舞樂相隨

【摘要】：舞蹈與音樂總是相伴相隨的，就像是一對孿生姐妹。音樂在舞蹈教學中起著非常重要的作用，它可以培養學生的音樂素養和節奏把握的能力。所以，在舞蹈教學的課堂上，能有一名合格的鋼伴老師做音樂指導，對增強學生于舞蹈的理解力和激發學生對舞蹈的熱情有著至關重要的作用。

【關鍵詞】：舞蹈與音樂;鋼琴伴奏;合作與交流;音樂積累

前言：

德國藝術家格羅塞曾指出：“舞蹈的特質是對動作的節奏的調整。沒有一種舞蹈沒有節奏”。音樂和舞蹈自古以來就是緊密相連、密不可分的，舞蹈藝術對音樂有本能的需要，它們之間相互依存、相互聯系、相互需要又可以互相幫助。對于舞蹈生學習舞蹈來說，對音樂感的培養也是必不可少的。在平常舞蹈基礎訓練課上，鋼琴伴奏老師就擔任著培養學生們音樂素養的重要責任。

一.音樂對舞蹈的重要性

舞蹈離不開音樂。無論是對于舞蹈表演還是舞劇編創，音樂與舞蹈都是血肉相連、相互結合的。原蘇聯著名舞劇編導和舞蹈家扎哈諾夫說過：“音樂 —— 這是舞蹈的靈魂。音樂包含并決定著舞蹈的結構、特征和氣質。”音樂是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂的回聲，這已經成為舞蹈藝術界的共識了。音樂對于舞蹈作品來講，可以有力的增強舞蹈作品的表現力和對觀眾的感染力。一個優秀舞蹈作品的產生，無不有一個與之相適應的舞蹈音樂來伴奏，給人以美的感受和更深的向往。

因此，音樂在舞蹈教學中的地位和作用也是顯而易見的。首先，跳動的音符能夠培養學生的學習興趣，調動學生的學習熱情，使原本枯燥乏味的基礎訓練課堂變得有聲有色。可以幫助學生們在歡快、輕松的氛圍中反復練習，這樣不光可以達到訓練的目的，還能增強同學們的訓練欲望和興趣。其次，準確的音樂能夠幫助學生們更好的掌握舞蹈的節奏和韻律，隨節奏搖晃，在完成舞蹈作品的同時還提升了音樂素養。而且，生動形象的配樂能夠使同學迅速融入舞蹈角色中，理解舞蹈內容，體會角色情感，切合的音樂可以打動舞者的內心，從而使舞者滿懷真情的完成舞蹈動作。最后，音樂對舞蹈作品的構思、創編與設計也具有很積極的啟迪作用。

二.鋼琴伴奏老師應該注意些什么

首先，要了解舞蹈動作的特點。舞蹈作為一門以肢體展現美的藝術，所有編創者想要表達的內容和情感全都在動作里展現，只有了解了舞蹈動作特定的節奏變化和停頓狀態，才能更好的彈奏出與動作相適宜的舞蹈音樂。比如，蹲的動作，要求學生練習時要有控制力，向上與向下的力要同時進行。那么伴奏音樂就應該符合動作的感覺，在連貫中有內在的張力感，這樣舞蹈相配才會更切合;與之不同的跳躍動作，則更加強調跳躍的節奏點和歡快性，要是用蹲的音樂節奏做跳，就會覺得不相匹配，學生在做動作時就會受到干擾，動作就無法達到應該有的效果和訓練意義。

第二，要熟悉舞蹈藝術的呼吸韻律。呼吸是人生命存在的外在表現，呼吸對于舞蹈動作的完成也是至關重要的。呼吸之間，才能把動作做到位，情感傳達的更遠。對于初次彈舞蹈伴奏者來說，往往最難把握的就是與舞者呼吸的搭配。例如單腿蹲，要求深蹲時要有柔韌性，對肌肉的下沉要有控制力，這時的音樂就需要與之相匹配的“延伸感”。音樂要有收放流頓，舞蹈動作才能收馳有度，流暢連貫。

第三，要與代課的舞蹈老師多進行交流。鋼琴老師開始所學習的專業內容與舞蹈并沒有什么關系，所以，要想使自己彈奏出的曲子適合課堂內容，并且符合當堂代課老師的習慣，多進行交流就是必不可少的一項工作。每個舞蹈老師的授課方式、行為習慣都會有所不同，而舞蹈的鋼琴伴奏老師又是以舞蹈為主彈奏樂曲的，所以與舞蹈老師多交流音樂經驗，多了解舞蹈需要的節奏感覺，對于彈出好的伴奏也是很有幫助的。

三.怎樣做一名優秀的鋼琴伴奏老師

鋼琴伴奏教師要勝任和圓滿完成鋼琴伴奏工作也并非是很容易的事，必須加強自身心理、職業道德修養，不斷提高個人的綜合素質能力水平。

1、扎實的鋼琴專業基礎。鋼琴伴奏老師一般都是經過高等院校系統教育的，具由一定的鋼琴專業知識。但若想在課堂上反應靈敏、熟練自如，就必須持之以恒的練琴。要從最基礎的音階開始，到各類練習曲、奏鳴曲等反復練習，來提升手指的靈活性。這樣靈活的手指也有利于在學生面前樹立更多的威信，一般舞蹈學生都普遍崇拜技術技巧較高的鋼琴伴奏教師，與舞蹈生的舞蹈動作默契配合更能夠提高學生對音樂的樂感和對老師的認可度。

2、豐富的音樂舞蹈文化底蘊。首先要了解更多的音樂知識，古今中外的音樂歷史，熟悉各個時代和國家名家的作品風格特點，全面掌握樂理、作曲、視唱練耳、合聲等基本樂理知識。其次，要適當了解舞蹈的文化背景，熟悉具體的舞蹈動作和舞蹈語言，從而有針對性的選配合適的音樂曲目。想要作為一名優秀的鋼伴老師，就應多讀一些相關的書籍資料、多看劇目視頻等，拓寬自己知識面，豐富自己的知識底蘊，有利于理解舞蹈與相關曲目的深層次內涵，彈奏出的曲目才更能深入人心。

3、音樂創作和改編能力。就目前鋼琴伴奏曲目來看，鋼琴伴奏的教材總體而言還是較少的，同時已有的曲目往往也只是適合當時編創的舞蹈動作。隨著舞蹈動作的豐富與創新，相應的伴奏音樂也該與時俱進、推陳出新。同時，在舞蹈教學過程中，由于每個班的同學接受能力和身體條件有所不同，舞蹈老師就需要相應的更改原有的舞蹈動作，甚至重新設計組合。這時，就要求鋼琴伴奏老師能夠臨場編創一些符合新的動作規律和節奏的音樂。即興創作演奏也是對鋼琴伴奏教師綜合素質的檢驗，這種即興能力絕非是一蹴而就的，是需要靠日積月累而形成的。

結語：

在《樂記·樂象篇》中記載道：“詩，言其志也;歌，詠其聲也;舞，動其容也。三者本于心，然后樂器從之。”音樂對舞蹈的重要性已無需再次強調，那么，鋼琴伴奏老師對于舞蹈課堂的重要性也是不言而喻的。老人們常說，音樂與舞蹈不分家，這兩門藝術同時作為藝術領域所不能缺失的左膀右臂，二者的相互結合能夠使藝術的道路更加豐富輝煌。音樂與舞蹈相伴相隨，希望所有的鋼伴老師都能夠盡職盡責，努力提升自身的專業知識素養、職業道德規范，并培養積極良好的伴奏心態，讓音樂與舞蹈的結合更加美好！

參考文獻：

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