淺談古箏演奏藝術的氣與韻

韓雪

【摘要】古箏演奏作為我國的古老音樂藝術講究的演奏中氣韻的高度統一，進而實現演奏的渾然天成，為此本文對古箏演奏中的氣和韻分別介紹，以提高大家對古箏藝術的理解和欣賞。

【關鍵詞】古箏演奏；氣；韻

一、概述

氣韻屬于我國傳統美學的范疇。氣韻一說最早源于南北朝的謝赫，之后，隨著藝術的發(fā)展，逐漸被推廣到整個文學創(chuàng)作領域，受到歷代藝術家的高度重視，并成為中國古典藝術和文學鑒賞與創(chuàng)造的最高審美標準。氣是音樂作品內在的精神力量的源泉，內氣的協調能夠使得演奏者精神狀態(tài)更加的輕松自如，進而促進其演奏技藝的發(fā)揮；而韻更多的是通過獨特的作韻手法，以達到一種“繞梁二日而余音不絕于耳”的審美感受。古箏演奏中的氣和韻雖然有所不同，但又緊密相連。只有準確掌握氣息的運用和神韻的表達，才能實現氣韻生動的藝術效果，進而促進古箏演奏藝術最高境界的實現。

二、古箏演奏藝術中的氣

在中國傳統美學巾，氣不儀是萬物的根源，還是文學藝術的生命、藝術家的創(chuàng)造力，更是我國傳統藝術的本原。

（一）古箏演奏音勢與氣

離開了氣，運動就會停止。而古箏的演奏既是演奏者肢體運動的過程，也是其思維活動運作的過程，它與演奏者的氣息緊密關聯。在古箏音符的表現過程巾，樂句的起伏、語調的頓挫、結構的變化都能體現出氣在古箏演奏中的變化和引導。古箏演奏中的氣能夠充分的賦予古箏演奏藝術的生命氣息，并使古箏演奏中體現的音樂氣勢得到淋漓盡致的展現。通過演奏者的肢體動作，不儀使氣融人到每一個樂句的呼吸，更重要的是在整體上實現了卉箏藝術創(chuàng)造的氣勢。這既依賴于演奏者的直覺和經驗，更依賴于其音樂的素養(yǎng)和對作品的理解，只有這樣才能真止體現能夠統攝整個古箏演奏靈魂的氣。

（二）古箏演奏中的調氣

古箏演奏巾的氣首先是與呼吸相關的。演奏者在演奏過程巾的呼吸和氣息的轉換的得當與否直接決定了演奏者演奏每個演奏行為的是否連貫、停頓是否恰當。而整個古箏的演奏是由這樣的每個演奏行為構成的，因此，演奏者每次的調氣和呼吸決定著演奏者用力的強弱，進而直接影響著古箏整體演奏效果的實現。

古箏的演奏主要依靠大臂、小臂、腕部、手部以及指尖等聯合協調的用力來完成的，演奏者氣息的通暢直接影響到手臂動作以及輸送到手指上的力的多少和力的釋放，這就要求演奏者應當根據演奏作品節(jié)奏的要求相應的調好自己的氣息。在中強度的卉箏樂曲演奏時，演奏者應當通過調氣使呼吸相對較淺，渾身集聚的力也相應的小些，并保證氣息的流暢飽滿與均勻，進而使手臂和手指的力在這種力道的韻律中蕩漾開來，發(fā)出干脆清晰的聲音；最后在弱力度演奏時，進行慢呼吸的調氣動作，放松身體，慢抬手，甚至是直接屏住呼吸，進入尾句尾音的演奏。

（三）古箏演奏中的貫氣

古箏演奏巾的貫氣主要是指古箏全曲的氣息的貫通，這就要求演奏者將演奏巾的不同強弱、快慢程度的呼吸貫通一體而不露拼接湊合之痕，使全曲前后相連，首尾呼應，上下貫通。在古箏演奏的構成中，演奏者應當具有整體意識，在運氣保證上下、前后的貫通，樂句之問、段落之問連接順暢，過渡自然，同時，演奏者應當保證自己和在作品中氣息的悠長、連綿和貫通，進而將每句零散的、各異的樂音串聯起來。最后，演奏者不用當過分拘泥于技術和技巧的運用以及每個動作是否準確、利落等外在形式上的問題，應當更加有意識的練習用氣演奏，培養(yǎng)自己放松、自然的演奏心態(tài)，通過演奏氣息的貫通使得整個演奏流暢的進行下去，并達到得心應手的演奏流暢感和整個曲目的流動貫暢之效。

古箏演奏的是不斷變化的，氣息的運動應相應的變化。氣息運用得當有利于演奏者對演奏巾力度、速度等進行控制和把握，使其達到心手合一的最高境界，讓人們忽略了對演奏技巧的關注，更加切身的感受到古箏演奏貫通的整體音樂形象和內涵。

三、古箏演奏藝術中的韻

韻始于語言和音樂，主要依靠旋律和節(jié)奏得以體現，常常以余音的形式展現，余音繞梁二日不絕，重點強調的便是黨演奏結束之后，聽眾仍然陷在表演之中的狀態(tài)和留下的深刻難以忘懷的感受，充分的體現出聽眾和演奏者的強烈共鳴，演奏藝術家和演奏曲目的強大的藝術感染力，這不儀是演奏達劍的藝術境界，更是韻的具體表現。

我國的古箏藝術，幽婉深邃，韻味悠長，特別注重對韻味的追求，并一直保留著我國古典詩歌音韻格律和藝術表現形式，強調以韻補聲，具有獨特的作韻方法。韻是在聲音的波動的基礎上產生的，具體體現在古箏演奏巾，通過古箏的吟、揉、按、滑等技法使得音樂進行曲線式的運動而產生韻，使人感受到音樂的律動和感情的共鳴。古箏的演奏靠右手彈弦出聲，左手按弦取韻，韻的演奏技巧主要包括顫音、按音、滑音、揉音等，利用這些作韻技法來潤飾古箏音樂的旋律，不儀能通過色彩性的裝飾還能通過功能性的潤飾使古箏曲目更加優(yōu)美、細膩，賦予其濃重的、變化無窮的韻味。

一方面，對古箏音樂色彩性的潤飾主要通過左手的吟、揉、顫、滑、點以及在此基礎上衍生或融合的各種作韻技法.對右手產生的音進行美化，更加強調古箏旋律的地方特色或者個性色彩，但它并不改變和轉移古箏的基凋，例如河南的古箏藝術家經常使用大量的滑音對演奏的箏曲進行裝飾和潤色，使曲目更具巾州方言的韻味，進而增強了古箏音樂的地方特色。這就能清楚的體現出我國古箏音樂不同的地方、不同的流派間的差異。另一方面，對古箏樂曲的功能性潤飾主要左手作韻技法中的按弦改變古箏定弦的五聲音階結構，甚至創(chuàng)造出新的音階形式，對古箏樂曲進行局部或全曲的旋律、凋式進行改變和轉換，進而實現對古箏曲目的裝潤。

四、結語

古箏藝術是我國傳統藝術的重要組成部分，古箏巾的氣是古箏曲目內在精神的力量源泉，而韻是曲目的律動和音樂神貌，在演奏過程中，應當做劍氣韻兩全來表現古箏藝術的精神和內涵，實現古箏演奏藝術的最高境界。