在繪畫創作中關于積累與構思的感悟

繪畫創作是復雜的精神活動和實踐活動也是美的創造活動，對于不同的藝術家創作過程也千差萬別不可能有固定的方法，無數前輩走過的路無論是否是正確，哪條才是捷徑？都需要我們思考。筆者依據創作經驗主要從繪畫創作的源泉是對生活的積累，繪畫創作中構思的探索以及繪畫創作的誘惑，三個方面談繪畫創作的感悟，

畫家，一個很有成就的詞匯，很大，很多人被這樣稱呼，究竟具有怎么樣的成績才能被稱為“畫家”？其實是一種職業的名稱Artist in Painting，專門從事繪畫創作與研究的藝術工作者，換句話說，繪畫創作將是畫家需要用一生的時間來從事的研究。對繪畫有一定了解的人都知道，繪畫能極大的培養一個人的耐心、意志力、觀察能力、思維能力，基本功是一切造型的基礎，當代那個畫家不是從石膏幾何形體開始起步呢，對于一個立方體的觀察、研究，從它的不同角度觀察、透視的變化，一個立方體足以帶領一個初學者進入繪畫的殿堂。在表現客觀世界的同時有了，對客觀世界的感受，于是，畫家開始進行藝術創作。

繪畫創作的源泉是對生活的積累

對于創作，我簡單的認為是對客觀世界的一種自我情感的抒發，創作的基礎的描摹，是觀察，當繪畫者觀察事物，研究繪畫對象從而將其描繪在物質媒介上時就邁出了繪畫的第一步，通過反復的描繪和反復的觀察，逐漸形成繪畫者自己的繪畫世界觀，當繪畫的世界觀逐步形成時，繪畫者不再滿足于描摹世界，而是要從自己的繪畫世界觀出發抒發對客觀事物感受，也就是我們常說的繪畫創作。藝術創作的題材往往是其生活的積累以及生活環境息息相關的。門采爾的一生都在進行生活的積累，他的速寫本從不離身，所看見的一切物體對他來說都是素材的積累，他的速寫素描作品種類極為豐富，人物、動物、建筑物、風景等等太多了，小到一顆螺絲釘、幾根蠟燭無所不畫。徐悲鴻的一生業同樣是素材積累的一生，他在法國留學時經常去馬場，觀察馬匹，畫馬的速寫，到了德國又經常去畫獅子，他熟悉獅子的每個表象每個動作，在這數以萬計的積累素材，才有了后來的創作，《奔馬》、《獅群》。每一個畫家都是這樣進行創作的，生活的觀察與研究，創作思維的積累，生活環境的烘托，思想的沉淀，對每處景物的留戀。

繪畫創作中構思的探索

當繪畫創作經歷了積累階段后，畫家將長時間積累的繪畫素材的儲備和從中發現的情感有著強烈的表達愿望時，就激起了所謂創作的欲望，藝術感受越真實，藝術發現越深入，創作欲望也就越強烈，藝術構思的過程是痛苦的，簡單的復雜的有充滿創作性的一項精神勞動，為了能更好的表達心中的情感，從數以萬計的、錯綜復雜的素材積累中尋找著典型形象與恰到好處的形象進行解構與重新組合，讓其成為新的并且具有極為豐富的思想的意識表現，這個艱苦卓絕的過程像極了，鷹對待骨頭的執著，骨頭里最精華的骨髓部分在吸引著它們，這就是骨頭的魅力，繪畫創作就像骨頭中間的“精髓”，反復琢磨素材的可用性與典型性，綜合觀察與高度概括，并以一定的審美標準，調動想象力和創作力對固有的形象進行主觀的改動和近乎荒謬的重組，并出入畫家極為主觀的繪畫世界觀，使所表現的主體產生情感的外化，具有只可意會不可言傳的美學意境。

在藝術構思活動中，情感作為一種心理因素是極為重要的，它貫穿于繪畫創作的整個過程，在繪畫創作中，觀察的大多是自己感興趣的，關心的，有情感傾向的素材，每個畫家實際上都有自己的選題準則，這個準則的先決條件就是能夠引起畫家注意的感興趣的素材，之后才是觀察，研究，發現，產生創作欲望，反復思考，著重推敲，這個艱苦的構思活動的動力來源就是對創作素材的特殊情感表達。安格爾認為：“藝術的生命就是深刻的思維和崇高的激情。”

繪畫創作的誘惑

繪畫創作總是以無限的魅力誘惑著世人，不斷的前行，探索著每一處花朵的芬芳，感受著哪怕是坎坷的路徑，荊棘密布，又有多少人能沖出這黑色的森林，邁向陽光普照的綠色家園，藝術創作的道路是孤獨的枯燥的，沒有任何一位導師可以告訴你下一步應該踩在哪里，獨立思考，勇于嘗試，才能踩的踏實，沒有哪位畫家，第一幅創作就是成功的舉世聞名的，通常一位畫家最先表現的就是身邊的環境換句話說就是畫家的家鄉之美，探索家鄉之美是許多畫家的共性，通過表現熟悉的事物來獲得第一步的探索，經過不斷的完善畫法，構圖，色彩，取舍，光感是畫面更為成熟，同時，畫家的經歷和視野也在不斷擴大，知識的積累和修養的不斷增加使其開始嘗試新的繪畫內容和新的繪畫題材，來不斷完善創作修養和藝術素養，和人類的進步一樣，每一位畫家的繪畫創作都是從幼稚走向成熟的過程，這個孤獨、迷茫、鉆研的反復構思過程便是繪畫創作的魅力所在吧。梁啟超說：“這些詩它講的什么事我理會不著；拆開一句一句的叫我解釋，我連文意也解不出來。但我覺得它美，讀起來令我精神上得到一種新鮮的愉快。”

同樣一件事物由于觀者的不同，總是會呈現出不同的形態表達在畫面中，而這種表達式繪畫者傾盡想象力、注入經豐富的情感以及反復琢磨比較的繪畫創作，僅僅是畫家創作生命中的一個不能再小的點滴而已，更豐富些、更飽滿些畫家的主觀意識永遠在自我超越。

（作者單位：哈爾濱職業技術學院藝術與設計學院）

作者簡介：張玉坤（1981—），男，黑龍江哈爾濱人，2005年畢業于哈爾濱師范大學美術教育系，學士，現為哈爾濱職業技術學院藝術與設計學院講師，研究方向：藝術設計、藝術教育、漆畫、水彩。