聲樂心理學(xué)在聲樂舞臺表演中的運用

向金晶

摘要：聲樂是一門綜合性的學(xué)科，不僅要掌握各類音樂知識和各種專業(yè)技巧，還要在舞臺實踐中加以運用和結(jié)合，其目標(biāo)與結(jié)果的實現(xiàn)，必須通過舞臺表演這一活動予以完成，以完美的舞臺藝術(shù)形式展現(xiàn)給觀眾。在長期的教學(xué)中，筆者發(fā)現(xiàn)了一個常見的現(xiàn)象：很多聲樂專業(yè)的學(xué)生在上課和平時練習(xí)時都演唱得很好，但登上舞臺后表現(xiàn)往往不盡如人意，有些學(xué)生則是登上舞臺后反而表現(xiàn)得比平時好。這個問題讓筆者意識到心理素質(zhì)在聲樂演唱中的重要性，也讓筆者開始關(guān)注和探尋聲樂心理學(xué)這門學(xué)科。

關(guān)鍵詞：聲樂 聲樂心理學(xué) 舞臺

一、聲樂心理學(xué)的起源與發(fā)展

西方國家在19世紀(jì)下半葉發(fā)展起來一門新的學(xué)科——音樂心理學(xué)，早期主要是通過自我表現(xiàn)觀察及內(nèi)省的方法，對視覺、聽覺的生理及心理方面進行研究。后來經(jīng)過長期的發(fā)展，聲樂心理學(xué)作為音樂心理學(xué)的一個重要分支在20世紀(jì)初逐步分離出來，成為一門獨立學(xué)科。中國則是在1927年開始了音樂心理學(xué)的研究，王光祈（1892—1936）在德國撰寫出《聲音心理學(xué)》，開啟了我國在音樂心理學(xué)研究方面的序章。而在我國第一次提出和建立聲樂心理學(xué)這門新興學(xué)科及體系的是我院教授徐行效先生，他發(fā)表在1987年第2期《人民音樂》雜志上的《建立一門新學(xué)科——聲樂心理學(xué)》文章，在中國音樂界引起了巨大反響，在我國音樂學(xué)的學(xué)科建設(shè)園地中又添置了一門新興學(xué)科——聲樂心理學(xué)，并在歲月流逝中不斷發(fā)展，逐漸成熟完善。徐行效教授作為這門學(xué)科的奠基人和開創(chuàng)者，付出了巨大的心血，做出了不可磨滅的貢獻。經(jīng)過多年的研究與論證，徐行效教授出版了中國第一部聲樂心理專著《聲樂心理研究》，2003年又出新著《聲樂心理學(xué)》，期間還發(fā)表多篇關(guān)于聲樂心理學(xué)的一系列論文，獲得專家、同仁們的一致認(rèn)同。

二、良好心理素質(zhì)的培養(yǎng)與訓(xùn)練

作為一名音樂院校聲樂教師，如何讓學(xué)生克服緊張心理，較好的完成舞臺演唱是必須要解決的難題。由于聲樂教學(xué)的特殊性，我們的課堂是在琴房中進行一對一教學(xué)，這就提供了教師深度了解學(xué)生的有利條件。

首先，要掌握分析每個學(xué)生的性格和心理特征，因人而異的制定出不同的教學(xué)計劃與溝通方式，快速與學(xué)生之間建立一個信任的平臺，營造出輕松、有親和感的學(xué)習(xí)環(huán)境，讓教師和學(xué)生能相互融合，這才能與學(xué)生進行深層次的思想交流；讓師生達到各種心理因素配合默契，在聲樂課堂中才能取得良好的教學(xué)效果。

其次，在平時的課堂訓(xùn)練和舞臺實踐中，要讓學(xué)生意識到歌唱不僅僅是對身體機能的調(diào)控，更重要的是心理機能的調(diào)控作用。因為歌唱發(fā)聲是在心理機能的調(diào)節(jié)和控制下進行的。在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生往往只注意到自己的氣息是否吸得深，下巴和舌頭是否放松，喉嚨是否打開等等，但卻忽視了自己的主觀意識對這些行為的調(diào)控作用。我們的發(fā)聲器官是受心理通過神經(jīng)來支配的，只有想到了才能做到，歌唱與發(fā)聲是心理對歌唱器官的調(diào)節(jié)與控制，不僅需要身體各器官的積極配合，也需要心理的調(diào)控。兩者都具備了，才可以使學(xué)生更好的掌握聲樂演唱的各種基本技巧。

