純粹的攝影

《修女艾達》攝影技術分析

《修女艾達》

《修女艾達》是波蘭導演Pawel Pawilikowski的精心之作，這部影片的創作除了導演主導之外，攝影師和燈光師的作用舉足輕重，沒有同樣藝術信仰的人緊密協作，是無法誕生如此精妙的影視精品的。

之所以說這部影片是精品，主要得益于它的攝影技巧極其精致而美妙，導演講的故事不是我要說的，我們只談攝影。

幾個鮮明的特色讓這部片子如此與眾不同，第一，它使用了全黑白的畫面，以渲染影片的時代背景氛圍，仿佛塵封的記憶，卻又難以磨沒細節。第二，它使用了畫面藝術感更強的接近方形的畫幅，這在平面攝影中歷來是大畫幅的“藝術”風格，屬于高大上類型，而用在當代電影動態影像中，卻是非常少見的。第三 ，整部影片的基調厚重而深沉，仿佛每一格的畫面都可以成為攝影構圖和用光的經典案例，這樣大量的鏡頭，非精雕細琢而不能完成的，足見導演的極致追求。

黑白攝影的魅力

黑白攝影作為攝影的最初期形態，并沒有因為彩色攝影和數字化影像的發展而消失，就像攝影永遠無法取代繪畫一樣。黑白的畫面具備獨特的審美傾向，它是我們絕大多數人眼中無法看到的世界，因此，黑白攝影被很多人所青睞，因為去掉了習以為常的色彩，人類會以相對單純的情感體驗更純粹的影像，沒有色彩的干擾，觀感也會自然安靜下來，這很適合專心地去聽導演講故事。

黑白灰的世界表現在影像上，通常并不能完全覆蓋所有自然景物的全部灰階，我們平面影調的灰階一般 0-255級別就可以認為是全色灰度了，而使用數字攝影機拍攝的RAW格式文件，經過去色處理，雖然也可以接近這種灰階密度，但轉換為放映或電視等媒介播放，一般謹慎地處理為16-235區間的灰階密度會更安全些，確保導演所要表達的影調和觀眾看到的效果保持一致。

就像這一系列雪中的畫面，反差并沒有過大，避免因為過度的對比，產生畫面的高亮部分或暗調部分溢出，那樣的畫面看上去會很刺眼，實際上，雪的灰度不是純白的才是剛剛好的，數字攝影機也會以18%左右的灰度作為白色來做曝光的參考標準。

細膩的光質感

整部影片的灰度保持非常好，精致的布光使得畫面非常細膩柔和、絲毫不做作，這也是本片導演和攝影師所追求的，這樣考究的質感，是以接近真實的自然光效為目的進行安排的。其實，最高端的布光就是讓觀眾看不到人工光的存在，了無痕跡的環境光狀態是最高境界。這與我們經常看到的各種影片相比，實在是高出太多。