盧秋燕
7月9日、10日由上海大劇院、上海京劇院聯合制作的新編京劇《金縷曲》上演,我們有幸在申城的戲曲舞臺上遇見“知己”!
京劇《金縷曲》改編自郭啟宏原創話劇《知己》,該劇于2012年北京人藝60周年展演中一舉成名。而本次由李莉執筆改編的京劇《金縷曲》用京劇“以歌舞演故事”的演劇形式強化了該劇“情感”的開掘,在發揮京劇抒情性本體特征的同時,細膩傳神地展現出人物豐富復雜的心理過程,并用京劇擅長的表現形式承載起“知己”這個人生命題的當下性。
值得一提的是劇中吳兆騫的扮演者是麒派名家陳少云先生,其精湛的唱念做表可以說“為京劇舞臺又提供了一個嶄新的、成功的人物形象”。他用麒派表演程式將吳兆騫原本的不馴、清高和之后的諂媚、猥瑣刻畫得入木三分,直擊人心,讓觀眾不禁為在理想與現實的沖突中,被殘酷異化的文人知識分子而悲慟!雖然演員精湛的表演強化了吳兆騫這個人物被強權扭曲人格的過程,但筆者認為此次京劇改編的主旨無意用“那個時代”的悲劇去批判封建統治對文人知識分子的迫害,而更是用現代視角去反思當下人們對于“友誼和信任”的理解。事實上,《金縷曲》貫通的是古往今來文人知識分子“不屈的命”和“眼中的清淚”;也貫通了古往今來的“人情練達”;通過戲曲的詩情和詩境所傳達出的“當下性”題旨要遠遠超越只是痛訴一個時代的悲??!
顧貞觀為營救知己忍辱負重、殫精竭慮二十余載,天地可鑒!當千辛萬苦盼得故人歸之時,那個曾經桀驁不馴、錚錚鐵骨的吳兆騫在寧古塔的煉獄中早已被化為了諂媚惡俗、蠅營狗茍的猥瑣小人?!翱v使相逢不相識”,顧貞觀大半生奉之為信仰的執念徹底崩塌了,他只能選擇逃避和自我放逐!但此時他并沒有意識到其實他傾其所有一心要救的只是他心中那個才華橫溢、志氣超群的偶像,而非一個有弱點、有短處的普通“人”。細看顧貞觀的營救“知己”之路雖則艱辛卻不孤獨,這二十年里有納蘭性德情同手足的鼎力相助,有云姬這位紅顏知己的默默守候和睿智提點。在第三場“慟夢”中,《金縷曲》這首名作第一次正式出現,雖是顧貞觀寫給吳兆騫的泣淚之作,但卻深深感動著納蘭性德和云姬,他們因《金縷曲》而更堅定地把顧貞觀的人生目標作為自己的目標,把顧貞觀的知己視為自己的知己。這種純潔、高尚、包容的情感正是“知己”一詞貫通古今的題旨所在,真正的朋友是“知彼又知己,卻不曾要求對方”的,就如納蘭和云姬不要求顧貞觀的完美,而不像顧貞觀要求吳兆騫那樣。所謂“人人都盼有知己,最難知彼又知己”,在這里“知己”更指涉一種認知他人并且自我認知的智慧與品格,它承載著理解、體認和寬容的普適意義。顧貞觀追尋知己之路更是追尋自我的歷程!
在劇中,編劇多次安排了云姬作為紅顏知己對顧貞觀進行敏銳地洞察和提點,世俗的社會認知卻醍醐灌頂地警醒了他,在一次又一次自我認知的過程中體悟“知己”的意義所在。比如第三場中云姬臺詞:“不想先生——竟是個糊涂蟲!”第五場中云姬臺詞:“先生何不似這江水一般,以澄澄之清,洗凈兆騫心頭塵埃?!痹诰﹦≈械囊粋€大膽改編是顧貞觀在聽了云姬自嘆身世的勸說之后,原本心如死灰準備自我放逐的他決定回到奄奄一息的吳兆騫身邊,直面這個錯位已久的“知己”。第六場命名為“知己”亦是此次京劇改編的題旨所在,強化了原著借由追尋知己而剖析人性的戲劇旨趣。曾經抱有相同執念的兩個人,在經歷二十多年的人間煉獄之后,顧貞觀是否能理解吳兆騫被無情“體制化”后的生存境遇呢?而吳兆騫被異化的人格即使在逃脫改造之后卻依然留下頑固持久的后遺癥,他真正的悲哀并不是被殘酷的現實“逼瘋”,而是他非常清醒地認識到諂媚猥瑣、蠅營狗茍才是現世的生存之道,并努力地去適應它!在京劇中,作者給予了吳兆騫更多的同情,正如編劇李莉所說:“我希望通過《金縷曲》這樣的真情文字使他最后體現出心里那份愿意做人的善良。最后在顧貞觀的感召下,他在臨死之前拿出了這首詩詞,只說了一句‘謝謝,我想來生再做一回人。我覺得這個結尾對這兩位知己來講包含了寬容?!敝链?,我們感受到了歷史在當下的體悟:何為“知己”,何為“友誼和信任”,何為“理解與寬容”? “問人生到此凄涼否”?“金縷曲”中話“知己”!這樣的結局,又何嘗不是新編京劇《金縷曲》一次意味深長的再創作呢?endprint