大衛(wèi)·霍克尼藝術(shù)探究

李慧紅

摘要：大衛(wèi)·霍克尼的藝術(shù)創(chuàng)作涉及的面很廣，素描、速寫(xiě)、攝影、色彩繪畫(huà)的各種媒介、舞臺(tái)布景、環(huán)境藝術(shù)等等。在當(dāng)代西方藝術(shù)界，他是把傳統(tǒng)繪畫(huà)方法與現(xiàn)代物體拼集與構(gòu)成、與裝置、與現(xiàn)代科技融于一體的探新家，他甚至用九個(gè)攝像機(jī)同時(shí)進(jìn)行創(chuàng)作，他是勇于探索繪畫(huà)藝術(shù)可能和自身潛力的人，他既保存了傳統(tǒng)繪畫(huà)造型、色彩、光影、肌理等功能，又賦予繪畫(huà)藝術(shù)以新的形態(tài)，他的這一藝術(shù)探索得到了世界的認(rèn)可。他的藝術(shù)創(chuàng)造，是觀念的，也是形式的，是新觀念和新藝術(shù)形式的有機(jī)統(tǒng)一。

關(guān)鍵詞：大衛(wèi)·霍克尼;藝術(shù);新觀念;新形式

大衛(wèi)·霍克尼是西方當(dāng)代最負(fù)盛名、最有影響和最有成就的造型藝術(shù)家之一。他之所以能達(dá)到如此高的藝術(shù)成就，是因?yàn)樗诋?dāng)今市場(chǎng)與美學(xué)以及繪畫(huà)風(fēng)格求新求變的大潮中，真正的關(guān)切藝術(shù)與人生、與社會(huì)、與人的感情之間密不可分，而又在藝術(shù)形式上適應(yīng)時(shí)代新的審美趣味，并在探究的道路上有所拓展和突破。他關(guān)注在傳統(tǒng)典范中尋找那些有永久生命的精神，并探究這些精神之所以世世代代感染人們心靈的秘密所在。

一、大衛(wèi)·霍克尼早年藝術(shù)與波普風(fēng)格

孩提時(shí)代的霍克尼就對(duì)繪畫(huà)充滿了熱情，他之所以喜歡繪畫(huà)是因?yàn)樗麩o(wú)比迷戀視覺(jué)世界。任何物件或景致，在霍克尼的獨(dú)特關(guān)注下都可能魅力四射，并且將一切目見(jiàn)之物轉(zhuǎn)換成線條、點(diǎn)、色塊、筆觸。一九五三年，十六歲的霍克尼進(jìn)入布拉德福特藝術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)繪畫(huà)，這大概是霍克尼第一次接受正規(guī)的繪畫(huà)訓(xùn)練。這所位于英國(guó)中北部的藝術(shù)學(xué)校，素以扎實(shí)的寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)傳統(tǒng)知名，霍克尼在進(jìn)校之后，亦按照學(xué)校的傳統(tǒng)進(jìn)行訓(xùn)練。一九五七年，霍克尼結(jié)束了四年的藝校生活，這時(shí)他夢(mèng)想著能夠進(jìn)入美院繼續(xù)自己的繪畫(huà)事業(yè)。不久之后，他便被倫敦的皇家美術(shù)學(xué)院錄取，成為了一名美院學(xué)生。在霍克尼進(jìn)入大學(xué)之后的這段時(shí)間，也正是抽象表現(xiàn)主義趨于鼎盛的時(shí)刻，而作為世界觀并未完全成熟的一名學(xué)生，霍克尼的繪畫(huà)也受到了這種流行趨勢(shì)的強(qiáng)烈影響。在皇家美術(shù)學(xué)院的學(xué)習(xí)時(shí)光注定是難忘的，霍克尼本人甚至認(rèn)為他在美院創(chuàng)作的早期繪畫(huà)才是他真正的藝術(shù)發(fā)展方向。

波普藝術(shù)大概是二十世紀(jì)后現(xiàn)代主義藝術(shù)中最有影響力的一種藝術(shù)形式。受到第二次世界大戰(zhàn)影響的西方藝術(shù)界，整體看來(lái)陷入一種嚴(yán)肅、規(guī)范的形式主義。為了打破這種局面，“波普藝術(shù)”的倡導(dǎo)者們認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該面對(duì)生活、面對(duì)機(jī)械文明與復(fù)制時(shí)代，應(yīng)該把自己身邊生活環(huán)境的改變表達(dá)出來(lái)，這可以說(shuō)是他們的藝術(shù)態(tài)度。波普藝術(shù)最早發(fā)源于英國(guó)倫敦，而身在皇家美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)的霍克尼像其他大多數(shù)人一樣，也受到了這股藝術(shù)潮流的影響。有人認(rèn)為霍克尼的畫(huà)面中充滿了個(gè)人的特色，而并非一味模仿其他波普藝術(shù)家的做法。霍克尼的早期繪畫(huà)在傾向波普風(fēng)格的同時(shí)又具有自己的面貌。

二、霍克尼對(duì)空間的探索

在兩維空間中探討三維空間的表現(xiàn)，一直是大衛(wèi)·霍克尼探討的課題。處理這個(gè)問(wèn)題，各民族和各個(gè)時(shí)代的繪畫(huà)有不同的方式，西歐古典繪畫(huà)在平面上用焦點(diǎn)透視法表現(xiàn)虛擬的立體空間，東方繪畫(huà)特別是中國(guó)繪畫(huà)則用自由觀察的方法在平面表現(xiàn)想象中的、非立體空間，而西方現(xiàn)代繪畫(huà)則打破成規(guī)，虛擬的和具體的媒介隨意使用，并吸收現(xiàn)代科技和影像手段，在兩維中求三維空間的呈現(xiàn)。二維的表面可以很容易地以二維的方式進(jìn)行復(fù)制，難得是將三維的東西付諸二維表面。

