培養(yǎng)鋼琴學(xué)生獨(dú)立學(xué)習(xí)能力的研究

匡銳

摘要：通過對(duì)學(xué)生鋼琴基礎(chǔ)知識(shí)，即技術(shù)訓(xùn)練與表達(dá)情感兩方面入手，培養(yǎng)學(xué)生具有良好的思辨能力，明確學(xué)習(xí)方向及樹立正確的音樂鑒賞力，再不斷加入理性的分析與研究，從而達(dá)到學(xué)生具備獨(dú)立學(xué)習(xí)、思考及研究的能力。本文將針對(duì)大部分鋼琴本科學(xué)生欠缺獨(dú)立思考及學(xué)習(xí)能力的現(xiàn)象進(jìn)行研究與探討，為建設(shè)高校鋼琴教育體系提供一些好的思路及科學(xué)的方法。

關(guān)鍵詞：基礎(chǔ)訓(xùn)練 科學(xué)練習(xí)

一、培養(yǎng)正確的音樂鑒賞力是具備獨(dú)立學(xué)習(xí)能力的前提

人類的感覺能力的強(qiáng)度因人而異。有些人在視覺方面的反應(yīng)非常強(qiáng)烈，有些人則在聽覺或是肌肉感覺方面較為敏捷。因此，現(xiàn)代的教育便傾向于每一個(gè)先天個(gè)體的靈敏反應(yīng)面和遲鈍反應(yīng)面，使人在均衡發(fā)展的情況下成長。音樂首先是一門聽覺藝術(shù)，因此，培養(yǎng)學(xué)生在開始學(xué)習(xí)音樂時(shí)，一定要“用耳朵注意地聽”，用耳朵去分辨聲音是非常重要的方面。舒曼感覺到“耳朵”的啟發(fā)和訓(xùn)練對(duì)音樂的學(xué)習(xí)來說是首要的事，因此在他的《給年輕音樂家的規(guī)則與篇言》中，便提醒年輕的音樂家應(yīng)盡量打開耳朵，注重周遭一切細(xì)微的響聲，像門鈴聲、玻璃窗震動(dòng)聲、鳥兒歌唱等等。在傾聽中，同時(shí)發(fā)掘這些聲音的高低和旋律的走向。耳朵一旦對(duì)周遭環(huán)境的聲音產(chǎn)生了高度的敏感性，便有助我們正確判斷力的形成了。

二、培養(yǎng)鋼琴學(xué)習(xí)能力的基本特征

隨著時(shí)代的發(fā)展，理念的更新，鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練的課題已產(chǎn)生了革命性的變化。這個(gè)變化最根本的兩點(diǎn)就是：音樂是現(xiàn)代鋼琴基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的目的；技術(shù)是現(xiàn)代鋼琴基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的手段。在此，筆者以音樂與技術(shù)的兩個(gè)角度來展開論述。

（一）音樂即我們常說的樂感，是一種較為抽象的，對(duì)音樂作品的風(fēng)格、特性等感覺的表達(dá)。其音樂學(xué)習(xí)的內(nèi)容可包括音樂特性的辨識(shí)訓(xùn)練，音樂對(duì)比的感受力訓(xùn)練，音樂進(jìn)行性特質(zhì)的意識(shí)訓(xùn)練，音樂結(jié)構(gòu)的分析訓(xùn)練等四方面。

1.音樂特性的辨識(shí)訓(xùn)練

音樂特性就是音樂內(nèi)容、情緒、形象、意境等所決定的音樂總體特質(zhì)和風(fēng)貌。這也是表現(xiàn)音樂的關(guān)鍵步驟。培養(yǎng)音樂特性的辨識(shí)訓(xùn)練可分為四個(gè)內(nèi)容：

（1）直感：通過多聽的訓(xùn)練達(dá)到對(duì)音樂特性判斷的感官感受。音樂是以融入人類的情感方式存在于人的心靈之中的，而人類心靈中有著體驗(yàn)音樂情感的共性。 （2）標(biāo)題：通過標(biāo)題了解作品的內(nèi)容和特性。

