小說與其影視劇改編的互文性視角探微

張正鈺 閻亮

摘 ?要：小說是一門經(jīng)過了長足發(fā)展，并積累了廣泛讀者群體的古老藝術(shù)，電影電視劇作為新興的影視藝術(shù)，其發(fā)展離不開從小說中汲取養(yǎng)分。互文性這一概念的提出為研究小說文本和影視文本之間的轉(zhuǎn)化提供了更多角度的思考方式和更廣闊的發(fā)展空間。

關(guān)鍵詞：小說;改編;影視;互文性

作者簡介：

張正鈺（1995.2-），女，漢族，籍貫：甘肅省民樂縣，本科學(xué)生，專業(yè)：戲劇影視文學(xué)，學(xué)校：曲阜師范大學(xué)。

閻亮（1993.9-），男，漢族，籍貫：甘肅省靜寧縣，本科學(xué)生，專業(yè)：汽車服務(wù)工程，學(xué)校：江西科技學(xué)院。

[中圖分類號]：J9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2015）-21--01

如今大部分影視劇的創(chuàng)作來源都是由小說改編，正如美國文化學(xué)者丹尼爾·貝爾在其著名的《資本主義文化矛盾》一書中曾說：“當代文化正在變?yōu)橐环N視覺文化，而不是一種印刷文化，這是千真萬確的?！毙≌f改編影視劇的趨勢愈演愈烈，好的改編作品如 《霸王別姬》、《肖申克的救贖》一類的經(jīng)典，讓電影大放異彩的同時也引發(fā)了觀眾閱讀小說的熱潮。小說改編影視是文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的必然趨勢，在這一過程中小說文本和影視文本相互影響，相互借鑒，既為編劇提供了創(chuàng)作的素材和靈感，也為觀眾提供了更加豐富的閱讀體驗。

在選材方面，編劇通常是選擇自己所擅長的題材進行改編，或者是選擇自己有情感共鳴的作品，選材的準確也為改編奠定了基礎(chǔ)。選擇什么樣的故事，以及把它改編成電影還是電視劇等等，這些問題都解決都需要編劇具有敏銳的觀察力和準確的判斷力?！队∪恕肪褪且粋€很好的例子，導(dǎo)演安東尼·明格拉通過精巧的手法使電影和原著在敘事結(jié)構(gòu)上保持了一致性，電影也沒有拘泥于愛情故事，而是在愛情故事背后透過歷史背景表現(xiàn)出了深刻而又復(fù)雜的人性。如果單純的把《紅高粱》改編成電視劇，故事情節(jié)就顯得單一薄弱，所以我們看到的電視劇版的《紅高粱》就是在保留了《紅高粱》故事主線的同時加入了《紅高粱家族》其他小說的元素，主線副線相互交叉配合，故事也更加豐富飽滿。

雖然有了現(xiàn)成的故事和目標觀眾群，但觀眾對好作品的改編結(jié)果期待也很高。既然要“利用”原著積累的讀者群，就要把握好改編的度，著名導(dǎo)演謝鐵驪說過關(guān)于改編的四個度：一要尊重原著的思想內(nèi)涵;二要尊重原著的時代背景;三要尊重主要人物的塑造;四要尊重原著的藝術(shù)風格。就從選角一方面來說，八七版的《紅樓夢》是經(jīng)過了相當長的時間在全國甄選演員，并對演員進行了專業(yè)訓(xùn)練，演員的傳神表演也為這部難以逾越的經(jīng)典贏得了不少好口碑。反觀當下大部分改編影視劇都是把人物標簽化，再選用擁有同樣或類似標簽的演員，這樣挑選的演員難免差強人意。對名著一次又一次的改編也說明個別導(dǎo)演充分認識到名著本身所具有的極高的藝術(shù)性、創(chuàng)造性以及所積累的龐大的讀者群體，這些因素都為改編后作品票房或收視率提供了保障，但有的作品為了吸引眼球加入一些所謂“現(xiàn)代化”的元素，對原著的人物和故事情節(jié)做過分的闡釋，這樣的作品即使獲得極高的票房和收視率，還是難以得到觀眾的認可，甚至對小說造成負面影響。

每個作家都有自己獨特的寫作風格，吸引讀者的除了故事本身之外，別具一格的敘述風格同樣能給觀眾留下深刻印象。但可讀性不等于可看性，電影雖是一門綜合性的藝術(shù)，相較小說卻也有更多的時空、人物視角的限制。近年來，由嚴歌苓的小說改編的電影和電視劇獲得一致好評，嚴歌苓的小說除了故事情節(jié)豐富外，還包含了大量的影像化元素，比如視聽化的語言、色彩和特寫鏡頭、蒙太奇手法的運用，使得嚴歌苓的小說視聽性很強，這些要素恰恰符合影視文本的基本要求，這是嚴歌苓小說被影視大量改編的重要原因。編劇要想準確表現(xiàn)出原作的風格，就要對故事有深刻全面的了解，“一切景語皆情語”，每一個場景、道具，用好了可以為故事增添色彩，用不好也會使原本精彩的故事大打折扣。在徐靜蕾改編的《一個陌生女人的來信中》，沒有過多的臺詞，一個蘋果，一束玫瑰，卻比臺詞表現(xiàn)出的內(nèi)容更讓觀眾動容，把原作者茨威格擅長的心理描寫用影像化語言表現(xiàn)的同樣精準深刻。能不能在把故事講好的同時還能保留原作的特色與風格，這也是檢驗改編成功與否的一個重要標準。

如今活躍在電視屏幕上的大部分影視劇都改編自網(wǎng)絡(luò)小說，這個新興的文學(xué)群體有著被改編成影視劇得天獨厚的優(yōu)越性，網(wǎng)絡(luò)小說為追求點擊量對小說類型進行了細致的劃分，作者往往根據(jù)某一類型群的需要進行創(chuàng)作。這種類型的劃分和電影電視劇的類型化不謀而合，對讀者類型群的劃分固然是文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的必然形勢，但這樣的劃分卻很容易導(dǎo)致作家的創(chuàng)作缺乏創(chuàng)意性并逐漸走向僵化。改變過程中對人物類型化、標簽化的處理很常見，整個故事是靠人物來串聯(lián)和表達它的思想感情，標簽化的處理必然會減少塑造人物的難度，但卻不能表現(xiàn)出原著的精髓和更深層次的主題。

未來小說和影視之間的聯(lián)系肯定會更加密切，但是在迅速增長的數(shù)字和蓬勃發(fā)展的產(chǎn)業(yè)背后，也要認識到改編并非捷徑，甚至要比編劇付出更多的努力，找準文字和影視二者的共通之處，把握好敘事結(jié)構(gòu)和情節(jié)節(jié)奏，以視聽效果相輔，使小說和影視劇的“聯(lián)姻”更好地服務(wù)于觀眾。

參考文獻：

[1] [美] 羅伯特·麥基《故事》[M] 天津：天津人民出版社，2014，27-123

[2]蘆葦、王天兵《電影編劇的秘密》[M]上海：上海交通大學(xué)出版社，2013 ? ? ?573- 726