德彪西鋼琴音樂的光影印象

陳 鵬

（河南大學 藝術學院，河南 開封 475001）

印象主義融合了不同地域、不同時期的文化風格，是一種獨特的審美觀念。德彪西作為西方傳統音樂改革的先鋒和印象主義音樂的創始人，他的音樂創作是世紀之交的一次重大革新。德彪西的音樂以繪畫、自然景物、詩歌為題材,表現感覺世界的主觀印象，它包括了一種嶄新的技術手段，作品中應用了被人忽視的音階，如全音音階和五聲音階，并恢復了中世紀的一些古典調式和奧爾加農。他認為印象主義音樂更能把朦朧的感覺、模糊的印象表現出來,大膽的使用了一些完全不相干的和弦。德彪西的印象主義音樂，是當時歐洲音樂的一種新風尚，由此可以看出德彪西創作風格的新穎和獨特。在當今的音樂領域，我們可以在普通的電子音樂或者電影配樂中發現上述這些創作方法，它們已成為新音樂語言的一部分。作為一名器樂的學習者，在演奏一部作品時，不僅要掌握作曲家的時代背景、風格特征等，更要多層次、多角度的去探索音樂的美。

一、德彪西與印象主義藝術

印象主義最初是出現在19世紀末的歐洲文化中心，受到印象主義繪畫的影響，他們更多的是通過用音樂描繪大自然中的景象，表達一種夢幻、朦朧的意境美。

為了追求新的音樂語言和音樂風格,德彪西在創作實踐中力圖擺脫傳統音樂的桎梏，將音樂的音色和音響作為他對鋼琴音樂追求的目標。他認為音樂是一種由意象組成的意境，沒有故事情節的束縛，是單純的運用色彩、力度來替代調性、和聲進行以及音樂發展的原則。為了打破傳統音樂的桎梏，德彪西等音樂家在音樂和聲方面進行了不斷的嘗試和創新，如同印象派繪畫的純色并列一樣,在音樂的重音和節奏上進行處理，輕盈柔和的旋律線在每一小節流動,表現出一種靜謐和淡雅。

德彪西印象主義音樂風格的形成來自很多方面：第一，音樂風格的形成離不開藝術家獨特的生活環境。德彪西有幸師從莫特·德·弗勒維爾夫人，她是肖邦的學生，對德彪西日后的創作和演奏技巧產生了重要影響。在創作思路上,他追求與傳統音樂的分裂，把音樂從古老模式中解脫出來,給予它們自由和生命,這是德彪西進行音樂創作的唯一原則。第二,源于印象派繪畫。童年的德彪西喜愛搜集版畫、繪畫和書籍中的藝術精品,青年時代接觸過很多同時期畫家,他的音樂風格深受印象派繪畫的影響,并從中得到靈感。音響和音色是德彪西表現鋼琴音樂的主要手段。自然界中光線強弱的音樂表現在音響上,而光線照射物體時所描繪出的音樂則表現在對鋼琴音色的控制上。受印象主義繪畫的影響,德彪西的鋼琴音樂也透露出一種朦朧夢幻的意境。此外,異國情調的風俗民情和音樂寶藏也是德彪西音樂風格形成的因素，例如從印度音樂和中國音樂中得到啟示,譜寫的具有東方音樂味道的五聲音階的管弦樂作品《海》。

二、德彪西鋼琴音樂的美學特征

德彪西的朋友莫奈，是法國印象派的著名畫家，他曾說：“一幅畫的主要人物就是‘光’”。在德彪西的鋼琴音樂創作中，隨處可見的便是這種“光”與“色”的交織，大多數描繪的是大自然中的高山流水、風花雪月等，使人們沉醉在自然的幻境與朦朧的意境之中。作品中融入了豐富的個人情感，給聽眾以情景交融的感覺。1905年，德彪西創作了《意象集》，整部作品充滿了美感的意境。在第一首《水中倒影》中，他描繪了水面在陽光的照射下所呈現出的波光粼粼的景象。整部作品和聲色彩運用的十分豐富，旋律的發展也是追隨著人的感官和情感，可謂是一部情景交融的典范之作。意境的另一種美學特征是虛實相生，突出對縹緲和夢幻的音樂朦朧美的追求，同時這也是德彪西鋼琴音樂美學體驗的一大特色。《雨中花園》是印象主義音樂的典范之作，德彪西充分運用了和聲的色彩作用描繪了雨后天晴的花園景象、陽光燦爛的光影交錯的多彩之景。德彪西憑借其敏銳的藝術靈性，以獨特的音樂語言塑造一個個色彩萬千的光影世界。德彪西的印象主義鋼琴音樂為音樂審美和藝術感受增添了新的內容，他帶來的不僅是一種新的藝術思潮，更是一種新的審美理念。

三、結語

作為印象主義音樂的創始人，德彪西非常注重挖掘鋼琴內部的音色，音樂也集中地體現了印象主義鮮明、獨特的風格。他是世紀交替時期最具有獨創性的作曲家，他的音樂反映了世紀轉折時期的敏感忐忑、坐臥不寧的精神狀態，但同時他也創造出一個色彩斑斕、絢麗多姿的印象主義音樂世界。他的鋼琴音樂是音樂發展史上的一個新起點，是世界音樂發展史中的一顆璀璨的明星。

[1]周薇.西方鋼琴藝術史[M].上海音樂出版社,2003.

[2]焦元溥.游弋黑白[M].生活·讀書·新知三聯書店，2010.

[3]彭吉象.藝術學概論[M].北京大學出版社，2006.