（3）音樂標(biāo)記：包含兩類三種。兩類：a.音樂術(shù)語；b.符號(hào)標(biāo)記。三種：a.表情速度；b.表明表情；c.表明奏法。

（4）分析：需要通過了解時(shí)代背景、社會(huì)歷史、民族文化、創(chuàng)作經(jīng)過、題獻(xiàn)詞和作品結(jié)構(gòu)來進(jìn)行分析了解通過以上各個(gè)步驟的訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生在音樂特性的意識(shí)性判斷上具備一定的能力，從而達(dá)到把握音樂的特性，這也是表達(dá)音樂的重要前提。

2.音樂對(duì)比的感覺訓(xùn)練

音樂對(duì)比是音樂豐富表現(xiàn)力的重要表達(dá)方式。它包含強(qiáng)弱、連斷、快慢等諸多帶有對(duì)比色彩的內(nèi)容。可有意識(shí)地培養(yǎng)學(xué)生通過聽具有音樂對(duì)比的作品感受音樂形象的豐富，演奏不同音樂作品，尤其是具有極強(qiáng)對(duì)比風(fēng)格的作品，使學(xué)生意識(shí)到音樂的對(duì)比是表達(dá)音樂的鮮明形象。

3.音樂進(jìn)行性特質(zhì)的意識(shí)訓(xùn)練

音樂的進(jìn)行性特質(zhì)才能賦予音樂活的生命。音樂是一門時(shí)間藝術(shù)，時(shí)間的特性就是一直向前，永不停頓。音樂的時(shí)間性決定了它的這一特質(zhì)。因此，有意識(shí)地培養(yǎng)學(xué)生多聽具有標(biāo)題的音樂作品，其中包括中、大型樂曲、變奏曲、組曲、套曲等，演奏一些中速及快速的音樂作品，使學(xué)生更好地感受音樂的時(shí)間進(jìn)行性特質(zhì)，從而把握音樂的命脈。

4.音樂結(jié)構(gòu)的分析訓(xùn)練

音樂結(jié)構(gòu)分析方能將音樂的意思講明白。音樂結(jié)構(gòu)分析訓(xùn)練包括理論研究與實(shí)際演奏兩方面：理論研究包含對(duì)作品的創(chuàng)作時(shí)代背景、作曲家的創(chuàng)作經(jīng)歷、音樂作品的曲式結(jié)構(gòu)等方面的了解加以分析；實(shí)際演奏則需結(jié)合鋼琴彈奏的特征、音樂內(nèi)容的表達(dá)、音樂情感的抒發(fā)來進(jìn)行合理的安排。培養(yǎng)學(xué)生進(jìn)行這一課題時(shí)，可結(jié)合音樂理論知識(shí)幫助學(xué)生進(jìn)行思考與分析，實(shí)際演奏中可從鋼琴的音色特征，旋律的走向，和聲的進(jìn)行，樂句與樂段的安排，使學(xué)生具備意識(shí)性彈奏的學(xué)習(xí)狀態(tài)。

（二）技術(shù)即手指的彈奏能力。隨著鋼琴演奏從古典走到現(xiàn)代，僅僅關(guān)注手指已經(jīng)完全不能適應(yīng)現(xiàn)代鋼琴演奏的需要。但手指技巧永遠(yuǎn)是技術(shù)訓(xùn)練中非常重要的部分。同時(shí)，鋼琴演奏深層次的各類技術(shù)技巧都要植根于基礎(chǔ)訓(xùn)練。因此，手指技術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練仍是必不可少的前提。其訓(xùn)練內(nèi)容包括手指的支撐訓(xùn)練、彈奏訓(xùn)練、指尖訓(xùn)練、手指一關(guān)節(jié)的開發(fā)應(yīng)用、放松訓(xùn)練、層次訓(xùn)練、聲音訓(xùn)練等。

