摘 要:孟京輝執導的話劇以其強烈的藝術感染力征服眾多觀眾,產生這種現象一個不可忽視的原因,就是孟京輝話劇中豐富多彩的音樂元素,本文將通過對其話劇《戀愛的犀牛》的分析進而歸納其中包含的音樂元素。
關鍵詞:孟京輝 《戀愛的犀牛》 音樂元素
孟京輝多部話劇中都有豐富的音樂性,本文將對其話劇代表作之一《戀愛的犀牛》進行分析進而歸納其中包含的音樂元素。
一、話劇語言辭格的運用展現的音樂元素
老舍說:“話劇中的對話是要拿到舞臺上,通過演員的口,送到聽眾的耳朵中的,由口到耳,必涉及語言的音樂性。”{1}語言有規律地組合在一起具有美感的節奏和韻律,這便是語言的音樂性。而語言規律性的組合也就構成了句子的特殊韻律,這便是辭格的使用。而辭格是為提高語言表達效果而采用的有明顯特點的修辭方式,是一種特殊的修辭手段,例如排比、反復、比喻等。
(一)排比。“把結構相同或相似、語氣一致、意思密切關聯的句子或句子成分排列起來,使內容和語勢增強,這種辭格叫排比。”{2}文學作品適當地“運用排比便于表達強烈、奔放的感情,增強預期的氣勢,同時句式整齊,節奏分明,又增強了語言的旋律美”。{3}
馬路 如果我是天文學家,有一顆星星會叫做明明;如果我是詩人,所有的聲音只為你歌唱;如果我是法官,你的好惡就是我最高的法則……{4}
話劇中,凡馬路向明明表達情感的話語,大都由整句組成。整句“在散文、詩歌、唱詞中應用較廣,適合于表達豐富的感情,能給人以深刻、鮮明的印象”{5}。而后幾個“如果我是……”的句子連續出現,再加上比喻的修辭,帶給觀眾深刻的震撼。觀眾可以從這些話語中體會到主人公強烈的無助感,進而將整個舞臺氛圍襯托得更加悲傷。再加上排比這種辭格的使用,使得整個句式雄厚跌宕,意蘊流轉,讓觀眾產生共鳴和回腸蕩氣的音樂美感。
(二)反復。“為了突出某個意思、強調某種感情,特意重復某個詞語或某個句子,這種辭格叫作反復。”{6}反復的修辭方式延長了樂音,突出話語的音樂美,使話語回環復沓,表現出綿延不斷、洶涌澎湃的感情,同時讓觀眾產生一唱三嘆的音樂美感。
馬路 忘掉她,忘掉她就可以不必再忍受,忘掉她就可以不必再痛苦,忘掉你沒有的東西,忘掉別人有的東西,忘掉你失去和以后不能得到的東西,忘掉仇恨,忘掉屈辱,忘帶愛情……{7}
“忘掉她”反復多次出現,將馬路極度困惑掙扎的內心充分地表現出來。這種詞語上的反復,使得表現力更加深厚,馬路在舞臺上時而輕聲低訴,時而狂狂聲咆哮,讓觀眾產生一種蕩氣回腸的韻律感。
二、話劇的語言韻律美及展現的音樂元素
在不同的漢語寫作中,只要有韻律,語言就會顯得緊湊。所謂“韻”,指一個音節的主要元音和韻腳;所謂“律”,主要指相同的韻具有周期性的有規則的再現。而押韻是利用相同的韻在詩文中形成一種周期性的重復,使人在吟誦或聆聽時造成一種回環往復的美感,從而增強話語的音樂表現力。以下我們便探討一下《戀愛的犀牛》中語言的韻律展現的音樂元素。
(一)偶韻。古詩中有“一三五不論,二四六分明”{8}的說法,這是說的偶韻現象。這種現象顯現十分符合音樂旋律發展的規律,這種規律在《戀愛的犀牛》這場話劇的歌詞中表現得非常明顯。如:
我靜靜地躺在床上,/衣柜里面掛著我的白天,/我靜靜地躺在床上,/墻壁上落著我的夜晚,/我靜靜地躺在床上,/床底下躲著我的童年,/我靜靜的躺在床上,/座位上留著你的溫暖。{9}
此處,偶數行依次出現“天”“晚”“年”“暖”,這四個字是很具有代表性和典型性的詩歌中的偶韻現象。這四個字韻母分別是“ian、uan、ian、uan”屬于很嚴格的“言前”轍。音樂旋律的發展主要在于律動,即同一種形式規律的遞推。偶句押韻,清新明快,使得這首歌很容易讓觀眾記住。另外,韻文大都是悲劇調劑的一種重要手段。如果沒有這種詩意明快的語言,整部悲劇很可能只讓我們感到恐懼與凄楚。從這首歌曲來看,此時的馬路是愉快的、充滿幸福感的。這是整個話劇悲劇氛圍中唯一一處感情基調比較明朗的地方,也是此時馬路內心最真實的情感。
(二)隨韻。隨韻,原指在不同的詩節采用不同的韻部,達到詩意上搖曳多姿的效果。但話劇中這種隨韻的運用,把漢語節奏性強的特點完美地展現出來了。如:
