席方
內容摘要:聽是音樂審美活動的基礎,是音樂審美活動的核心。文章從學生的聽覺入手,通過對四個方面的分析,系統闡述了學生音樂聽覺能力的培養方法。
關鍵詞:音樂聽覺能力 體驗
培養學生的一雙“音樂耳朵”,讓學生具有良好的音樂聽覺是參與、從事音樂活動的必要條件。通過大量的聽音、聽節奏的學習和實踐,逐步提高學術音樂聽覺能力,從單純的聽音樂,逐漸轉變成接受音樂而進入審美過程,這是音樂活動的最后一個環節——欣賞音樂。音樂具有巨大的感染力,這種感染力沒有年齡之分,只是欣賞音樂的階段不同,所帶來的思想內容也就不盡相同罷了,因此,我們應懷著熱愛之情,喚醒我們的耳朵,學會聆聽和欣賞。
一.從音樂的聆聽中找到感覺
欣賞音樂是一種感覺的享受。只有擁有一雙音樂的耳朵,才能夠真正感受到音樂帶來的快樂和美感。如何讓孩子們也擁有一雙音樂的耳朵,培養他們欣賞音樂的興趣和能力呢?國外專家說過“沒有比傾聽音樂能更好的理解音樂了”,因此,學會傾聽音樂,是擁有一雙音樂耳朵的第一步,通過大量的音樂欣賞,有針對性的進行聽力訓練,培養孩子們音樂興趣和音樂鑒賞的能力,以豐富他們的審美體驗。
比如,在欣賞《在鐘表店里》樂曲時,孩子們對樂曲中的聲音非常好奇,但是對樂曲表達的意境還是一知半解,也不是很關注。考慮到學生本身的理解能力和知識的缺乏,我們沒有急于向孩子們講解樂曲的背景和曲子的本身,只是讓孩子們再反復聽幾遍,并讓他們跟隨節奏做一些相關動作,慢慢地,孩子們被歡快的節奏感染了,學習的熱情一下子被調動起來了,有的學生似乎被樂曲的內容所吸引,互相討論樂曲里面的故事。這個時候,我們再開展音樂課堂的教學,往往達到了事倍功半的效果。
由于學習者的知識水平和認知能力,在欣賞音樂的過程中,每個孩子的感受肯定是不一樣的。作為一名音樂教師,沒有必要強調孩子們擁有相同的感受和能夠完全理解音樂的本身,但是應該積極教育和培養孩子成為一個積極的聆聽者,絕不滿足于簡單的感官感受和無意識的欣賞。這樣孩子們才會去深入了解這首作品的其他內容,從創作背景到音樂流派以至于音樂曲式主題思想內涵藝術造詣等等。
二.在音樂主題情境中發揮想象
音樂是一門抽象的藝術,本是一個充滿著詩情畫意,浮想連翩的幻想王國。這個王國的大門,對于一切具有音樂想象力,多少與作曲家有著相應內在生活經歷和心路歷程的聽眾,都是敞開著的,就象秋光千里,白云藍天對每個人都是敞開的一樣。貝多芬的田園交響樂,只對那些內心向往著大自然的景色(暴風雨,蜿蜓的小溪,鳥鳴,樹林和在微風中搖曳的野草閑花……)的靈魂才是倍感親切的。或者說,只有那些多少懂得自然界具有內在精神價值的人,才能在田園交響樂的旋律中獲得慰藉和精神力量,才能用自己的想象力建造自己的精神家園。因為說到底,想象力的最大用處就是建造人的精神家園,找到安身立命的地方。
三.在音樂活動參與中體驗魅力
讓學生直接參與音樂欣賞可以調動學生的積極性,加深對音樂素材的理解。而且,聽音樂不單單局限于靜靜的欣賞,完全可以讓學生解放自我,隨著音樂的律動自由發揮,如隨著音樂打節拍,還用其他樂器伴湊等。在這個過程中,學生充分發揮自己的主觀能動性,集中精力,與音樂融在一起,從而體驗到音樂的魅力。
四.在師生的音樂交流中尋找感動
教師的愛好將直接影響孩子們的對音樂的理解和感受,作為教育者的我們,在音樂教學中要改變傳統的被動的教學方式,充分發揮學生的主體作用,站在學生的角度看問題,發揮學生的主觀能動性,尊重學生,多聽聽學生的不同理解,并通過教師的恰當指導,讓學生在這個過程中吸收到音樂的豐富的營養,找到感動點,溫暖心靈。
具備了聽音樂的能力,學生對自然界有更深刻的理解,可以在音樂的海洋中放松身體,紓解壓力,可以敲開封閉的心靈,紓解憂郁苦悶的心情,甚至音樂還可以做到某些程度的心靈治療,而且音樂可以提升創造力、企劃力,使得以后的人生更圓滿。
(作者單位:寧夏中衛市第三中學)