[摘 要]著名詞作家曉光為大型抗戰紀錄片《那歲月——刻骨銘心》而創作的主題曲歌詞被譜成歌曲后,隨著這部紀錄片在央視的滾動播出而流傳開來,隨之演唱視頻也在互聯網各大網站上和手機微信平臺上熱傳,廣受網友們的喜愛追捧, 好評如潮。這首歌詞僅有95個字,卻抒發了當今人們紀念抗戰勝利70周年的共同心聲,當屬今年此類題材創作的上乘之作。
[關鍵詞]歌曲《刻骨銘心》;構思精巧;內涵豐富;歌詞標準
中圖分類號:J69 文獻標志碼:A 文章編號:1007-2233(2015)11-0130-02
[作者簡介]鄺厚勤(1953- ),男,湖南宜章人,當代詞作家,中國音樂文學學會常務理事,湖南省音協音樂文學委員會和音樂評論委員會副會長。(長沙410022) 今年以來,為紀念世界反法西斯戰爭暨抗日戰爭勝利70周年,從中央到地方,全國上下舉辦了不計其數的各種大型紀念活動,圍繞這一重大歷史事件開展的文藝創作就是活動之一,而以此為主題的詞、曲創作更是其中的重頭戲。單從歌詞方面來看,創作出來的作品據保守估計應在以五位數計,但被譜曲的少之又少,譜曲后被演唱變成歌聲的更是寥若寒星,絕大多數詞作只發表在一些公開或內部詞刊、詞報上,作為一種文字讀物供人紙面上欣賞。唯獨著名詞作家曉光為大型抗戰紀錄片《那歲月——刻骨銘心》而創作的主題曲歌詞被譜曲后,隨著這部紀錄片在央視滾動播出而流傳開來,繼爾演唱視頻也在互聯網各大網站上和手機微信平臺上熱傳,廣受網友們的喜愛追捧,好評如潮。下面就讓我們共同來品賞這首歌詞:
新綠掩映舊墳 花草繽紛/卻難以撫平 田野的傷痕/孩子變成老人 往昔舊魘/還時常灼燙 子孫的心//
風吹不走 歲月年輪/刀砍不斷 恩仇愛恨/國殤凝聚起血性之軀/烽火鍛造出民族精神//
那苦難 那凌辱/ 淚水 悲憤 吶喊 抗爭 熱血/我們刻骨銘心//
這首僅有95個字的歌詞,論其篇幅雖只是方寸之地,卻營造了一個大千世界——抒發了當今人們紀念抗戰勝利70周年的共同心聲,我認為當屬今年此類題材創作的上乘之作。分析探究其藝術特色,概括起來有以下三大特點:一是構思精巧,取舍有度;二是篇幅短小,內涵豐富;三是空靈大氣,富有詩意。倘若曉光這首歌詞不是遇上徐沛東這樣高明的作曲家而是一位平庸曲作者,我看其命運同樣會與大多數此類題材的歌詞一樣,只能停留在紙面上供人欣賞,甚至鎖在抽屜里見不到天光。由此可見,有了好的歌詞,還得有好的曲子與之相配。
從《刻骨銘心》這首歌曲在社會上的熱傳,我由此想起習近平總書記去年在文藝座談會上講話中所指出:“在文藝創作方面,也存在著有數量缺質量,有‘高原’缺‘高峰’的現象……。”檢視近些年的歌曲創作,據徐沛東先生去年在山東一所大學講座時披露:我國歌曲生產量近幾年每年達10萬首之多,2014年已突破了40萬首,還不包括網絡歌曲,但真正讓人們耳熟能詳廣為流傳的優秀歌曲卻鳳毛麟角。為什么會出現這一有“高原”而缺“高峰”的奇怪現象,究其原因,我認為除了歌詞本身創作質量不高之外,至關重要的一個原因就是:好詞沒有好曲,好曲沒有好詞,詞曲創作彼此脫節,甚至嚴重失衡。
贛籍詞作家、評論家秦庚云曾在他的一篇文章中寫道:歌曲流行不流行,主要看音樂;歌曲留存不留存,主要在歌詞。我很贊同這一觀點。翻開近現代和當代音樂史,能流傳并能成為經典的歌曲,無一不是好詞配好曲、好曲配好詞,詞曲創作互為協調發展的結果。假如當年田漢寫在煙盒紙上的《義勇軍進行曲》沒有聶耳為之譜曲,就不可能有我們今天雄壯的國歌;光未然躺在延安窯洞病榻上創作的著名組詩《黃河大合唱》,不是因了冼星海譜曲,也不可能產生與貝多芬的《第九交響曲》相比擬的中華民族抵御外侮的英雄詩篇;喬羽當年游覽北海時生發靈感創作的《讓我們蕩起雙槳》,如果不是配上劉熾那天籟般的音樂,絕不可能成為伴隨一代又一代人成長久唱不衰的經典歌曲……
