高校國際標準舞專業課程設置的思考

【摘""要】高校都希望可以培養出國標舞文化的傳播者，以國標舞和相關技能為手段，為社會大眾的身心健康服務。筆者根據市場需求，分析廣東海洋大學國標舞方向的課程設置和教學內容，提出國標舞從業者必須具備但在學校未鍛煉到的技能，為教學創新和教學改革提供必要的理論依據，促進高校國際標準舞教育的可持續發展。

【關鍵詞】高校""國際標準舞""課程設置

【中圖分類號】G642"""""""""""【文獻標識碼】A"""""""""""【文章編號】1674-4810（2015）13-0018-02

國際標準舞是以歐洲、拉美文化為基礎，集藝術性、競技性、娛樂性和交際性為一體的大眾舞蹈。1989年，北京舞蹈學院建立了國標舞學科，1997年又率先進入表演專業國標舞專門化的本科教學。如今，我國眾多藝術院校和體育院校開辦了此專業或開設同類課程，各院校對此專業學生的培養目標非常明確，都是培養擁有國際標準舞及其他舞蹈的表演、教學和編創能力的復合型人才。作為高校都希望可以培養出國標舞文化的傳播者，以國標舞和相關技能為手段，為社會大眾的身心健康服務，同時在社會上安身立命。而如今，科技發展日新月異，經濟結構和就業結構發生了重大變化，人們的職業和崗位變動更加頻繁。據統計，2014年大學畢業生的數量達到727萬，作為開設國際標準舞專業的高校，能不能培養出國際標準舞人才？國際標準舞人才應具備哪些素質？培養出的學生能不能適應社會？學生能不能在社會上找到其他職業或開創新的事業？這些問題也將變得越來越突出。

筆者根據市場需求，分析廣東海洋大學國標舞方向的課程設置和教學內容，提出國標舞從業者必須具備但在學校未鍛煉到的技能，為教學創新和教學改革提供必要的理論依據，促進高校國際標準舞教育的可持續發展。

一"課程設置改革是時代發展的需要

在《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010～2020年）》中“全面實施素質教育、堅持以人為本”是教育改革發展的戰略主題。同時，對人才培養樹立了“五個觀念”：第一，樹立全面發展觀念。第二，樹立人人成才觀念。第三，樹立多樣化人才觀念。第四，樹立終身學習觀念。第五，樹立系統培養觀念。

張平在《深化教育教學改革""展望舞蹈教育未來》一文說到先入為主。程式化的應試教育，使教育機構變成一個簡單復制品的場所，舞蹈教育在萎靡狀態下舉步維艱，“看古

往不驚，見今來不喜”，這些年已讓我們吃盡了苦頭。而主動追求素質教育統領下的個性化教育。創新性學習，完成這種從重新引進模仿能力向強調創新能力的轉變，是注入舞蹈教育本客體動力與生機的一次革命。

呂藝生在《舞蹈教育與EQ理論》一文說到，我國原來的舞蹈教育受兩方面制約。一是西方封建主義末期皇家芭蕾舞教育模式，它在蘇聯十月革命后被原封不動地保留下來，當20世紀50年代傳入中國后，又與中國幾千年所形成的文化背景和中國革命相結合，在人才類型上比蘇聯走得更專業化。這些原來由國家全包下來的人才，到了市場經濟下變得軟弱無力寸步難行，青春期一過便大批大批地走向待業，成了閑置的半截子人才。

劉青弋在《為未來爭奪身體——關于全民教育中舞蹈教育的思考》一文說到全民舞蹈教育應向科學化、系統化、規范化的標準邁進。舞蹈教育部門應組織人力、物力、財力對全民舞蹈教育的科學體系進行深入的研究。以哲學方法論與科學方法論相結合的方法，從社會學、心理學、生理學、解剖學、醫學、運動力學等方面對舞蹈教育的功能意義、體系建設及教學方法諸多環節進行科學的研究，以使舞蹈教育達到預期的成效。

李濛在《我國國標舞專業教育的當前問題與對策》一文指出改變國標舞以競技為主的單一發展形勢，將競技與表演置于同等重要的位置，也就是在重視技巧的基礎上對國標舞的藝術性進行挖掘。

二"廣東海洋大學國標舞方向課程設置現狀

在2013年舞蹈編導專業（國際標準舞）方向人才培養方案的專業課程設置中，學科基礎課共5.5學分、88學時，分別是中國古典文學1.5學分、24學時，大學語文2學分、32學時，藝術概論2學分、32學時。專業基礎課共80.5學分、1288學時，分別是拉丁舞30.5學分、488學時，摩登舞30.5學分、488學時，舞蹈基本技術與技巧8學分、128學時，舞蹈作品賞析4學分、64學時，舞蹈編導技巧4學分、64學時，舞蹈基礎理論3.5學分、56學時。專業限選課共19學分、304學時，分別是樂理2學分、32學時，中外舞蹈史4學分、64學時，舞蹈表演與劇目排練3學分、48學時，爵士舞10學分、160學時。專業任選課共8學分、128學時，開設了摩登舞教學法2學分、32學時，拉丁舞教學法2學分、32學時，舞蹈編導基礎2學分、32學時，群舞結構分析2學分、32學時，化妝2學分、32學時，舞蹈服裝設計2學分、32學時，舞蹈解剖學2學分、32學時，學生可根據需求在這七門課程中選擇四門課程。