我是強壯的黑犀牛,/我的皮有一寸厚,/最喜歡的地方是爛泥墻,/我的那玩意兒有一尺長。/遠近聞名的大波妹,/我們的愛情是天仙配。/鮮艷的爛泥為你準備,/鮮花鋪地陪你睡。{10}
這段話中“牛”“厚”韻母分別是“iu”“ou”,壓“油求”轍,“墻”“長”韻母分別是“iang”“ang”,壓“江楊”轍,“妹”“配”“備”“睡”韻母分別是“ei”“ei”“ei”“ui”,壓“灰堆”轍,連續三次換韻,節奏爽朗明快,非常具有律動感。這是話劇中牙刷、黑子等人調侃馬路的一段話,描摹出了眾人嘲笑馬路的心理特征,同時也非常具有喜劇意味的舞臺效果。
三、話劇作為一種舞臺藝術自身所包含的音樂元素
心理學講,人在聽音樂時會隨著旋律的高低變化和節奏的快慢,更直觀地感受音樂中的情緒。話劇《戀愛的犀牛》吸收借鑒了這些,將音樂元素融入話劇,用來表達人物的思想情感。在敘事表達不足時,便用音樂的獨特優勢將舞臺情緒直觀化,這樣便給話劇舞臺帶來更強的藝術效果。
(一)話劇中出現的歌曲及所展示出的舞臺效果。在話劇演出時,第一場開始前是一段的吉他彈唱。吉他這種樂器的接受者相對來說比較年輕,這樣的設計與話劇主題愛情的表達更切合,也更能夠吸引年輕觀眾。在第一場中,眾人的合唱將整個話劇舞臺的大幕拉開,歌詞的內容與故事情節也非常契合。第四場結束時,馬路唱起給明明的歌曲,輕輕地唱著對明明的愛情。第五場中,戀愛訓練課上,在表達著自己的愛情觀念時,眾人接替著唱起歌。第六場中,明明在向馬路傾訴過自己對陳飛的愛情之后,開始唱歌。在這里可以看到,歌曲演唱對于場景轉換的必要性。第十一場,戀愛課上,打響指與拍手同時配合著眾人的旁白展現出強烈的節奏感,接著戀愛教授的方言說唱,然后眾人開始唱歌,所唱歌曲和旁白內容極其吻合,同時也表現出很強的幽默感。第十三場,明明用音樂表達著自己內心的渴望。在這部話劇中,我們可以看得到很多部分都是由演員直接唱歌來進行場景轉換的,同時歌曲的內容與舞臺表演又聯系得非常緊密。在轉場時觀眾的情緒依然沉浸在舞臺的表演中,隨著舞臺的旋律起伏變化。第十七場,舞臺一邊是明明在訴說,另一邊是馬路在唱歌。明明訴說著自己的感情,馬路用音樂表達自己對明明的愛戀。兩個鏡頭下,歌唱和旁白同時出現。第二十二場,眾人合唱,合唱的歌曲與開場相同,此處的情節轉折,眾人開始歡呼新世紀的到來,將整場話劇推向高潮,同時也為最后悲劇的發生埋下鋪墊。最后一場用音樂結束演出,使得整個舞臺有余音繞梁的效果。
(二)舞臺的音響效果。隨著話劇舞臺科技的不斷進步,舞臺的表現手段也不斷豐富,而用音樂效果來烘托出臺詞的感情基調是當代話劇最常見的方法,通過音響師的二度創作和音樂操控,將故事和音樂完美地配合,觀眾也隨著音響的變化起伏著自己的舞臺感受。
第一場開始前,眾人合唱結束之后,音樂聲響并沒有結束,場上依舊是激動人心的大合唱時的交響曲。第九場,馬路向陳飛挑釁,這一場中,陳飛并沒有出現,而這場決斗也只是馬路自己表演,但是音響師打出來的音響是一種激烈的決斗聲音,將打斗的緊張氛圍烘托得淋漓盡致。第十四場,在大仙講故事時,音樂伴隨著故事緩緩流出,兩者配合得天衣無縫。神秘的音樂讓所講故事更加神秘,讓觀眾感覺身臨其境。第二十二場中,眾人在歡呼迎接新世紀的到來。在公布彩票結果時,舞臺上發出熱烈的歡呼聲,配合著舞臺旁白,把表演推進高潮。
這些舞臺上的音響通過聽覺訴諸觀眾,烘托氣氛,增強特定環境的真實感。
{1} 克瑩、李穎:《老舍的話劇藝術》,文化藝術出版社1982年版,第111頁。
{2}{3}{5}{6} 黃伯榮、廖旭東主編:《現代漢語(增訂四版)》,高等教育出版社2007年版,第208頁,第209頁,第179頁,第217頁。
{4}{7}{9}{10} 孟京輝:《先鋒戲劇檔案(增補版)》,作家出版社2011年版,第324頁,第307頁,第290—292頁,第298頁。
{8} 王力:《古代漢語》(四),中華書局2010年版,第53頁。
基金項目:本文系河南省哲學社會科學規劃項目“百年話劇中的音樂元素研究”階段性研究成果2013BWX017
作 者:王帥俠,深圳大學2015級中國現當代文學碩士研究生。
編 輯:趙紅玉 E?鄄mail:zhaohongyu69@126.com