淺談江南藝術瑰寶錫劇的發展之路

摘 "要：錫劇，被譽為“太湖一枝梅”， 是江蘇省的主要劇種和華東地區的三大劇種之一。在文化部統計的數據中，一些深為老百姓喜愛、歷史悠久、有文化價值的劇種或品種已經消亡，這些劇種或品種的演出和曾經的輝煌僅成為一種記憶。江南地方劇種錫劇能否適應時代要求，滿足人們的需求，是傳統存亡的關鍵所在。

關鍵詞：錫劇現狀;改革;發展;危機;市場;

中圖分類號：J80 " " "文獻標識碼：A " " "文章編號：1674-3520（2015）-10-00-01

錫劇，起源于江蘇常州、無錫一帶農民們自娛自唱的山歌小調。上世紀六十年代是錫劇的黃金時代，產生了《雙推磨》、《珍珠塔》、《紅色的種子》等在全國有影響的優秀劇目，涌現出了姚澄、王蘭英、沈佩華、王彬彬、梅蘭珍、吳雅童等一大批深受觀眾喜愛的錫劇演員。改革開放以后，民間錫劇戲班大量涌現，群眾對錫劇的熱情不斷提高。如成立于2000年的常州市西林戲曲藝術團，演員來自西林街道各個村的錫劇愛好者。他們白天工作，晚上排練，用7年時間學會了12個劇目和16個折子戲，該演出隊在藝術節上演出了178場，觀眾將近22萬人次。錫劇，以它獨特的地方文化魅力，吸引了一大批的觀眾。然而近年來，錫劇卻處于由城市退守農村的被動局面，創作、演出均不景氣，這與蘇南地區飛速發展的經濟，形成了鮮明的對照。為此，錫劇要在現實生活中不斷求得生存和發展，改革勢在必行。

一、以抓好普及宣傳教育工作為切入點，提高錫劇的普及率

一要讓錫劇走進課堂，加強本土教育。要將觀眾從對錫劇說“不”引導到自覺走進劇場，從小普及教育工作是培養人們錫劇興趣的重要途徑。要積極爭取教育部門的支持，將錫劇審美教育納入學生素質教育之中。時下，孩子們的學習壓力大，學一學老祖宗給我們傳下來的東西對孩子們來講是很新鮮的，比如錫劇的戲衣、戲妝及各種各樣的造型……豐富多彩又寓教于樂。

二要將普及工作與社區文化活動相結合。政府部門要積極站在弘揚本土文化的高度，將錫劇的普及工作深入到社區，有針對性地組織一些比如錫劇演唱學習班、組織票友座唱等活動，吸引廣大群眾積極參與。

三要加大對民間藝術團體的扶植和培養力度。與專業劇團相比較，政府給予民間戲班的關注太少。首先是經濟上給予扶持不夠，比如對其硬件設施的改善。其次，要充分發揮職能部門的作用，對于民間戲班實際演出時遇到的困難，給予一定的關注和幫助。對劇目的選取上，演員的表演上，以及舞美設計等各方面提供有益的建議。同時，當地政府部門應采取各種措施鼓勵民間戲班的演出與創作，如多舉行匯演，多開辦各種形式的演出競賽，多設立新劇目創作的獎項等，以提高民間戲班創作人員的積極性。

二、增強錫劇創作的精品意識，擴大錫劇的影響力

一要博采眾長，讓錫劇走出蘇南。錫劇可以從其他劇種的發展汲取成功經驗。如越劇，越劇的語言是浙江普通話，加上吸收了部分外來語，形成了自己獨特的越劇語言，很快就流行到全國許多地方。由于歷史原因，錫劇語言常幫、錫幫很明顯，地域特色如此濃，對錫劇的發展造成不利因素。

二要立足本土，打造錫劇品牌。實踐證明，精品劇目是最能彰顯地域文化特色的表現形式。我們不妨可以從黃梅戲《徽州女人》所取得的巨大成功中尋求一些借鑒之處。該劇通過對一位被舊婚姻制度傷害的古徽州女人的獨特關注，表達了對其生存境況背后封建文化的批判與反思， 以儒雅之氣顯現了徽州文化的深厚底蘊。振興錫劇，我們也要立足本土文化，精品生產必須把弘揚當地文化作為首要任務，從本土文化中選擇創作主題和題材，這樣打造出來的文藝精品才會有堅實的文化基礎、群眾基礎。

三要開拓市場，增強劇團活力。錫劇既是藝術品，也是商品，必須適應市場、適應觀眾的需求，才能實現自身的價值與事業的振興。無錫市錫劇院在這方面做了有益的嘗試，以排演錫劇經典劇目《珍珠塔》為項目載體，進行了由撥款改為股份制運作的嘗試。新版《珍珠塔》演出90多場，票房收人高達358萬元，當年實現了股東10%的投資回報，同時該劇獲得省“五個一工程”獎。由此可見，劇團只有內調機制、外營機遇，增加動力，增強活力，使藝術成果在市場中得到檢驗，才能實現錫劇藝術生產出人出戲出效益的良性循環發展。

四要拓寬眼界，重視精品生產。放眼看，韓再芬的《徽州女人》精雕細琢，茅威濤的《陸游與唐婉》曲高和眾，他們的成功都源于作者心中的“精品意識”。有了這種追求，團隊才會有開拓創新勇氣和百折不撓的探索精神，以期實現上演劇目 “叫好又叫座”，具有持久生命力的優秀作品，我們的行為才能更接近藝術的本質。

三、增強錫劇創作的創新意識，增強錫劇的競爭力

一要重視劇目的拓寬。戲曲的核心是內容。戲曲的成敗也取決于內容。錫劇的改革應以劇目創作為突破口，綜合編、導、演、音、舞美等方面全面開花，建立一套和現代觀眾審美心理相吻合的戲曲審美體系。

二要實行唱腔的改革。每一個時代都有順應時代要求的文化形式和娛樂方式。社會在改變，人們的生活方式和生產方式在改變，精神文化需求和審美品味在改變，要想擁有中青年觀眾群，必然要在唱腔設計方面下功夫。

三要加快人才的培養。出人出戲，必須以戲帶人，以人演戲。作為培養錫劇專業人才的常州文化藝術學校，于1970年開始招收錫劇表演及錫劇伴奏專業的學生，培養了眾多錫劇專業學生。和老一代藝人出身貧寒，賣身戲班的經歷相比，不少演員都是院校畢業，科班出身。應該看到，現在戲曲演員的整體素質都在提高。

當然，振興錫劇，絕不能背離本劇種特色和表演藝術傳統而談改革。從劇目創作到舞臺演出，改革的目的和意義在于全面創新，使錫劇發揚光大。事實上，錫劇自萌芽以來便經過一代代藝人艱苦創造，在不斷改革更新中發展起來的。振興錫劇，有待后人不斷總結舞臺實踐經驗，勵精圖治，從而使這朵江南藝術瑰寶在中國戲曲百花園中爭奇斗艷。

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