從國標舞表演能力的形成和可持續的發展來看，舞者對人體的理解和感受至關重要，需要充分地了解運動人體科學知識和構成舞蹈的種種元素。而我國諸多高校國標舞專業課程設置中，缺少舞者的身體素質訓練與改善，舞蹈解剖和生理學縱覽，舞蹈損傷及相關科學、運動生理學、運動訓練學、瑜伽和太極拳等運動人體科學課程。

在1908學時的專業課程內，為提升舞蹈表演能力為主的拉丁舞、摩登舞、舞蹈基本技術與技巧、爵士舞課程學時相加共1212學時。以培養舞蹈編創能力為主的舞蹈編導技巧、舞蹈編導基礎、群舞結構分析、舞蹈作品賞析課程學時相加共192學時。以培養舞蹈教學能力為主的拉丁舞教學法、摩登舞教學法課程學時相加僅僅64學時，盡管學生也可以在拉丁舞和摩登舞課程里用心發現教師的教學方法和內容安排，但對于國標舞從業者教學能力培養是不夠的。學生的文化素質和情商的培養也需要開設針對性強的課程，使學生有意識地去思考、去鍛煉。

三"急需解決的問題

1.過分關注國標舞技巧而忽略教學綜合能力的矛盾

眾所周知，我國高校國標舞學科培養方案和課程設置都走著技能型人才的培養模式，雖然有些教育者理論上已經明白應該培養復合型人才，但在課程教學中仍然是技術性訓練占比重。加上國標舞本身的競技性，滿足了參與者贏得成功的欲望，也滿足觀賞者的視覺需求，國標舞競技活動本身沒有孰好孰壞，但是在我國“望子成龍”的傳統下，在應試教育的影響下，也在金牌意識的刺激下，國標舞的競技性致使很多國標舞專業的學生，尤其是高校學生，對國標舞和相關知識的學習態度呈現出兩極分化，一是不惜代價、努力奮進的國標舞選手。這一類學生按照對文化知識的學習態度也可以分為兩類，即重視文化學習和忽視文化學習，統一點就是對國標舞本身有濃烈的興趣，并克服種種困難對此付諸學習和實踐。二是對國標舞沒有興趣或覺得競賽也得不到理想成績，就想從事別的行業，但決心和知識等要素又不足，從而變得迷茫消沉的學生。事實上，參與國標舞競賽固然重要，但國標舞專業的學生畢業后從事演藝工作的少之又少，大都從事國標舞的教學工作或改行。所以提升學生的教學能力更應作為重點建設。培養學生教學能力的課程有教學法，舞蹈教育學，教育心理學和教學實踐等，但如果沒有充足的學時，沒有合理的課程設置，即使學生學習了相關課程，也很難在社會實踐中靈活應用。過分看重國標舞競賽成績，同時也就忽略了對教學能力的培養，致使學生大四實習之前的三年不能看到自己的潛力、得到老師的鼓勵和打造自己的教學能力，甚至會使學生片面地認知國標舞，影響到其價值觀。

2.培養目標與課程結構的不合理之間的矛盾

優秀的國際標準舞人才，是具有國標舞表演能力，教學能力和編創能力，并有著文化素養和高情商的人。從國標舞表演能力的形成和可持續發展方面來看，舞者對人體的理解和感受至關重要，需要充分地了解運動人體科學知識和構成舞蹈的種種元素，而我國諸多高校國標舞專業的課程設置中，缺少舞者的身體素質訓練與改善，舞蹈解剖和生理學縱覽，舞蹈損傷及相關科學、運動生理學、運動訓練學、瑜伽和太極等運動人體科學課程，以至于學生在大量的舞蹈訓練期間，不懂得如何感受、了解、使用和保護身體。長此以往，引發學生心理上依賴于被訓練，十分不利于國標舞教育的可持續發展。從國標舞教學能力的培養方面來看，教學活動必須有教學對象，教學能力的提升首先必須建立在對教學對象的了解上。目前市場需求大量的少兒國標舞教師，但我國眾多高校國標舞學科依然未開設兒童少年舞蹈教育等課程。

從上述的內容可以看出，目前我國高校舞蹈專業國標舞教學方向，重在訓練學生的舞蹈競技和表演能力，不符合當今舞蹈教育的發展方向。而探索更科學的課程設置是我們每一位教師的職責，筆者在此提出問題，希望起到拋磚引玉的作用。

〔責任編輯：龐遠燕〕