小人物演大時代

憲福

這是一部風格獨特的主旋律作品，是“晉劇第一女老生”謝濤所在的太原市晉劇藝術研究院繼《范進中舉》和《傅山進京》后打造的又一部感人肺腑、具有深刻教育意義的紅色晉劇。

今年是新中國成立65周年。晉劇現代戲《上馬街》就是根據解放戰爭時期發生在太原的一個真實故事改編而成。在上馬街的一個小四合院里，生活著修車師傅、接生婆、賣燒土的等等，他們老實本分，勤勞善良。在特警處突然逮捕我地下黨員的關鍵時刻，一份重要情報“城防圖”交到了修車師傅車伍兒的手上。為保護并送出這份情報，四合院的人們歷經艱辛和苦難，面對暴力與誘惑，守住了做人的底線，并自發地組織起來，完成了這一事關太原解放的特殊使命。

從“上馬街”到“下馬街”

這部主旋律作品的最大好處，是沒有一點說教，沒有板起面孔向觀眾講政治，而是將目光鎖定在尋常百姓的老院子里，就像劇中辛亥老人齊奶奶所唱的：“上馬街經見過多少世面，方寸地演繹了滄海桑田。你打來他打去征戰不斷，都說是為了家國為民權。到頭來天下還是這般亂，老百姓覓活難得死也難！”全劇運用極具特色的晉劇藝術帶領我們走進太原這座文化古城、走進平民百姓的心靈深處，盡展他們真實又糾結、復雜又曲折、光明又隱秘的內心世界，讓這些活靈活現的小人物來演繹轟轟烈烈的大時代。

在這部典型的群戲里，整個情節都圍繞著車伍兒這個再平凡不過的普通修車師傅展開，有層次地表現了這個自稱“變不成蛟龍是泥鰍”的平頭百姓，如何在徐老師、齊奶奶的影響下，從懵懂到恍惚，再到最后的覺醒。主人公唱出了整出戲的魂：“你也說良心，他也說良心，良心到底是個甚？是銅是鐵還是金？掏良心不是扯旗掛號把人哄，她是我請進心里的一尊神。”“良心就是稱人的戥，良心就是度人的心，只要為人品行正，就比良心更良心。”

長期以來，我們的戲劇舞臺一直都在演繹帝王將相，都在歌頌英雄豪杰。這回，晉劇《上馬街》卻將舞臺讓給了那些名不見經傳的小人物，讓這些說著太原話、住在上馬街、平凡而渺小的小人物，在歷史大變革中顯示出非凡的勇氣和覺悟。他們從被遺忘的歷史中鮮活地向我們走來，又一次證明了“人民，只有人民，才是創造世界歷史的真正動力”。在筆者記憶中，以往的宣傳似乎只有較先進的知識分子才可能投身革命，而“草根”則是一片迷茫、懵懂、無知、被動的。新編晉劇《上馬街》告訴人們，小人物的精神和覺悟同樣偉大，同樣值得我們尊敬。

《上馬街》融入了眾多老太原的元素，包括太原舊有的地名、人物、事件、語言，力圖用民情、民俗勾勒那個歷史時期底層民眾的情感歸屬和精神風貌，展現他們純樸善良、勤勞勇敢的美德。戲里，海子邊、鼓樓街等耳熟能詳的地名一次次出現，“光眉俊眼”、“假眉三道”等太原獨有的方言土話也讓觀眾倍感親切。連共產黨的地下交通員都是“賣榆皮面的晉源人”，聯絡暗號也都是“愛吃咱太原的綠豆、桃秫、榆皮三攪面擦尖”。

“上馬街”這個劇名，極具象征意義。在老輩太原人口頭一直流傳著一句民諺：“太原有個上馬街，北京有個下馬街。”諺語說的是李自成從這里上馬后，揮戈北上，一直打到北京。就此，太原有了一條上馬街，北京也出現了一個下馬街。實際上，上馬街的名稱在明代初就有了，原與李闖王并無干系。且不論闖王是否從上馬街上馬，也不論北京是否有個下馬街，這句諺語本身就真切地反映了太原人民對李自成農民起義軍的支持、懷念和同情。

從“李自成”到“閻錫山”

說到李自成，不能不提郭沫若的《甲申三百年祭》，也不能不提毛主席的多次批示。毛主席曾在延安所作講演《學習和時局》中指出：“近日我們印了郭沫若論李自成的文章，也是叫同志們引為鑒戒，不要重犯勝利時驕傲的錯誤。”在給郭沫若的信中，毛主席還流露出在當時國內外大好形勢下自己的心境：“我雖然兢兢業業，生怕出岔子，但說不定岔子從什么地方跑出來，你看到什么錯誤缺點，希望隨時示知。”

作為一部風格獨特的主旋律作品，晉劇《上馬街》不但以極具象征意義的地名為劇名，還以統治山西38年之久的閻錫山被老百姓拋棄來作為戲劇的時代背景，生動描繪了舊時代即將崩潰、新時代即將來臨的歷史畫面。

