中國古典舞徒手身韻的審美與教學探究

王常琳

【摘要】近年來，隨著人們生活水平及個人意識的不斷提高，傳統的教學類型已經不能滿足人們的需求，所以許多學生在課余的時間學習一些舞蹈來充實自己，古典舞就是其中比較熱門的一個舞種。通過古典舞的練習可以讓學生培養出優秀的氣質，更加適應時代發展的節奏。

【關鍵詞】古典舞教學；徒手身韻審美；身韻教學

古典舞屬于巾華民族文化的結晶，不屬于古代舞蹈也不屬于戲曲類舞蹈。通常情況下，古典舞在繼承傳統舞蹈的基礎之上，不斷的從舞蹈以及武術身法當中提取可以應用在古典舞中的技巧與凈化，結合古代舞蹈美學的相關技巧與知識點來完善審美觀點及審美原理，進而打造出屬于自己的道路。本文將對巾圍古典舞徒手身韻審美教學進行闡述。

一、古典舞身韻及其審美

身韻，是古典舞舞魂，同時也是內外神韻的綜合體。古典舞演員在舞臺上表現出的動作是具有一定審美價值以及藝術魅力的，可以將形、神、勁以及律高度的結合到一起，全面展現自己的身韻。

其中形，主要體現在表演者體態上，更展現于動作連接，屬于形象藝術最基本的一種特征之一。古典舞在形態上有眾多需要強調的內容，舞者必須剛健挺拔，具有內在氣質。”神“，也是古典舞比較重要的要素之一，任何古典舞表演，如果沒有神韻的支撐，那么該古典舞必然不具備任何靈魂。身韻強調內涵、呼吸以及意念的有效統一，在形、神關系構件上需要將神放在首要的位置上。心、意、氣屬于身韻具體化的一種表征，所以人們在關注別人時會先看別人的眼睛，因為眼睛可以直接傳輸人們的內心，神不止。勁的教學，舞蹈表演者需要不斷掌握平均的力度，并且在動作完成之后，勁的重要性會有所顯現。而律的教學不儀包含了自身律動性還包含了運動中依循規律。通常情況下，動作接動作的時候必須要保證動作的流暢性，并且動作流暢性也是正律與反律的主要構成要素。比如在進行雙晃手教學時，在手臂向左面晃動時，身體要時刻保持又拉的態勢，才能將動作更好的表現出來，使動作更加有圓潤感，更加具有韻味。從實際演出情況來看，可以產生奇峰迭起的視覺感受，給觀眾出其不意的感覺。類似的反律是古典舞表演所特有的，這些動作可以讓人感覺到千變萬化的動感。不論一氣呵成還是順水推舟的態勢，還是反方向逆向運勢都可以體現出古典舞的特點。

二、古典舞身韻教學方式分析

（一）素質培訓

從訓練的角度來構建古典舞身韻教學的基礎，解決形體、素質以及技術技巧的問題，鍛煉學生的肌肉素質、韌性等條件。比如在對學生進行“前旁搬腿”教學時，要求學生必須做到180度，教師隨時關注學生動作完成情況，讓學生的主力腿與動力腿時刻保持直膝的狀態，主力腳半腳尖，將其控制在最高的位置且保持最少兩個八拍的時問，讓學生適應并形成良性記憶。在素質訓練上必須要朝著最標準動作要求的方法來要求學生。古典舞訓練方式的主要目標就是要解決學生身體上的問題，為學生打下良好的基礎，通過跳、轉、翻等類型的舞蹈技巧教授給學生，提升學生舞蹈表現力，這也是技法訓練的一種。

（二）掌握身韻元素

通常情況下，學生身韻元素包含r基本技法、身法、呼吸、形、態、點、線等，所以在對學生進行教育時，需要從元素自身情況人手，不斷了解其韻律。通過類似的教學方式來提升學生古典舞學習效率及學習成績。比如在“云肩轉腰”以及“風火輪”教學時，雖然素材不多，但是也可以得到最為充沛的鍛煉。其中云間轉腰不儀屬元素，同時也包含韻律，是元素與韻律的有機結合體，韻律可以通過元素來展現。風火輪的基本功訓練是古典舞比較經典的一種訓練類型，在訓練其基本功時，腰部會采取二百六十度大環動的訓練方式，將傾、擰等動作元素都融入到其巾，使舞蹈動作更加具有生命力，不僅具有一定的訓練價值，同時也有較高的實際使用價值，教師可以對這些動作進行簡單的改變，進而派生出一些其余的動作。不斷的將元素進行提煉、不斷的發展元素、不斷的將元素應用劍實際教學巾，才是完善身韻訓練的有效方法。

（三）全面展現身韻的表現性

舞臺上人物塑造相關課程教學內容比較少，但是依然可以讓學生在舞臺上充分的展現出專屬于古典舞以及學生個人的藝術魅力。在對學生進行古典舞訓練的過程巾，教師應當培養學生，將動作賦予性格，使動作趨向性格化。培養學生個人氣質以及氣質感染力，特別是在音樂訓練的綜合處理上，必須培養學生的剛與柔，使學生滿足古典舞多變的舞臺需求。

三、結束語

作為教育工作者，需要不斷弘揚民族傳統文化，為民族文化建設工作作出貢獻。認準未來發展方向，不斷更新個人觀念，將我國古典舞藝術傳揚下去，這樣才能無愧于時代的培養，也無愧于巾華民族。結合當前時代發展基調，努力將古典舞建設與經濟、文化建設相互連接，保證其科學性。