新媒體藝術中電子音樂的表現特點與發展

包為為

【摘要】近些年來，在電子音樂發展進程中，它通過同一些高新技術手段的有機結合，來逐步實現自身的創新與發展，始終走在時代前列。如今，電子音樂同新媒體藝術，不僅在各自的軌道中不斷發展，而且在雙方藝術交叉領域也取得了不容忽視的藝術成果。故文章從分析電子音樂與新媒體藝術發展狀態入手，對新媒體藝術形態下電子音樂的特點與發展前景做一分析。

【關鍵詞】新媒體藝術；電子音樂；表現特點

新時期，伴隨現代信息技術的發展，電子音樂應運而生，并在新媒體藝術的影響下，有了更長遠的進步與發展。下面，筆者就新媒體藝術下電子音樂的特點與發展做一分析。

一、電子音樂與新媒體藝術的發展

所謂“新媒體藝術”，就是借助網絡、計算機與錄像、數字技術等高科技創作出來的作品，在這里，創作者藝術觀念借助技術圖像來表現，并以畫面圖形作為其主要表現形式，由此，新時期數碼科技的逐步發展就為新媒體藝術的普及提供了條件?？v觀新媒體藝術的發展，它起源于20世紀末的歐美，是在集裝置藝術、行為藝術與表現主義、音樂電影藝術風格于一體而形成了一種具有自身特點的藝術形式，故從某種意義上來講，它的興起，同現代科技水平的提升、新媒體的出現，有著密切的關系，且同傳統油畫、書法等紙質藝術相比較，有著更廣泛的國際化語言、不受地理局限與即時便捷等特點，是時代逐步發展下的一個產物[1]。

而電子音樂——Electronic music，從廣義上來講，泛指那些借助電子設備、電子樂器或電腦軟音源手段來產生、修飾聲音而制作出來的一種音像制品，應用范圍較廣，如廣告配樂、搖滾音樂、電影配樂、流行音樂等；而從狹義上來講，指的就是在演奏與作曲上借助電子科技手段而創作出來的音樂，但并沒有將電聲樂器演奏音樂包含在內。故可以說，電子音樂，其實就是從現代音中分解出來的一種音樂，不僅是對傳統音樂的一種繼承，同時也是一種背叛，因為大多數的電子音樂作品，并不是通過傳統作曲方式制作出來的，而是憑借著作曲家的想象，借助“機器”創作出來的，是高科技發展下的一個產物，有著較大的想象空間與自由性[2]。但是，不可否認的是，電子音樂的出現，可謂是一個音樂發展歷程中的一個標志性事件，在短短幾十年間，電子音樂就成就了自己，也成就了一大批的作曲家與電子音樂作品。如法國的皮埃爾·費舍爾《地鐵練習曲》與斯托克·豪斯森的《青年之歌》《電子音樂練習曲》、美國的埃德加·瓦列茲《電子音詩》等等。

二、新媒體藝術下電子音樂表現特點

眾所周知，21世紀是一個科學技術迅猛發展的時期，各個學科紛紛借助高科技來促進自身的發展，當然，文化藝術領域發展也不例外，不論是攝影藝術、電影藝術、電視藝術，還是錄像藝術、網絡藝術、多媒體藝術，均在高科技的推動下有了一定發展[3]。同時，縱觀電子音樂的發展歷程，也不難發現，其同高科技脫不了關系，表現為較明顯的高科技性，特別是在新媒體藝術發展影響下，電子音樂更是表現出明顯的高科技性。那么，在新媒體藝術的影響下，電子音樂還有著怎樣的藝術表現特點呢？

第一，時間與空間的有機結合性。一方面，在時間方面，就新媒體藝術而言，其在時間上有著不斷變化性，其所用到的材料幾乎都是時代最前沿最新的東西，而就電子音樂而言，其本身就帶有一定時代前衛性，兩個時代最前沿的東西結合在一起，必然就會出現一個共同時間交集，對應的，在這個交集時間內必然會是產生一個屬于這個時間的新作品，雖然該作品可能在后期不會再被稱為“新作品”，但它同樣也經歷了“肯定——否定——肯定”的這么一個發展過程[4]。另一方面，在空間方面，這是一種相較于欣賞主體而出現的多重空間意象感受——想象的結合。在這里，所謂“欣賞主體”，其實也就是說是觀眾，他屬于一種被動接受狀態，可以說，在欣賞一部作品的時候，其頭腦內想象空間單純而統一，這時，創作者就借助新媒體藝術向欣賞主體傳遞一些信息，使之在頭腦中逐步形成自身認知結構來接受創作者的作品，最終實現意象的感覺——想象的有機融合。其中，新媒體藝術就是時間與空間結合發展下的產物，當然電子音樂也不例外，其在出現之前，人們就普遍認為音樂就是時間的藝術，而在其出現之后，人們仍然認為音樂是時間的藝術，只是同傳統音樂相比，電子音樂有著更加突出聲音的空間藝術特點。加之受到數字化影像技術與其他眾多數字化媒體手段的發展影像，更是使得電子音樂演出形式有了大大的豐富，并使已然實現“視聽一體化”的多媒體電子音樂呈現出更大的藝術魅力與發展空間，使之表現出空間藝術與時間藝術共存的藝術特點[5]。

