抵達電影光榮的目的地

張宏森

我們以電影的名義聚集在上海，以電影的名義充滿了激情與活力。現在，世界上有越來越多的電影節，也有了越來越多以電影名義舉行的活動。但是，如果我們始終保持一雙慧眼，保持一顆電影的初心，很容易發現，電影節其實并不是明星盛宴、也不是豪華Party，以及由此引發的各種新聞話題。電影節的本質是思想的交流、智慧的碰撞、才華的激發和人才的涌現。而這一切都要落到電影作品上來，因此，好作品永遠是衡量電影的唯一標準。無論在什么地點、什么時刻、什么樣的發展階段、什么樣的場合與討論當中，只要以電影的名義發言，以電影的名義來行動，我們一定會擁有一個共同的、光榮的目的地，那就是拿出好的電影作品。

因此，我想談四點：

內容屬性是電影的黃金屬性。

今天，我們論壇題目是“互聯網+與產業升級”。在互聯網概念之前，世界電影已經有了120年歷史，早就形成了一張無形的網——那是人們對電影觀看、對電影評價、對電影感受和交流的心靈之網。每當在黑暗的空間，人們面對銀幕，銀幕之光和觀眾的心靈之光就在發生“光合作用”。走出影院，大家用目光交流、用坦誠的心交流，這已經形成了一張目光交流之網、心靈交流之網，這個網絡是先于英特網的。為什么電影的魅力永恒？就是因為120年以來有這樣一張永不消失的“目光之網”和“心靈之網”。

今天，面對英特網，這兩張網絡應該怎樣更好地重疊？更好地相加？這是今天要面對的首要問題。電影是什么？電影是電影人觀察世界、感受世界、表達世界的一種方式。電影也是電影人的觀察、認識、感受與觀眾的觀察、認識、感受進行碰撞和交流的最有魅力的契機。面對“互聯網+”，在這樣一個時刻，互聯網作為新力量進入電影業，希望它向120年來在觀眾中形成的目光之網和心靈之網保持足夠的敬畏、足夠的尊重，因為人們的觀察、思考、發現和表達，正在形成電影的內容、形成電影的黃金創意。

在傳統的電影創作中，電影創意往往是作者的個人行為，或者說電影人的小圈子行為。當今天擁有了互聯網時，突然發現，在這樣一個巨大廣闊的平臺上提供了信息最廣泛的交流、思維最大面積的碰撞、智慧最大可能性的激發，以及討論最大范圍的展開。所以說互聯網平臺為今天的電影創意提供了更廣闊的空間。“互聯網+”，首先加的是電影的創意，希望電影創意在今天的互聯網時代，能夠在更大的信息碰撞、更多的思想交流、更強的智慧激發和更廣泛的討論空間里，讓創意更加飽滿、更加充滿力量、和觀眾形成一種更加緊密的關系。

互聯網有大數據、有云計算，但是互聯網再有怎么樣的大數據、有怎么樣的計算云，也無法計算出人生圖景中的詩意，心靈和情感才是詩意的發源地。然而，借助互聯網更多的數據統計、更多的計算方式，有可能使我們創造更多的心靈交流和情感碰撞，從而讓人們有機會找到更廣闊的詩意，找到更豐厚的心靈棲居，這是“互聯網+”和電影轉型升級的關鍵所在。因此，無論在什么歷史階段，一定不可丟棄電影內容的黃金屬性。

創新永遠是電影的生命所在。

討論電影產業升級要思考一個問題，就是120多年的電影歷史，是創新的歷史、是不斷發展和不斷進步的歷史。80年前的上海，中國電影的發祥地，我們看到了很多風起云涌的創新和變化；40年前的北京，我們也看到了中國電影語言現代化的強烈推動。正是因為有這些不斷的變化、不斷的創新、不斷的發展，世界電影和中國電影才一直涌動著不斷向前發展的強大動力。“互聯網+與產業升級”，向我們提出的嶄新命題，就是創新。

