“程派張韻”看火丁——解讀張火丁的唱腔特色

劉亞彬

（山東藝術學院 山東 濟南 250300）

一、“程派張韻”的獨特魅力

張火丁是現代京劇中程派的代表人物，是著名京劇程派藝術家趙榮琛的關門弟子，屬程派第三代傳人，有“程派青衣第一人”的美譽。她在繼承了原始程派唱腔藝術莊美、深沉、凝重和幽遠特點的同時，傾力打造具有個人鮮明特色的藝術風格，采用不同的發聲方式，嗓音渾厚中帶著沙啞，又加入俏皮的小“擻音”，使她在細膩委婉的小腔處理上做到精致又不失自然，具有獨特的韻味。

張火丁自從藝以來，最先以梅派打基礎，后改工程派。在確立了門派之后，她并沒有對其他藝術流派采取摒棄的做法，而是不拘門戶之見，博采眾長，取其精華，為我所用，只要對提高自己的藝術有益，她都愿意學習和嘗試。她吸收了男旦趙榮琛的唱法，又向坤旦新艷秋請教，因而在她的演唱中既有男旦的遒勁，又有女聲的婉約。在不斷汲取各派所長的過程中，張火丁逐漸形成了自己獨特的演唱風格。她的不懈努力不僅使程派在劇目上有所增多，而且也令“程派”唱腔結出“張韻”之果實。

“是淡云遮月，不是晴空日出；是游刃有余，不是不遺余力；是韻味無窮，不是震耳欲聾。”張火丁是這樣解讀程派藝術的，戲迷們也是這樣評價張火丁的演唱的。有戲迷稱贊張火丁的唱腔“不僅好聽、耐聽，而且耐品，越品越有味道。用迂回婉轉的唱腔，一波三折間便跌宕出人物內心的苦楚，把劇中人物的不幸命運表現得淋漓盡致。”而在演唱中，張火丁善用“擻音”，就在幾個小“擻音”的交替運用中，巧妙地表現出靈動的特色。

二、張火丁版《鎖麟囊》賞析

程派劇目《鎖麟囊》名揚天下，在程派劇目中獨居魁首，在整個京劇界也有舉足輕重的地位。它集程派唱腔之大成，具有蕩氣回腸余味無窮的藝術魅力。在《鎖麟囊》中，富家女薛湘靈外表刁蠻任性，內心卻簡單善良，她在出嫁當天聽到遇難的趙守貞啼哭時，一時動了惻隱之心，不求回報地拿出自己的“鎖麟囊”慷慨相贈。六年后，天降災難，家鄉突發大水，原本養尊處優的大小姐薛湘靈與家人走散流落外鄉，一個人為生計被做了保姆。而趙家家業逐漸壯大，不變的卻是依舊擺香案供著當年的鎖麟囊，感謝恩人。趙守貞要雇傭人照顧兒子，因而薛湘靈走進了趙家。世事難料，薛湘靈在為小孩找球時無意間發現了鎖麟囊，趙守貞與她熱誠相認，并幫助她找到家人，全家團圓。

張火丁一直對《鎖麟囊》情有獨鐘。作為程派最優秀的傳人之一，她始終執著于把程派最精華的一面留在舞臺上。她為了演好這出程派經典劇目，進行了全身心的投入。特別是在刻畫主人公薛湘靈的人物性格特征時，她一方面依據年齡、相貌上的優勢，以及天生的冷傲氣質，把薛湘靈從小嬌生慣養、錦衣玉食所養成的富貴之氣表現得淋漓盡致；另一方面，又刻苦背戲、練功、對腔，以唱念做打俱佳的表演風格，去努力詮釋程派藝術莊重、深沉、幽遠的個性。

張火丁在演唱《鎖麟囊》之前用了近一年半的時間來精心打磨唱腔，她的音域寬厚，音色略帶些凄迷，在演唱時輕重緩急收放自如，抑揚頓挫一氣呵成，唱腔既輕快明亮，又低回宛轉，恰當地表達出人物不同時期的心理活動。同時節奏一波三折，跌宕起伏。在具備“程腔”魅力的同時又不失“張韻”的獨特，帶給觀眾一種柔腸百轉的感動，舉手投足之間程派的風流若隱若現。

