試論以動畫手段創新文化遺產的數字化開發

劉洋 曹永正

內容摘要：通過對經典動畫《九色鹿》的藝術原型、藝術風格、創作過程的剖析，探討中國文化遺產對中國動畫的影響和未來的開發之路，分析傳統藝術語言和文化內涵與動漫藝術結合的可能性和角度，探索通過動漫藝術的形式傳承中國傳統文化精神。

關鍵詞：中國動畫 文化遺產 九色鹿

一.文化遺產的傳統題材開發

1.尊重傳統、適合當代

傳統題材劇本的開發不同于現代題材作品的任意揮灑，必須基于對傳統文化的深入研究與體察，需要集合動畫制作者與文化學者專家的合力，在尊重傳統文化的歷史和獨立藝術性的基礎上給予符合現代審美心理和觀眾欣賞習慣，尊重動畫藝術規律的改編。區別于現在部分動畫追求商業利益的匆匆而就和賣弄技術效果的蒼白，取材于敦煌壁畫的《九色鹿》，劇本由著名的敦煌學者潘潔茲編寫，長時間的籌劃和專家的指導使影片開拍之初便確立了古樸典雅，具有濃厚敦煌壁畫風韻的總體設計原則。為最大化的還原敦煌風貌，一眾動畫師深入到敦煌莫高窟進行了數十天的實地考察，臨摹大量彩色壁畫，整理收集素材幾十本，為塑造整片的敦煌藝術風格積累了豐厚的素材。

2.符合動畫藝術規律

九色鹿原壁畫繪于北魏時期，是莫高窟中最完美的連環畫式本生故事畫。敦煌壁畫中的連環畫形式并不是以時間為線索的單幅畫面，而是如一條橫幅手卷，畫面從左右兩方開始，中央是故事的高潮和結尾，即把故事發展的精彩結局放到了最引人注目的地位，給人留下了充分的回味和想像余地[1]。《九色鹿》制作中沒有采用前文所述壁畫中特殊的表述結構而是采用一般的以時間為線索的敘事結構，這樣更符合動畫這種載體的藝術規律，同時也貼合觀眾的欣賞習慣和理解力。佛經版本的鹿王本生故事強調釋迦牟尼經過無數次的善行轉世終修成佛的教義，而動畫片中更強調了這一故事的民間特色，弱化了佛理的部分，表達出懲惡揚善這一樸素的大眾審美觀。

二.《九色鹿》的傳統藝術元素融合

1.東方韻律、傳統本色

在藝術風格上，影片巧妙的從敦煌壁畫中汲取養分，充分發揮了極富韻律的線條的表現力。色彩表現秉承了敦煌壁畫中艷而不俗、淺而不薄的藝術特色，呈現渾厚而和諧的敦煌風格。土紅、石青、石綠、熟褐、朱紅等敦煌壁畫中常用色的運用也與一般的動畫片有很大的區別。除人物造型外，片中云和山的背景也采用了敦煌壁畫中的線條勾勒，暈染平涂結合的表現方法。[2]

2.有取有舍、提煉加工

影片以壁畫為基礎，在繼承敦煌藝術的獨特風格基礎上加入了自己的整理和再創作。以《鹿王本生圖》為代表的北魏時期的壁畫風格大都簡潔粗獷，但略顯粗糙。唐代的壁畫則豐滿富麗、線條繁密。唯隋代壁畫兼而有之，所以動畫片《九色鹿》以敦煌北魏時期的壁畫風格為基調，再將隋代和初唐的壁畫風格融入其中[3]。

影片中皇城的形象沒有采用北京故宮這樣的古代宮廷建筑樣式，而是根據沙漠中矗立的嘉峪關城樓繪制而成，形成了古樸深沉、氣勢恢宏的建筑樣式。皇城城墻直接借鑒敦煌壁畫中彩色格子墻的形式，彰顯出皇宮的富麗奢華。其余人物場景等多整理自敦煌壁畫的人物、動物、勞動等場面和圖案。同時，影片以琵琶、洞簫為主的配樂更推升了本片的民族藝術特色。引領觀眾在神奇緊張的故事發展中領略敦煌藝術的意蘊。整部影片讓我們感覺漫漫戈壁黃沙中的古老壁畫仿佛在我們的眼前活了起來。

要想在動漫產業激烈競爭的今天再度確立中國動漫在世界范圍的獨特影響力，就必須總結以往，將目光重新鎖定我們民族深厚的傳統文化上。讓深邃的中華文化為國產動漫提供強大的文化支撐。發掘傳統藝術中的故事畫、民俗、傳說等內容和獨具我民族特色的藝術造型和色彩形式等元素，讓傳統文化遺產在新的時代背景下實現價值增值和傳承發展。

參考文獻

[1]段文杰.敦煌石窟藝術研究[M].甘肅人民出版社..2007-08-01

[2]馮健男.從場景設計談動畫片九色鹿的誕生[J].南京藝術學院學報.2011（06）

[3]王建疆.全球化背景下的敦煌藝術再生問題研究[J].西北師大學報（社會科學版）.2007（2）

基金項目：本文為2014年天津市藝術科學規劃項目《天津非物質文化遺產數字化與文化產品開發的應用研究》成果（項目編號E14033）