古琴與生命：從上古伏羲說起

“在上古時期，伏羲代父親燧人氏為天下主之后，駕著牛車巡視疆土。巡視途中，他在西山的一棵梧桐樹底歇息，忽然遮天蓋日，抬頭一看，原來是一只很大的鳳凰棲落于枝頭。鳳凰通天應地，協五音，合九德，非竹不食，非醴泉不飲，非梧桐不棲。因此，伏羲便料定這梧桐是神靈之木，鳳凰走后，便對它頂禮膜拜。又過幾年，伏羲再到西山時，發現這棵梧桐樹已經停止生長了。于是，他便命人將梧桐截成三段，敲上段，聲音太清了;敲下段，聲音太濁了，只有中段清濁相濟，便將梧桐中段浸于水中，歷七十二晝夜，再取出桐木，斫成古琴。據《禮記·樂記》記載，當年伏羲手制之琴，長三尺六寸五分，上合周天三百六十五度;后寬四寸，前寬八寸，下應四時八節之樹。然后按陰陽兩儀定下高度，按‘金木水火土’五行設置‘宮商角徵羽’五音。后來，又自己編制了一套琴曲《駕辯》，專詠百鳥朝鳳之景……”

在位于錦繡路的梓又古琴館，見到仰慕已久的戴茹老師時，談的雖是古琴養生，優雅從容的她亦能應付自如，“這得從古琴的源頭說起”，于是便講了“伏羲制琴”這樣一個故事。她說，這雖然是一個傳說，卻能很清晰地展現出古琴的文化內涵：自然與和諧，以及天人相應等。

在養生上，特別在中醫養生里面，它的精髓就體現在“和諧自然”與“陰陽相調”上。身體不自然、不和諧，陰陽失調，就會產生疾病，我們的肉體和精神都會產生變化。

“人與天地相參也，與日月相應也。”在《黃帝內經》里面，先賢早就發現了“人與自然相通應”的時空觀，天地萬物是會時時刻刻影響著人。從上古時代開始，古琴就是一種連通天與人的“神器”。最開始的古琴，是“五弦”（后文王為紀念兒子伯邑考增加一根弦，后武王為鼓舞士氣，又增加了一根弦，故古琴又被稱為“文武七弦琴”），對應“宮商角徵羽”，對應“金木水火土”五行，也對應“心肝脾肺腎”五臟;另外，可以很明顯地看到，古琴的外形就是根據人的身體來制成的，它有頭、肩、腰、尾、足……

因此，在眾多樂器中，古琴是最能適合養生、修身、靜心的。

有根有據的音樂療法

“在孔子那個時代，所謂的‘音樂療法’其實就已經十分流行了。”戴茹老師飲了一口茶，望著掛在墻上的“仲尼式”古琴說，“那時候的教育體系里面，學生要掌握的六門技能：禮、樂、射、御、書、數。當然，那時候以禮之天下，‘禮’是第一位無可厚非。‘樂’能排在第二位，既是因為它能有傳禮、起到教化的作用，又能起到調節情緒、陶冶性情的作用。”

孔子“詩三百，皆弦而歌之”的時代已然遠去，可古琴音樂調節情志、修身養性的作用是亙古不變的，在喧囂煩躁的當今社會，反而顯得尤為可貴。并且，據戴茹老師介紹，音樂不往虛里講，就打實處說，它是可以因為音的變化而對身體、心理產生實實在在的影響。比如以宮音為主的大調式的曲子，就會使人有一種陽氣生發的感覺，氣很足;心情壓抑時，來一曲羽調式的《平沙落雁》，在點點泛音中，找尋水天一色、蘆葦扶風、大雁南飛的廣漠秋色;心情煩躁時，聽一聽《高山》、《流水》、《欸乃曲》、《鷗鷺忘機》，讓心情復歸平緩、清靜……

