿著體驗是很舒適、很愜意。”

銀獎獲得者

林金偉——作品《家門口那塊田》

因為作品《家門口那塊田》，不少人記住了這個來自廈門理工學院的參賽選手林金偉。“我從小是在農村長大的，因此對這方面可能會比較有感觸。”在他的參賽作品中，令人印象深刻的是印花的呈現。

“印花本身就有其內涵所在，所以，我并不是隨便找個圖案就用上去。像這次我用的都是農民畫，上面圖案表達的都是農民的生活景象，比如栽竹筍或者拔玉米；比如女的在抱孩子，男的在牽牛，都跟日常生活息息相關。我想，不管是東方還是西方，人們對于美好生活的追求與向往都是一樣的，為此我就從這方面人手。”

對于未來，林金偉希望能成立自己的工作室。不過短期內，已是大四畢業生的他規劃著先工作一年，一年之后不管結果好壞，都會出來和朋友一塊“賣衣服”，然后再慢慢轉做品牌。

銅獎獲得者

王慶武——作品《織巢》

細數起來，今年已經是王慶武第j次參加“大浪杯”中國女裝設計大賽。他說自己平時就對東方元素很感興趣，但在日常工作設計中卻很少能運用，而一以貫之的大賽東方主題的延續深化，讓他對傳統文化有了更深入的了解與認知。

因為喜歡，王慶武很開心來參加比賽，“拿不拿獎其實并不重要，我很享受這個過程，并且我在其中也學到了很多東西。”

銅獎獲得者

呂寶——作品《夢·東方》

去年，呂寶就曾參加過“大浪杯”中國女裝設計大賽，不過并沒有入圍，今年他卷土重來，摘得銅獎。“有了去年的參賽基礎，今年我在設計作品時就會有的放矢。比如廓形比較簡單，主要展現細節上的處理。而從最終的呈現來看，整體效果我還是挺滿意的，舞臺展示也還不錯。”

對他來說，當設計師已有三年，這期間他最大的感受是，學校里的學習與市場情況還是有很大差異的，“服裝不管如何有創意，首先要能穿出去，要貼近市場。如果過分夸張或者過分創意，市場化效果并不會很好。”

銅獎獲得者

胡銘方——作品《典范》

在浙江的一家服裝企業做了三年設計師，這次胡銘方是以個人名義前來參展。他將作品命名為《典范》，一個很中國化的名字。“我想把中國元素更好地融入到現代時裝設計中去，像現在有不少中國元素的運用都很生硬，我就希望能把它運用得最好，然后在時裝界里樹立一個中國式的時裝典范。”

在設計作品時，他首先會考慮市場因素，“所以，你會看到衣服的廓型會比較簡單，拋棄了很多繁瑣的東西，走簡約風格。”在他看來，再好的設計最終也要考慮市場的接受程度和使用價值。