三、程派《江姐》大獲成功

2001年，為慶祝中國共產黨建黨80周年，中國京劇院決定排演大型京劇現代戲《江姐》。江姐這個名字在中國幾乎是家喻戶曉，而且有不少劇種已將這個女英雄搬上了舞臺，如今用京劇藝術去演繹這個英雄人物確實是個不小的挑戰。張火丁得知后主動請纓出演江姐這一角色。在一般人眼里，程派唱腔不能恰如其分地表現江姐的革命英雄氣概，而張火丁認為正是因為程派藝術深沉、凝重的風格和不拘一格的精神成就了江姐獨特的人性魅力。在張火丁的悉心準備下，2006年7月1日晚，革命歷史題材劇目《江姐》在河南省人民會堂正式演出。演出中，張火丁的表演贏得了滿堂彩，她主演的程派江姐不僅做到了形似，而且做到了神似，將江姐的大義凜然、英勇不屈的革命形象表現得淋漓盡致。這次表演的成功也成為程派表演領域又一次大的突破。

《江姐》這部戲的最后一幕是由張火丁演唱家喻戶曉的唱段《紅梅贊》。在凌厲險峻的山峰上依舊有梅花的綻放，面對千里冰霜三九嚴寒的嚴酷考驗依舊無所畏懼，踩在腳下一往無前。《紅梅贊》用堅韌的梅花象征共產黨面對國民黨時的堅定的信念以及英勇抗爭的精神，張火丁用她剛勁有力的唱腔完美表現出江姐不畏犧牲、面對敵人堅強不屈意志堅定的英雄氣概。

四、張火丁的獨特性格

張火丁認真唱戲、低調做人的性格使她與大部分明星十分不同，冷艷、沉靜、素雅，獨特的個性也使得張火丁在梨園圈內卓爾不群。清冷、平和的性格也造就了舞臺上那個淡然、沉靜、不帶煙火氣息的角兒。在現實中，名和利是很難超越的人生羈絆，張火丁卻恰恰在這個浮躁的時代中保持著固有的平靜。在她身上沒有緋聞以及各種非藝術的要素，有的只是一種單純的藝術韻味。

在大多數人看來，張火丁的生活比較封閉，比較孤立，和外界接觸較少，幾乎所有的時間都安靜地“宅”著研究戲。類似于大型清唱會、商演等燈光聚集的場合很少見到她的身影。她一年最多演十場戲，以確保每一場戲都能表現出最高的水準。她很孤獨，很寂寞，戲曲是她的事業，也是她唯一的愛好。而正是由于她的專心致志，她的排除外界干擾，她的拒絕商業化，才形成了今天如此特殊的“張火丁現象”。她的每場演出都一票難求，無數人從全國各地千里迢迢地趕來只為看一場戲；正是由于她的孤獨寂寞，她的含蓄內斂，她的卓爾不群的魅力才會將京劇戲迷群體不斷拓寬，使得很多開始并不懂程派，并不了解程硯秋的人為她清冷淡然的氣質所著迷，被她低回幽怨的嗓音所吸引，成為她的戲迷并逐漸開始關心喜愛京劇。

有人說，張火丁的唱是王菲，聲韻獨具特點，僅閉眼聆聽就能感受到其獨特的韻味，直入心底，沁人心脾；張火丁的舞是楊麗萍，天生嫵媚的身影表現出絲絲生命的律動。可是，張火丁不是純粹的歌者，也不是純粹的舞者，她所演繹的是融合了歌唱與舞蹈的綜合藝術，在她的身體里流淌的是中國的國粹——京劇的血液。她在舞臺上不急不躁，動作安排恰到好處；她的演唱聲音低回委婉，讓觀眾的情感“從心底里滲出”。余瑋在《張火丁為了“搶”來年輕的戲迷》一文中這樣形容張火丁：“張火丁對‘青衣’這個詞有自己獨持的理解，她一直強調要把青衣那種特有的感覺演出來。她用自己在舞臺上的唱腔、身段、臺步、表情甚至具體到唱念時的口形，為這個時代提供了青衣這個特定行當的美學范本。她在舉手投足之間，游刃有余地將程派唱腔里那些前人未曾充分發掘出來的細微之處，展現在觀眾面前。”在舞臺上，她的扮相美、身段美、水袖美、唱腔美；在舞臺下，她那份清冷避世孤獨寂寞同樣令人著迷。張火丁就這樣將程派傳統韻味的美和她自身獨特的魅力恰到好處地融為一體，創造出符合現代人審美的“程腔張韻”，開創了屬于自己的時代。