澄淡精致洗鉛華

一個偶然的機會，我見到青年畫家管春雷的工筆花鳥畫，倍感親切與清新。說到親切，在于近來我總是玩味思索宋人作畫如何做到靜穆精謹與峻厚，大氣的圓融和諧，而感到清新，則是由內而外的一種自然怡情和悅目了。前者有點學術研究的味道，后者則是自發(fā)的情感流露。但凡見到管春雷的畫，無論專家學者還是普通書畫愛好者都能講出幾分道道，對其珍愛之情溢于言表，大有“專家點頭，群眾叫好”的聲勢。

管春雷的畫直承宋人花鳥的格法與體貌，而我個人認為宋人佚名《百花圖卷》對他的畫風有著直接影響，無論精勾細染，還是水墨渲淡，都存有《百花圖卷》的韻味和氣息，說其有“宋人余韻”是一點不為過。在我們今天這樣一個求“新”求“變”的社會氛圍里，往往堅守與接續(xù)本身就是一種選擇和立場，正如畫論中所言“變者有膽，不變者有識”。而我以為關鍵不在于變或不變，而在于“變”出的成果是否有真正價值，“不變”的東西是否還有存在的意義，換句話說，它們都是針對我們當下文化的狀態(tài)或未來藝術發(fā)展方向相對而言的。就管春雷來說，他取法哪怕只有一張畫，但只要這張畫是經(jīng)典，只要他對此畫研究足夠精深、取法得宜，同樣可以從此畫中汲取他認同及想要的傳統(tǒng)內容，進而舉一反三直至通達大道。在我看來，僅就管春雷取法《百花圖卷》的思路無疑是非常明智機敏的。因為此畫氣息醇正、技法精熟，同時格調古雅而又無明清人的程式桎梏，正是畫人取精用弘的上好摹本。更有精絕處在于此畫完全脫胎自然造物，長期沉浸此本更能在悄然無息中讓后學者體會中國畫“師造化”的優(yōu)良傳統(tǒng)和中國人特有的“寫生”視角和觀察方法。管春雷很睿智，他學畫不僅很好地繼承了《百花圖卷》清雅平和的格調，而且在寫生方面不斷探索，磨礪出自己的理解和創(chuàng)造。譬如管春雷畫中造型較之古人更加精微準確，畫面章法更加精巧變化，墨色的微妙對比更加細膩豐富。這些方面匯聚起來形成了管春雷的花鳥畫與古人不盡相同處，顯得更加富有濃郁親切的生活氣息。

放眼今日畫壇，花鳥畫各種風格林林總總、絢麗紛繁，管春雷的畫不入時風、低調內斂，沒有濃妝艷抹的粉飾而凸顯清雅平和的端莊，沒有一絲的賣弄炫技，真有清水芙蓉、出塵之致的感覺。若說宋人畫《百花圖卷》雅逸情致與當時社會審美風尚還有關聯(lián)，而在今天浮泛躁動的畫壇，還有管春雷這樣追求澄淡精致的畫風，實在是難能可貴，甚至有點卓爾不群的味道。我時常癡迷管春雷畫中那些清雅澄澈的花鳥形象，它們的精致與優(yōu)雅表現(xiàn)出畫家的藝術品味和縝密情思，它們呈現(xiàn)出來的清幽與簡淡是人們精神訴求中最樸最美的希冀，是人們審美理想中最純最真的本性，管春雷以自己的一管之筆以最樸素最本真的藝術語言表達出來，如涓涓溪流，溫婉動人。我想正是這份樸素和自然讓管春雷贏得眾多知音和如潮贊譽，也鋪墊出他未來藝術之路的錦繡前程。

編輯 鐘健12497681@163.com