當然一首歌曲的流傳有著天時、地利、人和等諸多因素。我在這里不是聳人聽聞,時下詞曲創作彼此脫節、嚴重失衡,不能不說一定程度制約了精品優秀歌曲的產生。不妨以“中國夢”全國歌曲征集評選出來的30首優秀作品中的其中一首為例,這首歌的歌名叫《美麗中國進行曲》,歌詞第一段是這樣寫的:改革旗幟高高飄揚/美麗的中國崛起東方/神州大地處處新裝 /億萬百姓幸福安康/向前進 向前進 /我們滿懷自信和希望//。像這樣一首通篇充斥著“假、大、空”語句而大剎詞壇風景的歌詞,卻被當下樂壇一位頂尖級當紅作曲家運用多種國際流行音樂新元素而譜寫成帶有流行風格的合唱歌曲,盡管舉辦方采用了強有力的宣傳手段向全國推廣,但老百姓見到歌曲中的歌詞沒有一句是自己心里想要說的話,雖然歌曲中的音樂很美,卻沒有人愿意去唱它,只可惜浪費了那位作曲家橫溢的才華。而同樣是寫中國夢題材的優秀歌詞在一些歌詞刊物中隨處可見,比比皆是,卻因作曲家無人問津,至今束之高閣還躺在詞刊、詞報里睡大覺。譬如甘肅詞家王彬發表在《詞刊》2014年第12期上的《好夢中國》,就是這類優秀歌詞的其中一首,卻至今無人譜曲,更談不上變成歌聲,不能不說是當今詞壇的一種遺憾。限于篇幅,恕我在這里不再引用這首原詞。
如何做到好詞有好曲,好曲有好詞,詞曲創作相互平衡協調發展,讓中國樂壇呈現出既有“高原”又有“高峰”的新氣象,現提出如下建言:
一是文藝管理部門要制定相關政策,搞好創作導向。現在的歌曲創作,遠不是上個世紀三四十年代那種模式,也不是共和國成立之初那種狀況。大家知道,那個時期歌詞作者的詞作一經寫出,就有作曲家拿去譜曲,歌曲譜好以后馬上又有歌唱家演唱或者直接拿到群眾中去教唱。現時的情況可大不一樣,除了專業文藝團體的詞作家還具備上述得天獨厚的優勢之外,絕大多數散兵游勇式遍布全國各行各業的非專業歌詞作者,只能聽憑運氣的安排,能在某一天巧遇慧眼識珠的作曲家相中自己的歌詞。因此,作為文藝管理部門要制定相關政策,采取強有力的措施,搞好創作導向,讓優秀的作品脫穎而出。當然文藝管理部門此前已有過一些導向性措施,譬如中宣部的“五個一工程”獎,文化部的“群星獎”,中國文聯和中國音協的“金鐘獎”等就是很好的開端,但光有這三項評獎措施還遠遠不夠,還應出臺其他更多的相應導向政策措施,培植和壯大歌詞隊伍,如制訂歌曲新作推廣計劃,規范各類征歌評選,規定舉辦大型文藝晚會和聲樂比賽要有一定數量新作品的演唱比例等等,讓優秀的詞曲作品有更多的面世機會和生存空間。
二是歌詞刊物要為詞曲聯姻牽線搭橋,樂當紅娘。作為一家歌詞刊物,我認為不僅僅是只為歌詞作者提供發表作品的平臺,更重要的是要將刊物上所發優秀歌詞作品推向社會,推介給作曲家,讓他們為之插上音樂的翅膀,使其飛翔起來。在這一方面,全國唯一國內外公開發行的音樂文學期刊《詞刊》,就起到了率先垂范的作用,他們早些年開辟的“為本刊歌詞譜曲”專欄,就是在為詞曲作者聯姻牽線搭橋,樂當紅娘。近年來以王曉嶺為主帥和趙薇薇、春曉為干將的新一屆編輯團隊積極進取、開拓創新,又在該欄目原有基礎上增添了“曲人看詞”的新內容,即在刊發的歌曲之后,附上曲作家為什么要選譜這首歌詞的百余字感言,從中揭示出作曲家心目中的選詞標準,這無形中對提高歌詞創作質量起到了推波助瀾的作用。但是,我想是否還可增設一個“為本刊歌詞譜曲”的優秀歌曲獎,即為本刊歌詞譜寫的歌曲發表后,又被歌唱家選中拿去演唱而在社會上廣泛流傳的優秀作品,給予一定獎勵,以期吸引更多的作曲家來為優秀歌詞譜曲。
三是詞作家要與曲作家廣結情緣,建立長期友好的合作關系。臺灣著名詩人余光中先生有一句名言:詩與音樂的結合歌乃生。這句話闡釋了歌曲產生的過程,同時也說明了詞曲作家之間,按喬羽的說法是一種“一損俱損、一榮俱榮、相互依存、共生共滅”的唇齒關系,所以只要有了詞曲作者的真誠合作,才有層出不窮推動精品歌曲創作的精神動力。記得2007年6月中旬在湖北荊州召開的中國音樂文學學會第六次代表大會期間,我曾與著名詞作家張藜先生有過短暫接觸,交談中當我問及他的成功秘訣時,張藜先生謙和地說:要說秘訣,那就是博覽群書,積累生活,除此之外,交幾個知心作曲家朋友,建立一種穩定的長期合作關系。張藜先生這番話,說來隨便,看似簡單,卻大有品味的嚼勁,我認為這是張藜先生集六十年歌詞創作的經驗之談。愿有志于歌詞寫作者都來效仿一下張藜先生,在作曲家圈子中交上幾位可供長期合作的真誠朋友,讓筆下詞作自誕生之日起就能與音樂結為“秦晉之好”,不至于成為“剩男剩女”,寂寂然獨處一生。
有一首唐詩寫得好:“沉舟側畔千帆過,病樹前頭萬木春”。以上淺見,言不達意,只在指望我們的歌詞能在未來中國樂壇巍然矗立起一座座高峰……
(責任編輯:劉申五)