中國畫教學的思考

【摘要】師徒相授是傳統中國文化傳承與發展的主要方式之一，它具有不可替代的作用。隨著時代的更替，西方教育思想的涌入與融合，21世紀，西方學院教育逐步在中國迅速發展，各地紛紛組建高等教育學校，學院教育替代師徒制教育而成為中國畫傳承的主要方式。兩種方法在當下時代各有優劣，學院教學符合時代的要求，師徒制符合傳統中國畫的傳承方式，如何吸收與平衡兩種教學方式關系到中國畫在當下的發展道路。

【關鍵詞】師徒相授；中國畫；學院教學

一、齊白石師徒相授的傳統教學

傳統中國畫傳承與發展的主要方式是師徒制，師父言傳身教，潛移默化，徒弟心領神會，觀摩識記，這種傳承的方式在中國古代流傳了上千年，各行各業都有師徒相授的情況，早在原始社會的巫術傳承就初見端倪。齊白石作為近現代傳統中國畫的大家，影響甚廣，弟子眾多，其中不乏成就斐然的佼佼者，比較著名的有李可染、李苦禪、陳大羽、王雪濤等人，這些人都為當時畫壇主流畫家之一。齊白石教學生也遵循傳統的師授方法，學生需要正式拜師，確立師徒關系后方可進行授業傳道。在授業期間，弟子必須遵照師父的旨意，國畫大家李可染就曾為齊白石磨墨理紙十年之久，這種情同父子關系的師授方法，可以使徒弟純正地傳承師父的藝術思想。在師授期間，徒弟帶上畫作讓師父指點一二，述其優劣，徒弟再遵循師父的意思去改正。同時師父示范，弟子細心觀摩，識記于心，私下揣摩，久而久之，弟子就能領略到師父的要點，對師父的畫畫技法、作畫步驟以及創作思路都能得心應手。在與師父朝夕相處的同時，學習畫畫的技法只是一個方面，另外對師父為人處事、高尚人品，以及他對藝術的態度也都能了然于胸，潛移默化地接受老師的良好習慣。好的師父在傳授知識、技法、方法、做人及做事等等方面都影響著學生，名師出高徒也正是在于此。傳統師徒制的教學方式有利于學生深入學習師父的畫畫經驗，學生對老師的作畫過程直接觀摩，耳濡目染，這使得徒弟可以少走很多彎路，可以直接獲得師父的技法，再者不懂的問題，也可以當面親授，比理論文字和看畫冊要便捷許多。齊白石的教學效果顯著，徒弟多數都能很好地掌握到師父的技法，傳承著齊白石的藝術風格，也有個別資質優異者也能在“齊派風格”的基礎上別出新機、自立門戶，這都是齊白石的師徒相授教學方法的成果，他培養出了一大批畫壇執牛耳的人物，如李可染、李苦禪及王雪濤等。齊白石的師徒制教學優點是凸顯的，缺點也是不可掩蓋的，在“齊派”眾多弟子中，能跳出齊白石風格藩籬的僅三四人而已，所以這種教學是存在缺點的，師父的影響越大，徒弟越是以師父的風格與準則為最高標準，就越難跳出師父的藩籬，使得學生畫出來的作品和老師的一個樣，缺乏獨立的創造能力。