在這樣一個互聯網充分調動，人人參與、人人平等對話的歷史契機中，在電影話題和現象電影已經成為普遍趨勢的時候，我們必須要意識到一點，電影語言、電影敘述系統、電影文本，也要與之與時俱進地發生進步和變化。我們要有信心推動電影不斷向新的層次邁進。

今天電影面對互聯網，就如同當年默片面對聲音、黑白面對彩色、平面面對立體、傳統特技面對CG、一般聲音面對全景聲，我們面對嶄新的工具和材料，也面對工具和材料給我們帶來的嶄新思維。我們有信心發起中國電影語言新形態的塑造和新樣式的改革，只有在新的塑造和新的改革當中才能獲得電影新的生命力。

要認識到電影和觀眾是骨肉關系。

中國電影實現了12年的全面產業化改革，電影的各項數據和指標都有迅猛提高，中國現在已經成為世界第二大電影市場，并且這個數字還在不斷刷新，但是電影人一定要清醒認識到數字不是從天而降，而是觀眾賜予我們的。在一個個冰冷數字背后是一顆顆火熱的觀眾的心。電影要感恩觀眾、電影要在感恩觀眾的基礎上永遠和觀眾保持血肉關系。沒有中國觀眾，就沒有中國電影；沒有世界觀眾，就沒有世界電影。這個規律無論怎樣論證也難以逃脫。

互聯網已經進入電影業，我們用滿腔的熱情、嶄新的期待面對互聯網給電影帶來了什么，希望互聯網能夠更大程度地調動觀眾進入電影院的機會，在線選座、電商售票、網上營銷，很多服務模式正在出現。在未來的互聯網不斷活躍和推進當中，相信還會有各種各樣的服務形式來方便觀眾、來滿足觀眾更高、更新的觀影需求。

與此同時，電影人也要珍惜互聯網加入對觀眾進入電影院的能量激活。我們要奉獻出更多、更好、和觀眾更加具有血肉關系的電影作品呈現在我們的銀幕上。“互聯網+與產業升級“，觀眾是衣食父母，這是我們討論電影的一個根本前提。

電影正在成為嶄新的大眾創業、萬眾創新的平臺。

今天論壇聚集了特別多年輕人，在中國電影廣闊的界面上也活躍著太多難以數計的年輕人。我在電影局工作了12周年，長期和電影創作人員進行廣泛的接觸和交流，自認為已經認識了中國電影界絕大部分創作人員，但是當很多嶄新面孔出現時，我仍然感到詫異，有太多的創新性人才、創業性人才和跨界人才正在進入我們的電影業。他們不僅僅來自于北京電影學院、中央戲劇學院、中國傳媒大學這樣的專門學科院校，還包括來自北大、清華、哈佛、斯坦福等很多院校的跨學科、跨領域人才，他們正在進入電影業，他們的創意和所形成的工作系統、他們對電影所懷抱的遠大理想，都將有力地改寫中國電影的未來。

少年強、則中國強；青年電影人才強，則中國電影強。當我們看到這些青年人才，跨學科、跨領域人才，懷抱著對專業的敬畏精神、又懷抱著對規律的突破精神，他們在打破規律性、尊重規律性、走向可能性的過程當中，做出這么多創新性動作、發散創新性思維，我們沒有理由不對中國電影的未來充滿信心。我們看到太多的工作室、太多的新型公司、太多嶄新的電影個人，正在涌現出對電影無限的激情、智慧與活力，這就是我們創新的平臺、創業的平臺，為電影的未來提供了足夠的信心。

前幾天有記者問我，能否用一句話表達對中國電影未來的期許，我想到了古典哲學家康德的一個說法——頭上的星空和心中的道德。對于中國電影的未來發展，頭上的星空就是要把電影產業做得更大更強，只有足夠的產業才能支撐足夠的創意和智慧，支撐足夠的多樣化、多類型、創新性的藝術表達。同時，還要牢記心中的道德，當中國成為電影產業大國和產業強國時，我們一定要有與之相匹配的電影文化尊嚴、電影文化規格，一定要有對世界電影做出中國獨特文化貢獻的信心和力量，這是我們共同的期待。讓我們一起朝著這個目標努力，抵達中國電影光榮的目的地。