1.支撐訓(xùn)練：手指的彈奏動(dòng)作賦予的力必須通過手指自身的支撐才能傳遞給琴鍵發(fā)音，因此支撐對(duì)基礎(chǔ)層面的正確發(fā)音及高層的聲音變化具有關(guān)鍵性的影響。就鋼琴彈奏的技術(shù)基礎(chǔ)而言，手指支撐是彈奏基礎(chǔ)的基礎(chǔ)。支撐訓(xùn)練的具體步驟可分為單指支撐、雙音支撐、和弦支撐等各種組合方式。通過支撐訓(xùn)練達(dá)到手指三關(guān)節(jié)的站立平衡感，對(duì)鋼琴的正確發(fā)力及發(fā)音有好的概念與認(rèn)識(shí)，同時(shí)也要關(guān)注手腕、手臂的自然狀態(tài)的參與。可通過但昭義與王雁《新編鋼琴入門與進(jìn)階五百首》中支撐章節(jié)內(nèi)容加以訓(xùn)練。

2.彈奏訓(xùn)練：彈奏訓(xùn)練手指的彈奏訓(xùn)練是一個(gè)覆蓋面較廣的課題，它包含手指基礎(chǔ)訓(xùn)練、手指平衡訓(xùn)練、手指靈活訓(xùn)練等方面。

（1）手指基礎(chǔ)訓(xùn)練的核心―非連奏技術(shù)訓(xùn)練。常用的大概有兩種方法；高抬手指，快速彈下，立即放松；彈奏的手指觸鍵，未彈奏的手指離鍵置放于各琴鍵上方，保持準(zhǔn)備彈奏狀態(tài)。對(duì)這樣的方法可能會(huì)有質(zhì)疑，關(guān)鍵點(diǎn)是如何對(duì)待緊張，用不著的手指總是和琴鍵保持應(yīng)有的距離，（從來不觸及琴鍵）這樣才使聲音準(zhǔn)確、干凈，從而產(chǎn)生使聽眾神往的作用，①運(yùn)用科學(xué)的方法來訓(xùn)練手指的彈奏習(xí)慣是極其重要的。在把握這一關(guān)鍵前提下，可使用《哈農(nóng)指法訓(xùn)練》、《車爾尼練習(xí)曲》等作品針對(duì)性地訓(xùn)練手指彈奏技術(shù)。

（2）手指平衡訓(xùn)練：手的平衡訓(xùn)練針對(duì)鋼琴演奏而言有兩層含義：a.左右兩只手的平衡；b.五個(gè)手指獨(dú)立技能的平衡包含以下幾個(gè)方面；l）弱指訓(xùn)練（一般特指四五指）；2）大指的問題大指有兩個(gè)方面的問題要解決：①大指需要縱向揮動(dòng)訓(xùn)練：②大指的支撐延伸至手腕關(guān)節(jié)。這是一個(gè)既關(guān)鍵又被忽略的問題（可通過單獨(dú)訓(xùn)練大指的支撐來感受腕關(guān)節(jié)的重要性）；3）三指最長，第一關(guān)節(jié)易于塌陷影響發(fā)音及靈活；4）二指會(huì)懶，因?yàn)樯倭岁P(guān)注而懈怠。手指適應(yīng)彈奏鋼琴的平衡，需要針對(duì)以下四個(gè)方面進(jìn)行訓(xùn)練：手指獨(dú)立支撐能力：手指獨(dú)立彈奏能力；手指指力；手指靈活敏捷力。

（3）手指靈活訓(xùn)練：手指的靈活敏捷是快速技巧的素質(zhì)基礎(chǔ)，宜提早介入這一課題的訓(xùn)練。只有達(dá)到手指的靈活敏捷才能獲得手指決速跑動(dòng)的能力。可使用力的轉(zhuǎn)換方式加以訓(xùn)練。如四個(gè)音一組的組合，訓(xùn)練方式為“重輕輕輕”， 三個(gè)音一組的組合，訓(xùn)練方式為“重輕輕”等，可借鑒但昭義與王雁《新編鋼琴入門與進(jìn)階》188 頁-189 頁的訓(xùn)練內(nèi)容。