在戲里，我們真切地看到，老百姓口中“咱二戰區的閻司令長官”，已不再是他們尊敬的革命領袖，而是成了禍國殃民的反動頭子。太原街頭，特警橫行，民不聊生，就像老百姓戲里所唱“老老小小忍饑挨餓活受罪”、“平日里打不起半斤醋，過節時割不起凍豆腐”、“每日二兩紅大米，吃得人們眼瞪起”。就像戲里所演的那樣，老百姓只能吃觀音土，丟棄親生孩子。對比身邊與老百姓魚水情深的地下黨員，對比徐老師為了人民得解放而“死臨頭也無有半點憂愁”，劇中主人公感慨萬分，唱出了：“有他們共產黨定成氣候，和她比車伍兒一臉愧羞。”

“晉劇第一女老生”謝濤此次配演了一個很有意思的角色——齊奶奶。齊奶奶是辛亥革命時太原首義的功臣，曾追隨當年組織領導了太原辛亥起義的閻錫山。為了保護閻錫山，她的新婚丈夫壯烈犧牲，她自己的腿也因此落下了終身殘疾。現在，面對腐化變質的國民黨反動派，面對狐假虎威的閻錫山狗腿子，齊奶奶感慨萬千，她氣憤填膺地罵道：“民主共和的天下，就敗在你們這號人手里！”

從李自成的“上馬”與“下馬”，到閻錫山的走向歷史反面，民心向背決定了社會潮流。晉劇《上馬街》就是以這樣生動的藝術形象和雄辯的歷史事實，形象地抒發了那個時代社會底層民眾摒棄黑暗、向往光明、渴望幸福生活的夢想，也從一個側面生動揭示出共產黨引領人民翻身解放的歷史必然，并為我們講述了一個深刻的道理，那就是“水能載舟亦能覆舟”，那就是“得民心者得天下”。在戲里，自稱“我是百姓黨”的齊奶奶痛心疾首地唱出了：“罵一聲兔崽子你太大膽，私闖民宅還放狂言。就不怕百姓把你反，就不怕忤逆欺了天。老百姓不管你這黨那黨，只要你不擾民民生自安；更不管這長那長狗屁長，只要你不害人就是好官。你們占的占，搶的搶，撈的撈來貪的貪。民生成了口頭幌，民權反教民不安；民主共和今何在，民眾最有發言權。只盼春風云吹散，雙手迎來艷陽天！”endprint

從“傅青主”到“齊奶奶”

新編晉劇《上馬街》把普通群眾作為表現主體，用小故事、小人物、小場景來反映大時代、大社會、大思想，不但立意高、主題好，而且思想性、藝術性俱佳。從《傅山進京》到《上馬街》，從古裝戲到現代戲，謝濤與她的太原市晉劇藝術研究院的戰友們，以高度的責任心和時代感，堅持“高臺教化”的正能量，并立足遺產豐厚的太原文化特色，不斷開拓晉劇藝術創作表現的新領域。

作為戲曲舞臺二度梅花獎、二度白玉蘭獎、二度文華獎的得主，謝濤此次沒在《上馬街》中擔綱領銜，而是出演了一個小角色。雖說戲份并不多，但在舞臺上同樣光彩照人。她演的花甲之齡的辛亥老人齊奶奶，雖腿腳不便，卻寶刀不老，是四合院里眾百姓的主心骨。在戲里，她人未出場就已平息了一場鄰里糾紛；一出場就在一片混亂中親手救活了因吃觀音土差點丟命的康菜花。面對不明事理的人們逼車伍兒“行好掏良心”，交出徐光明那件“害”大家斷了二兩紅大米的東西，她毫不客氣地批評：“讓旁人掏良心，咱自己也得掏良心。”面對特警斷糧斷水，她帶頭用枕頭里的秕谷“粒米渡三關”。徐光明被押回四合院，她引開“活閻王”，讓徐光明交待后事，與眾鄰里話別。她還語重心長地教育車伍兒不要壞了徐光明的大事。就是在她的影響下，四合院的人們抵制了暴力與誘惑，守住了做人的良心，并自發組織起來，完成了送“城防圖”出城的任務。

作為須生泰斗丁果仙之后，謝濤是把晉劇推向又一個發展新階段的代表人物。謝濤常說“藝術的生命在于創新”，她敢于突破條條框框，在劇目創作中既保持晉劇優秀的藝術傳統，又融入了時代審美需求的新元素。她善于運用準確、恰當、優美的藝術手段及戲曲聲腔來塑造鮮活的藝術形象，所演齊奶奶穩重大方、老到智慧、嫉惡如仇、正義凜然，達到了形神合一的藝術境界。

尤為可喜的是，新編晉劇《上馬街》的此次打造，從編劇、導演到演員，全部實現了本土化，集中體現了劇院自己的綜合實力和整體水平。全戲名角云集，國家一級演員就有梁美玲、王波等五人，還有九位杏花獎得主。戲里擔綱主演車伍兒的牛建偉表現出色，所演修車師傅身穿黑褐色厚棉襖，時常貓著腰，雙手插在袖管里，表情動作真實細膩。其他演員的表現，同樣可圈可點。endprint