日常與非日常

本文以阿格妮絲·赫勒關于日常生活的解讀作為出發點，同時延伸出，藝術在日常生活中的非日常創造。結合藝術創作的經歷和現狀給予其定義。通過列舉約瑟夫·博伊斯的《7000棵橡樹》，理查德·朗的大地藝術和雅尼斯 · 庫奈里斯的貧窮藝術，以及宋冬的作品論證這些藝術家作品中的日常性。其后，引出詩與思，日常與非日常中所蘊含的詩性部分，并肯定其詩性的存在。

馬歇爾·杜尚把小便池簽上名字，取名為《泉》，匿名送到美國獨立藝術家展覽作為藝術品展出。藝術便從神圣的殿堂被拉入瑣碎和平凡的日常，即否認崇高，當代藝術創作的情境中，這種日常性一次次沖破藝術的界限，把藝術的邊界無限的擴張。后現代會在現代中提倡呈現自身不能呈現的東西，會放棄美好的形式安慰，放棄情趣的一致性——那將可能共同分享對無法獲得的東西的懷舊感——會探求形新的呈現方式，其目的并不是享受它們呢，而是傳達一種不可呈現的事物的更強烈感覺。

同時，平凡的日常生活中，也有非日常的詩性，海德格爾的語言本質上就是詩，藝術作為人類語言的一種方式，也是詩性的存在。藝術存在于天，地，神和人的四方一體中，以時間的，物化的，形而上的方式。

關于日常的定義

在阿格妮絲·赫勒認為個體再生產要素的集合即為日常生活。日常生活存在合理性，又有缺陷。作為非日常生活的藝術與日常生活有著血脈聯系，使得它在日常向非日常靠近、自在對象化向自為對象化轉向。排他主義是日常生活的特征，集中體現了自在對象化所造成的個體尚未同本質建立起自覺關系的存在狀態。藝術能通過自身個性的特征幫助日常生活擺脫排他主義特征。阿格妮絲關于日常生活的定義是社會學層面的，是關于馬克思的生產理論的發展。在社會生活層面，藝術也是其中的一部分，藝術所追求的并不是日常生活幸福化，而是讓日常生活成為——“真正有意義的生活”。

日常在藝術中的表述

約瑟夫·博伊斯《7000棵橡樹》

約瑟夫·博伊斯之后，藝術的價值已無法停留在形式審美的節拍上，它同詩歌、文學、音樂以及哲學一起，掀起的當代藝術狂潮席卷一切。在某種意義上，博伊斯通過藝術改變了世界。以至于當下，幾乎所有要打倒任何人的先鋒藝術家們只把他 —— 約瑟夫·博伊斯捧到教堂中十字架上救世主的位置。1982年，博伊斯在弗里德利卡農場美術館前，放了7000個花崗石磚，并在其中一個石磚旁種下了第一棵橡樹。最后一棵樹則一直到藝術家死后，才挨著第一棵樹的旁邊種下。樹苗的生長過程，喻示事物的改變（社會的變革），需要玄武巖（千萬年前由巖漿凝固形成的物質，隱喻著永恒而流逝的時間）的佐證與扶植。

雅尼斯 · 庫奈里斯

庫奈里斯創作的字母，用字母，數字，疊加印刷符號和道路標記，構成顏色與畫面的空間延展。受阿爾貝托·布里與盧西奧·豐塔納的影響，庫耐里斯把繪畫推向一個全新的領域。他的創作使用了日常生活中常見的石頭、仙人掌、速溶咖啡、梳理羊毛、麻袋、裝滿玉米的袋子、飛快的氧氫火焰、與古典雕塑、石蠟燈、鐵片等原素甚至是鐵路的軌道。他打破了藝術語言的地位、現狀、與圖案。他堅持藝術應該是被生活本身取代。切蘭用“貧窮藝術”一詞概括當時，意大利年輕藝術家的藝術藝術風格：用最樸素的材料—樹枝、金屬、玻璃、織布、石頭等作為表現材料，進行拼貼、剪切進行創作。雅尼斯 · 庫奈里斯與“貧窮藝術”從日常性的物品選擇出發，在藝術中實現非日常的呈現。

宋冬《水寫日記》

《水寫日記》是我生活的一部分，我從1995年開始用毛筆蘸清水在同一塊石頭上記日記，到現在已進入了第12個年頭。那塊石頭是我從大自然中借來的，它現在已成為我身體外唯一屬于我自己的東西，我可以在上面寫任何話而毫無顧忌。在我離開這個世界后，我的后人會將那塊石頭還給大自然。“這是我的一種生活方式，我從中受益非淺，我希望將這個生活經驗介紹給大家，你也可以從大自然中借石頭，用水寫日記。”——宋冬自述

一碗水，一支筆，一塊石頭，這些都是日常的物品，即便是書寫也是人的日常行為。由于記錄的媒介是水，書寫完之后無法呈現，這是一種只有開始沒有結束的表述方式，日常書寫行為的介入，時間的因素在一天天一年年的書寫中成為了最為動人的部分。

小結

在海德格爾看來，人得本質歸屬于存在，存在就是天地神和人的四方整體之純一性。這種存在是作為語言的存在，語言是存在的家，海德格爾的語言本質上就是詩。真正的詩是存在的言說。詩與思更加接近事物的本源。

藝術作為一種語言方式，在后現代藝術的體系有了沖破崇高，回歸本真的呈現。約瑟夫·博伊斯的《7000棵橡樹》成為給卡塞爾這個城市的禮物，作為藝術家本人的日常實踐，留下來的非日常遺產，無論是從自然還是從精神，這種平凡的舉動，都是在傳播人城市，人與自然，人與歷史，人與人存在的本質。庫奈里斯的貧窮藝術，把平凡生活的瑣碎，打亂重組，譜出一曲曲無題但有詩性意味的方向。從現成的日常物品中，揭示出物與物相互間的關系，這也是“貧窮藝術”不“貧窮”的部分。理查德·朗的大地藝術單純而質樸，在天地間完成了一道通往棲居之路的途徑。宋冬的《水寫日記》也同樣透露出平凡的詩性，他利用尋常物品將生活中的書寫，轉化為精神的書寫，在時間的流轉中，石頭與筆都被蒙上了濃重的詩性色彩——人應該怎樣面對自我，詩意的棲居。

（作者單位：四川美術學院 ）

作者簡介：王鵬飛（1988-），男，河南，本科，四川美術學院2013級研究生在讀，研究方向：藝術學理論。