3.指尖意識(shí)及手指第一關(guān)節(jié)的開發(fā)應(yīng)用：指尖意識(shí)、指聲音意識(shí)、音樂意識(shí)，這屬于高級(jí)技術(shù)訓(xùn)練的課題。我們知道，技術(shù)與音樂并不矛盾，技術(shù)是基礎(chǔ)，音樂是目的，技術(shù)終歸要服務(wù)于音樂的表達(dá)。基礎(chǔ)階段的指尖意識(shí)就是一種抓握感，與支撐相關(guān)的一種形態(tài)。但經(jīng)過長期的訓(xùn)練后就能把指尖意識(shí)感培養(yǎng)成一種習(xí)慣。而且指尖狀態(tài)并不是一種一層不變的固定模式，指尖的敏感變化是取得鋼琴演奏豐富聲音變化的最重要手段之一。可通過德彪西鋼琴作品加以訓(xùn)練指尖對(duì)聲音的控制能力。手指第一關(guān)節(jié)的橫向動(dòng)勢特別適合于歌唱性觸鍵方式。手指第一關(guān)節(jié)作為一種觸鍵方式，對(duì)鋼琴演奏聲音的變化和技法的多樣性發(fā)展產(chǎn)生變革式的影響。門德爾松的《 無詞歌》、肖邦的夜曲等作品能訓(xùn)練這種演奏法。手指第一關(guān)節(jié)的拿、抓、勾等動(dòng)作，是人體動(dòng)作的本能，方便掌握，用力節(jié)省而具效率，是可供開發(fā)的科學(xué)彈奏方法。

4.放松訓(xùn)練：放松是基礎(chǔ)訓(xùn)練中必須涉及到的課題，也是必須特殊注重的問題。這里是強(qiáng)調(diào)放松與緊張的辯證關(guān)系。緊張是絕對(duì)的，工作，勞動(dòng)，彈鋼琴都必須要緊張；放松是相對(duì)的，放松是針對(duì)多余的緊張而言的，領(lǐng)會(huì)和掌握放松是一個(gè)反復(fù)的過程，解決放松，不會(huì)一勞永逸。

三、科學(xué)的練琴方法是具備獨(dú)立學(xué)習(xí)能力的關(guān)鍵

一首音樂作品必須通過演奏者流暢地詮釋才能釋放出它的生命力。音樂的二度創(chuàng)作，總是存在著內(nèi)外的矛盾。外觀上，音樂的演奏必須聽起來是新鮮的，不造作，幾乎像是即興一般。然而，如此隨心所欲地表達(dá)，卻是經(jīng)過長時(shí)間仔細(xì)推敲，不斷磨練，注意每一個(gè)細(xì)節(jié)而獲得的能力。要做到這一點(diǎn)，必須通過良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣才能獲得。這套良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣包括以下幾個(gè)方面

（一）節(jié)拍器是練習(xí)必備的工具

音樂作品必須具備節(jié)奏特性，無節(jié)奏的音樂是不成立的。因此，在練習(xí)中使用節(jié)拍器，可以使雙手及心態(tài)保持一種安定的訓(xùn)練狀態(tài)，在鍵盤上具備好的控制能力。節(jié)拍器在速度的變化上，始終保持著正確性和規(guī)律性的指導(dǎo)，這是培養(yǎng)良好學(xué)習(xí)習(xí)慣的前提。

（二）從最慢的速度開始練習(xí)

在練習(xí)新曲目時(shí)，在節(jié)拍器上找尋一個(gè)能使手指舒適而正確彈奏出每一個(gè)音符的速度，這就是慢速練習(xí)的開始。在這個(gè)慢速速度中不斷地練習(xí)，直到真切地感覺手指在鍵盤上己有完整自主的控制力后，才稍微加快。從慢速到快速是一個(gè)循序漸進(jìn)的緩慢過程，一定要保持安定的心態(tài)進(jìn)行這種練習(xí)。在后期的彈奏速度上，就能達(dá)到肯定且平均的控制能力。

（三）從最強(qiáng)的聲音開始練習(xí)