二、學院教育的教學模式

學院教學在中國古代也有類似的雛形，如宋代設立的畫學，制訂一定的考試制度招收學生，學生錄取后進行專門的培養，培養的畫家進入畫院直接服務于皇室與宮廷貴族，畫院是古代宮廷繪畫傳承與發展的一種方式。古代繪畫的種類分為院體畫、文人畫及民間畫三大類型，院體畫通過畫院進行傳承，而文人畫由于出自于文化人聊以自娛的心態下，它的傳承多是采取文人的著書立說、畫作流傳以及師徒相授等方法，民間藝術由于地位較低，通常表現為師徒制和作坊制的形式流傳。宋代畫學與現在中國畫的學院式教學還是有著本質的區別，當下大部分的綜合院校及師范院校的中國畫教育的學院式教學，實質上是以西畫教育理念為基礎而嫁接過來的變種，它有符合時代發展與順應社會需求的一面，也存在一定的局限性。首先，當下中國畫的學院式教學是新時代發展的必然選擇，因為它代表著人民大眾的意愿，符合藝術服務于人民大眾的需求，所以在藝術生基數眾多的情況下必然進行學院式教學，同時學院式教學的班級授課制可以便于教師系統地傳授知識，也可以使學生全面地掌握知識；其次，它的局限性也是很大的，如今的學院教學不能很好地做到因材施教，因為每個學生的理解能力與學習方式都有所不同，同一種教學不能顧及每個學生的學習，使得教學質量良莠不齊；再者，課程門類多，教師隊伍素養也是參差不齊，每個老師上完規定的課時后就像完成一定的任務，導致學生的學習質量得不到保證。同時多門課程由不同的老師來傳授，往往會出現同一問題見解不一致的地方，此時學生會出現一個矛盾的心理，不知道聽誰的；最后，如今中國畫的學院式教學沒有做到符合中國畫自身傳承與發展的教學方法，它的基礎教學練習是借用西畫的基礎教學，素描、速寫以及色彩并不能解決中國畫的造型、筆墨以及章法問題，西畫與中國畫的表現方法、追求以及思維方式都有著截然不同的區別。

三、當下學院教學對師徒相授的取長補短

當下中國畫的學院教學效果日漸式微，我們需要重新思考如何應對中國畫的傳承與發展的問題，權衡學院式教學與師徒相授教學的優缺點，理性回歸與適當吸收傳統的教學方式是解決當下中國畫的學院式教學的方法之一，研究生教學的導師制度就是一個回歸傳統師徒制的一個范例，顯然它也取得了一定的成績，但畢竟受眾面小，在大多數的本科教育中無論從課程教學方式還是課程結構仍然存在一定的問題，目前大多數的本科階段的學院教學的低迷現狀仍是不可忽視的問題，以下是筆者的幾點隨想：首先，中國畫的學院教學可適當建立老師帶學生的合理機制，創造學生與老師一起學習的更多空間，由特定的老師來進行綜合的授業，這不僅僅包括專業上的學習，還包括做人做事、人生道理以及如何面臨生存問題等方面的學習，老師的身體力行具有較強的榜樣示范作用，無形中傳授給學生很多書本里沒有的知識，也促進學生進一步的成長，為學生深入學習提供了條件，也有利于學生形成對藝術的正確認識；其次，要合理優化中國畫學院式教學的課程門類的結構體系，應建立符合中國畫自身發展體系的基礎教學，注重傳統文化知識的修養，沒有文化、沒有思想自然也就難于流露出高格調富有意義的作品，所以要加大傳統知識的學習，而不應該以機械的素描為主要基礎進行訓練，比如書法的學習就比較符合中國畫自身發展的軌跡，應該加強，經典的古詩詞及古文學也應該適當映入課堂，自古詩書畫于一體，對書法與詩詞文化的學習也有利于學生理解中國畫的意境，蘇東坡評價王維的詩畫曰：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩。”古代詩詞的意境與中國畫的意境是有相通的一面，這對學生的長遠發展是有積極作用的；再者，加強教師隊伍整體素養的建設，優秀的老師不僅在專業上影響學生，他的言談舉止和思想觀念也對學生有著極大的影響，不會誤人子弟。

結語

中國畫在新時代的語境下如何求得繼承與發展，是我們一直面臨的問題，需要我們不斷地反思與總結，既要滿足時代的需求，又要符合中國畫自身的發展，“筆墨當隨時代”是好的，但若偏激地迎合時代而忘了傳統根本，這是得不償失的，所以面對中國畫傳統的教學也是一樣，它具有一定的時代性，我們不能完全拿來照搬照抄，但一定的借鑒與改良是有利于中國畫自身傳承與發展的，這需要我們付出大量的實踐行動才能得以實現。

【彭育龍，衡陽師范學院美術系】