探析中國當代風景油畫創作的表現意識

自風景油畫傳入我國后，我國風景畫家就一直探究、思考和學習這種獨特地繪畫藝術，尤其對印象派進行了更為深入的探索，并進行了大量實踐，創作了許多風景畫作品。但總體而言，我國當代風景油畫創作在繪畫理念和技法方面都有待提高。本文首先分析了我國當代風景油畫的創作現狀，又從民族化與個性化、透視與構圖、意境與情感、筆觸與造型等方面，全面探究了我國當代風景油畫創作的表現意識，希望推動風景油畫創作的進一步發展。

風景油畫主要以自然風景為題材，創作者依據自身的繪畫靈感和審美意向，來描繪自然風景，展現自然界的生機和活力，向觀賞者展示一種獨特的審美意蘊，引起受眾的心靈共鳴。自風景油畫傳入我國以來，國內許多畫家都對之進行了探索和實踐，但目前我國風景油畫藝術還未形成完善的理論體系。雖然目前已經出現了許多展現我國傳統山水精神的油畫作品，但若要完全領略風景油畫的神韻，還必須全面研究其創作的表現意識，進而在創作中有機引入我國的民族文化，增添作品的民族性，使我國當代風景油畫更具特色。

中國當代風景油畫創作現狀

在風景油畫傳入之初，我國風景畫作家普遍受到印象派的影響，許多創作者對印象派油畫推崇備至。且自風景油畫傳入以來，我國畫家就對其進行了深入、全面的探索、思考和學習，認真鉆研這種繪畫藝術的理念和技法。風景油畫的創作主體通常都有具體的原型，均以自然景色為主。目前，部分當代風景畫創作者將我國傳統寫意山水畫元素融入油畫創作中，以期實現二者的有機結合，但表達效果不甚理想。隨著我國一代代創作者和研究者的不懈努力，目前我國的風景油畫體系趨于完善，當代風景畫創作者需要尋找合適的切入點，增強風景油畫的民族色彩，創新風景油畫的創作思路和主題內涵。目前國內對于風景油畫的研究多集中在現象評述方面，或對比研究中西方風景油畫作品，且許多研究都相對模糊和宏觀，很少具體到風景油畫創作的某一方面，這無疑將導致風景油畫創作缺少系統性和指導性。

中國當代風景油畫創作的表現意識

1.民族化與個性化

每個民族和創作個體在色彩方面都會有所偏好，這就形成了風景油畫創作的民族化與個性化色彩。因此，要增強中國風景油畫創作的表現意識就必須研究其色彩規律，進而在創作中加入民族元素。我國人在情感表達時主張內斂含蓄，在顏色上也偏好清新淡雅色調。因此，在我國風景油畫創作中，不管運用何種繪畫技法，但整體色彩要展現“雅”的特征。此外，改革開放之后，我國與世界各國聯系日益緊密，因此，在風景油畫創作中也更加關注作品的個性化，若要使作品更具表現力就必須增添其個性色彩，例如我國著名油畫創作者白羽平在其雪原系列中就采用了冷灰色，使作品整體上呈現出一種穩重、寧靜、平和的意蘊。其實，在我國當代風景油畫創作中，要增添作品的個性色彩，就必須充分考慮作品的民族性，有機融入民族元素。以增強作品在國際繪畫藝術舞臺上的識別性。

2.透視與構圖

風景油畫源于西方，其在發展過程中就一直遵循透視法則，我國風景畫創作者在接觸這種繪畫藝術之初，也普遍采用了透視法則，然而，實踐證明，這種創作法則存在一定的局限性，因此，部分畫家在創作過程中逐漸加入中國山水畫常用的散點透視，并根據表達需求不斷調整透視法的運用程度和角度。這極大地增強了風景油畫創作的表現力和靈活性，創作者根據地理特色和創作意向，對現實進行自由描繪。例如，畫家可以依靠自身審美領悟決定如何處理主次和空間元素，在構造景觀時也可以重組塊面、線條等元素。創作者通過靈活運用透視和構圖法則，不斷革新風景油畫的創作理念，提高了作品的審美品位。

3.意境與情感

意境和情感主要體現了風景油畫創作者的主觀意識，我國當代風景油畫創作繼承了傳統山水畫的藝術理念，彰顯了情感化與人格化精神。例如，著名油畫創作者聞立鵬先生的作品，就多通過鮮明的色彩對比增強表現力，展現出高尚的人格品質。風景油畫作品只有充滿意境和情感才能更具感染力。

4.筆觸與造型

筆觸是風景油畫創作的主要情感表現形式，它能展現創作者的藝術素養和風格，增強作品的藝術感染力，提高作品的審美意蘊。近年來，隨著我國風景油畫的不斷發展，涌現出一大批優秀的畫家，他們的作品在世界范圍內都產生了巨大影響力，彰顯了我國風景油畫藝術特有的審美情趣。這些作品筆觸靈活、優雅，且自由靈動、富于變化，呈現出鮮明的節奏感和韻律感。總之，若要增強風景油畫的表現力，就必須合理運用造型和筆觸，二者缺一不可，相互作用。

（作者單位：河南大學藝術學院）

作者簡介：梁家熠（1990-），男，漢族，河南許昌人，河南大學藝術學院碩士研究生在讀，研究方向：美術專業油畫方向。