古琴音樂對人的作用，主要在于能舒暢情志、調理臟腑、通行血脈，就如《史記·樂書》中說：“音樂者，所以動蕩血脈，通流精神而和正心也。”比如常見的“五音療法”：角調式琴曲似“木”的生發，入肝，如《列子御風》、《莊周夢蝶》，樂曲悠揚，生機勃勃，諸如脅肋疼痛、胸悶、多愁善感的人可以試之;徵調式琴曲似“火”的熱烈，入心，如《漁歌》、《山居吟》、《文王操》，風格歡快，輕松活潑，對心血管具有促進作用;宮調式琴曲似“土”的厚重，入脾，如《梅花三弄》、《流水》、《陽春》，悠揚沉靜、溫厚莊重，給人以濃重厚實的感覺，多聽能使人性情恬靜;商調式琴曲似“金”的清肅，入肺，如《白雪》、《陽關三疊》，風格鏗鏘有力，高亢悲壯，多聽可以增強肌體抗御疾病的能力;羽調式琴曲似“水”的柔潤，入腎，如《平沙落雁》、《烏夜啼》，清幽柔和，多聽有益智健腦的作用。

自彈不及聽人彈？

說起古琴的“情志養生”，估計很多人會感到“虛”。然而，在戴茹老師這里，卻是有很實際的變化。

據戴茹老師講，她以前的聲音不是現在這樣細，說話語氣也不是現在這樣慢。伏羲、孔子、師曠、蔡邕、陶淵明、雷威、蘇軾、李祥霆等古今琴人的事跡，在她口中娓娓道來，仿佛聽她彈了一曲令人陶醉的《憶故人》。我未曾聽過戴茹老師的琴聲，只是曾聽一位故人頻頻提及，說她指法穩健、琴聲醉人。離開梓又故琴館時，戴茹老師正在靜心教授弟子習琴，練的是《梅花三弄》，也算是一睹她撫琴的風采了。

戴茹老師說，古琴的指法紛繁復雜：挑、勾、抹、撥、歷、剔、打、摘、退、復、吟、猱、撞……右手指法為手指擊弦由點到面引起弦的震動，聲音明快、清晰、有力;左手指法中的退、復、吟、猱、綽、注等音則是在右手撥弦以后，左手在指定徽位移動產生的走弦音，因而聲音雖清晰但音色較弱。右手彈的音屬實，左手彈的音屬虛，而古琴的彈奏，正是左右手按照琴譜相互配合，明暗相宜、虛實相應、上下相合，形成了古琴音樂的特色。

同時，在各種指法的變化中，呼吸、血脈和思維也是在一起變化的，所以在整個彈琴的過程中，彈琴者的身體全部包括毫毛都是會有反應的。那么，這樣看來，相比聽琴，撫琴的養生作用就更明顯、實在，甚至可以說成一種運動了。

想起白居易《聽幽蘭》里面的一句詩：“欲得身心俱靜好，自彈不及聽人彈。”在戴茹老師這里，估計便可以這樣改了：欲得古琴養生法，聽琴不及自撫琴。

開琴館就是開方便之門

戴茹老師把與古琴結緣稱為“宇宙覓知音”，她這段離奇的故事簡直可以寫成小說了。當年她還是6歲女孩時，從未見過、聽過古琴，卻在讀連環畫小人書《紅樓夢》時，仿佛聞得幽幽清音。

后來她又誤把揚琴當古琴，一學便是十余年，直到后來考入四川音樂學院民樂系，偶然闖入一場音樂會，恰逢古琴曾成偉和王其書兩位古琴老師的琴簫合奏《漁樵問答》。佇立在人群中的她，看見眾人鼓掌時，她才發現自己早已感動得熱淚盈眶：原來這就是古琴的聲音，曾經苦學的揚琴，已然成了鋪墊。

而后，年輕、執著的她便癡狂般四處尋找曾成偉老師，最終拜入其門下。晃眼睛，二十余年過去了，戴茹老師感慨萬千，漫長、曲折、驚險的學琴路，要是錯了一個時間，一個地點，恐怕就難有今天的梓又古琴館了。

“梓又古琴館是從哪一年開始的？”我問。

“2006年，快十年了！”戴茹老師說，“想起自己學琴之艱辛，開琴館其實就是要開方便之門！”

至此，我沒再多問。仿佛聽罷一曲琴聲，內心的感動正好，又回味無窮……