第二，視覺與聽覺的有機結合性。從某種意義上來說，視覺藝術同聽覺藝術的有機結合，是新媒體藝術下電子音樂的一個主要表現形式。在以往音樂創作中，作曲家往往是在看到某一畫面后而激發靈感創作音樂，或是在聽完一首音樂作品后在腦海中自行想象這個音樂作品總所蘊含的音樂色彩所想要表達的情感，而新時期的電子音樂，則是借助新媒體藝術整合手法，同時通過視覺與聽覺來表現作品的藝術性[6]。其中，視覺藝術，作為新時期一種綜合技術，實現了藝術、美術同技術的有機結合，故在新媒體藝術影響下，電子音樂就憑借著視覺藝術中所具有的光影處理技巧與繪畫中色彩音樂旋律的表達將人們的帶入了一個純熟的音樂時代。而聽覺藝術，其實也就是一種聲音藝術，有著一定的色彩感。故在新媒體藝術影響下，電子音樂不再局限于為人們提供簡單的音樂聲音，而是其他借助新媒體藝術將聲音升華的一個全新的境界，并通過聲音將聽眾引領到一個全新的音樂世界中，向其傳達新的藝術、新的思想。

三、新媒體藝術下電子音樂發展前景

自電子音樂誕生之后，因其表達方式同傳統音樂存在一定差異性在，使之一度受到傳統音樂排斥，并將其看成對傳統音樂的一種顛覆。其實，從某種意義上來講，電子音樂仍是音樂藝術中的一種，在一定程度上也繼承了傳統音樂的優秀成分，并在發展中逐漸同傳統音樂走向融合。正如不管現代攝影技術如何發達，其還是無法完全取代繪畫藝術一樣，傳統音樂也不會消失，特別是在新媒體藝術同電子音樂融合后，一些傳統藝術更是被重新搬上了舞臺，并在內容、表現形式上加以創新發展，從而在讓人們回顧經典的基礎上，更好地了解全新的藝術表現形式，并認識到傳統和現代的有機融合[7]。如程伊兵先生的電子音樂代表作《書中樂》，就是一首傳統與現代融合下的產物。該部作品以蘇東坡的《前赤壁賦》為創作題材，并將書法家現場書寫書法作品《前赤壁賦》（節選）的動作，借助傳感裝置適時轉化為控制電子音樂的信息，并同其他音樂聲部一起進行現場合成，而且在作品中還涵蓋了古詩吟唱與現場“電子化”的古琴獨奏，讓聽眾在欣賞音樂的同時，感知到中華傳統文化的精髓，獲得一場視聽享受。

同時，伴隨網絡時代的來臨，也為新時期電子音樂的發展提供了巨大的發展空間。如今，我國網名人數也呈現出逐漸增長的趨勢，80后、90后幾乎全部都是移動電腦或智能手機用戶，可實現隨時隨地上網，樂忠于利用QQ、MSN與是SKEP等軟件進行實時交流。面對如此形勢，電子音樂創作者們也紛紛借助網絡及時性來互相交流作曲經驗，有些電子音樂制作人甚至創設了自己的音樂網頁，將自己創作的MIDI音樂或音色庫放在網絡上共享，加之眾多電子音樂制作軟件的出現，更是為創作者創作、錄制電子音樂提供了條件。如一個名為“MYSONG”的電子音樂制作軟件，不僅可錄制下創作者的聲音，自動結合其旋律編排、伴奏和聲部分，而且還能結合創作者情緒，對同樣旋律展開情緒調整，從而得到同創作者情緒相對應的和聲與織體[8]。通過這個軟件的應用，電子音樂創作變得更加快捷、大眾化，而且伴隨時代發展，多媒體音頻技術也會得到進一步的發展，這些都為新時期電子音樂的發展提供了廣闊的發展空間。

總而言之，我國現代電子音樂發展雖然僅僅只有二十幾年的歷程，但是其所取得的成就也日漸受到國際同行的廣泛關注?？梢哉f，在歷經探索、創新、反思之后，我國電子音樂并沒有直接延續西方電子音樂發展道路，而是在新媒體藝術的影響推動下，形成了自身獨特的發展道路，表現出高科技、時間與空間融合、視覺與聽覺融合的藝術特點，并在今后也將朝著更加專業化方向發展，并逐步實現中西方文化的融合、傳統文化與現代文化的融合、音樂本體與科技載體的融合，創出著更多的優秀的電子音樂作品。

參考文獻

[1]王暉.論電子音樂在新媒體藝術的應用[J].藝術科技，2014（12）：

275-275.

[2]熊茵.電子音樂在新媒體藝術中的發展前景[J].文藝生活·文藝理論，2014，（9）：96-96.

[3]李漢榮.電子音樂在新媒體藝術中的發展前景[J].流行歌曲，

2012（29）：81-82.

[4]劉臻.傳統作曲與電子音樂作曲觀念及技法比較研究[D].西南大學，2013.

[5]米文博.電子音樂創作中“非樂音”的音樂性特征研究[D].中央音樂學院，2013.

[6]王暉.論電子音樂在新媒體藝術的應用[J].藝術科技，2014（12）：275.

[7]楊磊.淺析電子音樂表演形式以及音樂與其結合的關系[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2012（02）：71-76.

[8]殷苗苗.20世紀90年代以來電子音樂發展的歷程與思考[J].星海音樂學院學報，2013（02）：136-143.