歌唱不僅僅是帶給觀眾悅耳動聽的聲音，還要做到以情帶聲，感染觀眾，觸動其內(nèi)心情感。所以在演唱處理歌曲時，不要按部就班的死板講解，而是讓學(xué)生腦海里要出現(xiàn)關(guān)于歌曲故事畫面，以豐富的想象，充沛的情感進行演唱，更多的給予學(xué)習(xí)者抽象性思維的引導(dǎo)和培養(yǎng)、激發(fā)學(xué)生想象力。經(jīng)過這樣循序漸進的心理訓(xùn)練后，學(xué)生就會逐漸養(yǎng)成良好的歌唱習(xí)慣，把注意力重心從關(guān)注緊張轉(zhuǎn)移到醞釀情感等方面。

三、舞臺個性的培養(yǎng)

每個學(xué)生都有自己的性格特點，登上舞臺后會有不同的表現(xiàn)，所以要針對不同類型的學(xué)生進行分類培養(yǎng)，注重個性培養(yǎng)。這里大致分為兩個類型：內(nèi)向型和外向型。

1.內(nèi)向型學(xué)生由于個性使然，上臺后往往羞于表現(xiàn)，只能發(fā)揮出平時上課水平的一半，甚至更低。因此對于這類學(xué)生，要注重培養(yǎng)堅強的意志和勇敢的性格，多以鼓勵為主，多給予一些上臺實踐機會，增強其自信心。但這類學(xué)生的優(yōu)點是內(nèi)心都十分敏感細膩，比其他學(xué)生更為準(zhǔn)確細膩的表達歌曲音樂，更容易走進自己的內(nèi)心情感，所以要放大其優(yōu)點，教師要以飽滿的熱情激發(fā)學(xué)生的想象力，引導(dǎo)學(xué)生進入自己想象的歌曲故事中，忘卻羞怯，忘卻緊張，表達出自己內(nèi)心對歌曲最真實的感受。舞臺表現(xiàn)方面則要求比平時日常行為表現(xiàn)更為夸張。作品選擇方面在學(xué)習(xí)初期最好選擇較為歡快、易表現(xiàn)情感的歌曲，后期可選擇音樂溫婉細膩的聲樂作品（根據(jù)學(xué)生演唱能力、聲音條件進行選擇）。

2.外向型學(xué)生在舞臺上往往表現(xiàn)得過于張揚和浮夸，讓觀眾覺得有些扭捏作態(tài)，不真實，還會由于內(nèi)心過于激動出現(xiàn)跑調(diào)、破音等技巧問題。這類學(xué)生要讓他們想象在歌唱時要有兩個自我：理性的自我和感性的自我。理性的自我隱藏在內(nèi)心，控制和協(xié)調(diào)歌唱時的身體各機能的正常運作，不受情緒波動影響；感性的自我則是展現(xiàn)給觀眾。對于這類學(xué)生的舞臺表現(xiàn)則是要求稍微要收斂一些，不要過于夸張。多鼓勵學(xué)生閱讀一些優(yōu)秀文學(xué)作品，以此提高學(xué)生個人文化修養(yǎng)。作品選擇方面在學(xué)習(xí)初期選擇一些較為沉靜的古典藝術(shù)歌曲，后期可選擇爆發(fā)力、表現(xiàn)力強的歌曲則為更好（根據(jù)學(xué)生演唱能力、聲音條件進行選擇）。

很多學(xué)生上臺前都非常緊張，這種情緒難免會延續(xù)進而影響到歌唱時的狀態(tài)，因此演出、比賽前對學(xué)生進行心理狀態(tài)調(diào)試也是非常必要和重要的。

四、結(jié)語

在當(dāng)代聲樂教學(xué)中，心理訓(xùn)練已成為聲樂教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)，聲樂心理學(xué)已在教學(xué)和各類舞臺實踐中廣泛運用，兩個學(xué)科在不斷相互融合滲透，并且在不斷的發(fā)展中將會取得更科學(xué)、更完善的成果。