近些年,中國電影市場的發展速度令世界矚目,票房紀錄不斷被刷新,新片上映沒幾天,幾億、十幾億驚爆的票房數字沖擊著人們的眼球。這些數字在觀眾看來似乎沒什么,他們高喊著:我喜歡,我選擇!沖進影院。然而,很多電影人看著這些數字卻開始大呼:看不懂!于是,有關電影“下里巴人”和“陽春白雪”的爭論也變得越來越激烈。
既然爭了起來,自然免不了各自扛起大旗,一方高喊:市場說了算!另一方強調:電影是藝術!按說,這激辯的雙方應該說都有理,市場經濟環境下的電影市場,不看票房看什么?可是,電影作為一種藝術表現形式,一味迎合大眾的做法,眼睛緊盯著票房收入也自然難免與藝術的表現有不小的差距。其實爭論盡管爭著,有碰撞才有新的思路不是。不過不管怎么爭,拍電影是藝術也好,走市場也罷,都離不開創作的土壤,藝術不是也來源于生活嗎,不也少不了柴米油鹽的事,俗話說:有錢好辦事。票房收入提高了,藝術創作才有動力、有新意、有活力。從歷史上看,還沒見過哪個時期,藝術家在吃不飽穿不暖的境遇下讓某種藝術表現形式真正大發展的先例呢。
任何時代,大眾也不可能一夜之間就變得如何高雅,全民的素質和審美水平的提高絕不是一兩天就能做到的事情,一定會有—個漫長的過程。換句話說,50年前人們的審美取向和30年前乃至現如今能一樣嗎?當然不同!那么,緊跟人們對于審美的變化,為大眾提供可以激發提高審美水平的電影藝術作品或許才是正途。永遠不丟掉市場,為這個市場向更高的水平發展多助力不是更好。所以,爭論不爭論似乎已經不重要了,電影票房,不管你看得懂還是看不懂,電影還是要看下去吧。