李斯特有一套獨(dú)特的鋼琴練習(xí)方法，是很值得借鑒的。這一套方法，使他的觸鍵強(qiáng)而有力，在鋼琴彈奏的技巧上有極大的突破，也為他建立了“現(xiàn)代鋼琴演奏之父”的聲名。他強(qiáng)迫自己每日六小時(shí)，在鋼琴上做著嚴(yán)格而殘酷的練習(xí)。在每日六小時(shí)的練習(xí)中，光是音階與琶音練習(xí)就已占了兩小時(shí)。他在每一個(gè)音符上，提起他的雙手，然后以最大的力氣向下將手指插入琴鍵里。他也以此種方式彈奏和弦，目的是使手指堅(jiān)固有力又柔順，能絕對(duì)地服從。他不斷地在單音、八度音及和弦上做著重復(fù)的練習(xí)，使肌肉能慢慢地鞏固起來，并產(chǎn)生控制力。練習(xí)震音時(shí)，則非常注意不彈的手指相對(duì)放松的狀態(tài)。同時(shí)，他十分注意自己的坐姿，身體是筆直地坐著，頭絕不向前低而是微微向后。在彈奏中非常小心地不讓手臂和肩膀產(chǎn)生緊張的狀態(tài)。強(qiáng)度練習(xí)是一個(gè)行之有效的學(xué)習(xí)方法。正如大聲朗讀能增加記憶力的訓(xùn)練方法一樣，強(qiáng)度練習(xí)不僅在手指技術(shù)上能增強(qiáng)手指指力，在意識(shí)形態(tài)上也能增添概念印象，對(duì)后期的熟練掌握作品起著至關(guān)重要的作用。

（四）培養(yǎng)早期背譜的習(xí)慣

作為一名專業(yè)音樂表演者，背譜演奏是最基本的要求。因此，應(yīng)盡早地涉及這一課題的訓(xùn)練。早期背譜是真正地熟練作品（包括手指技法的熟練與意識(shí)形態(tài)的熟練）。目前，多數(shù)學(xué)生總是習(xí)慣于經(jīng)過長期的練習(xí)達(dá)到所謂的“熟練”階段后才開始背譜訓(xùn)練（即僅僅是手指技法的熟練，而無意識(shí)形態(tài)的熟練），這是一個(gè)不科學(xué)、不完善的方法，因?yàn)樵谡娇荚嚮蜓葑嘀型霈F(xiàn)記不清楚樂譜的現(xiàn)象。真正記憶力的培養(yǎng)是一個(gè)獨(dú)立的訓(xùn)練過程，它也需經(jīng)過從最初的慢速背譜（即不熟練背譜）到快速背譜（即熟練背譜）這一過程。大腦形成的意識(shí)性記憶彈奏是可與識(shí)譜階段的意識(shí)形態(tài)同步進(jìn)行的，即邊識(shí)譜，邊記譜，邊背譜。要培養(yǎng)學(xué)生習(xí)慣于“用腦記，用耳聽，用手彈”的方法來練習(xí)。這樣訓(xùn)練的背譜效果遠(yuǎn)遠(yuǎn)好于那種僅僅依靠手指技法的熟練形成的背譜狀態(tài)。大量事實(shí)證明，科學(xué)的背譜習(xí)慣是：盡早介入，慢速到快速逐步訓(xùn)練的過程。這樣的背譜效果非常好，能記得牢，不易出錯(cuò)，為演奏的穩(wěn)定性增加強(qiáng)有力的保障。

基金項(xiàng)目：

本文為四川音樂學(xué)院資助科研項(xiàng)目課題成果。

注釋：

①涅高茲：《論鋼琴表演藝術(shù)》，汪啟璋譯，北京：人民音樂出版社，2004年。

參考文獻(xiàn)：

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[2]但昭義.論音樂的藝術(shù)表演與表演技巧的辯證關(guān)系[J].鋼琴藝術(shù)，2000，（03）.

[3]涅高茲.論鋼琴表演藝術(shù)[M].汪啟璋譯.北京：人民音樂出版社，2004.

[4]柏西·布克.音樂家心理學(xué)[M].北京：人民音樂出版社，1982.