其作品空間的經(jīng)營(yíng)理念及手法顛覆了文藝復(fù)興時(shí)期創(chuàng)建的焦點(diǎn)透視法，大衛(wèi)·霍克尼也聲稱自己對(duì)繪畫(huà)空間的理解是受到綜合立體主義、東方繪畫(huà)及其攝影拼貼實(shí)踐的啟發(fā)，他利用作品中精心構(gòu)建的多維空間變化引導(dǎo)觀看者通過(guò)想象和理解對(duì)畫(huà)面形象進(jìn)行重構(gòu)與再創(chuàng)造，從而傳達(dá)出他對(duì)空間的時(shí)間性特征的獨(dú)特理解和感受。

對(duì)于大衛(wèi)·霍克尼來(lái)說(shuō)，僅僅運(yùn)用靜止的平面媒介來(lái)表達(dá)一個(gè)簡(jiǎn)單的物理運(yùn)動(dòng)瞬間或者場(chǎng)景靜止片段是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，他還期望能表達(dá)出景物在人的主觀認(rèn)知中表現(xiàn)出的深度感、運(yùn)動(dòng)感和時(shí)間性。其中晚期的繪畫(huà)作品顯得尤為自由和輕松，畫(huà)面里往往是東、西方透視法雜糅，抽象表現(xiàn)主義的平面構(gòu)成意識(shí)和立體主義的影響也并存其中，繪畫(huà)空間呈現(xiàn)出一種運(yùn)動(dòng)的、多視點(diǎn)、多重透視并用的多維空間。尤其是中國(guó)卷軸畫(huà)中對(duì)散點(diǎn)透視法的運(yùn)用讓大衛(wèi)·霍克尼很受啟發(fā)，他吸收了卷軸畫(huà)里的游走的視點(diǎn)處理方法，將不同的透視手法結(jié)合起來(lái)，讓畫(huà)面里的景物隨著觀看者視點(diǎn)的游走變換而緩緩呈現(xiàn)出不同的透視景象，例如作于 1984 年的《拜訪 MO 和利薩》。他希望“創(chuàng)造一種畫(huà)面，以便使觀者的目光不得不服從畫(huà)面的引導(dǎo)而沿著特定的路徑移動(dòng)，不得不在某個(gè)特定的位置停下，然后繼續(xù)移動(dòng)，重復(fù)上述過(guò)程，在這個(gè)視覺(jué)引導(dǎo)的過(guò)程中，便隨著時(shí)間的推移而重新建構(gòu)空間。”

三、新科技的運(yùn)用對(duì)霍克尼繪畫(huà)藝術(shù)的影響

新技術(shù)對(duì)霍克尼而言是一種興奮劑。Iphone、復(fù)印機(jī)、傳真機(jī)、攝影機(jī)等等這些新媒介新科技都出現(xiàn)在了霍克尼的工作室里。這些新科技讓霍克尼創(chuàng)造力噴涌而出，它們令人耳目一新且微妙，充滿創(chuàng)造力。實(shí)際上，大衛(wèi)霍克尼一直憑借與生俱來(lái)的好奇性格和對(duì)新技術(shù)的癡迷，在做著這樣的嘗試，這種嘗試試圖用一種嶄新的觀看方式，來(lái)呈現(xiàn)較之以往不同的世界，就像此前他所運(yùn)用的寶麗來(lái)相機(jī)那樣，iphone 或ipad 只不過(guò)是他在這種嘗試中的一種工具而已。在這個(gè)展覽之前，霍克尼用 ipad 作畫(huà)曾首次在加拿大皇家安大略美術(shù)館展出，當(dāng)時(shí)的展出方式是在 ipad的屏幕上展示的，這種 ipad 繪畫(huà)不僅保持了線條和色彩之間的和諧搭配，平滑的表面也體現(xiàn)出科技所帶來(lái)的美感，霍克尼對(duì)這種方式的繪畫(huà)非常喜歡，他自己甚至說(shuō)過(guò)，假使梵高有 ipad，他也有可能喜歡上它。實(shí)際上，對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，工作有時(shí)并非那么重要，重要的是能夠運(yùn)用一種工作創(chuàng)作出令人驚奇的作品。當(dāng)霍克尼在運(yùn)用新技術(shù)作畫(huà)時(shí)，受到了很多人的批判，但藝術(shù)批評(píng)家馬丁蓋爾福德卻對(duì)霍克尼的這種做法表示欣賞，當(dāng)有人質(zhì)疑這種新型創(chuàng)作方式時(shí)，馬丁蓋爾福德反問(wèn)道，對(duì)于手中畫(huà)筆的使用難道不是技術(shù)嗎？

在霍克尼的繪畫(huà)創(chuàng)作中能看到他借鑒了許多流派和大師作品中的形式感，比如畢加索 、荷加斯、馬蒂斯、梵高、修拉等，以及中國(guó)繪畫(huà)元素的卷軸構(gòu)圖和觀看方式。霍克尼作為一位不為傳統(tǒng)所拘束的畫(huà)家，他大膽探索，沖破桎梏，選擇與常人不一樣的方法來(lái)觀察世界，他就好比一位神奇的探索者。而這些，對(duì)我們當(dāng)下的創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，都是極為有益的啟發(fā)。

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