中國油畫對國畫創作借鑒例析

鄭忠光

內容摘要：探討中國油畫對國畫在創作層面上的借鑒及其相關問題，既有利于提升創作者的繪畫能力，又利于挖掘國畫創作經驗。因此，本文擬在分析中國油畫與國畫之間彼此借鑒原因的基礎上，結合具體的畫例，詳細解析了中國油畫對國畫的創作借鑒，即題材借鑒、技巧借鑒、主題借鑒。

關鍵詞：借鑒原因 具體表現 題材借鑒

每一個稍有繪畫常識的人都知道一個這樣的事實，即油畫與國畫分屬于不同的藝術類別。不僅彼此有各自的創作規律，而且彼此還在各自的藝術發展中積累了不同的創作方法。但是，作為同為藝術創作這一范疇之下的油畫與國畫卻在創作上存在著相互借鑒的可能，特別是對于同屬于地域范疇之內的油畫與國畫創作更是如此。

結合自己的藝術實踐，反思中國油畫創作與國畫創作之間的相互借鑒問題，既可以使繪畫創作者深入地理解和掌握中國畫創作的理論精髓，又可以使其把中國畫的創作技巧運用到油畫的創作之中，從而滿足國內外繪畫藝術愛好者的審美追求。從大的方面講，這樣的研究也好，探索也罷，它們都是對國家文化強國戰略的具體落實，它們都是使各自的創作適應文化全球化的努力。因此，在此有必要對中國油畫對國畫創作的事實進行舉例解析，以期引起相關研究者對此問題的關注。

一.中國油畫借鑒國畫創作的原因簡析

探求中國油畫對國畫創作的借鑒問題，必須首先分析其產生相互借鑒的原因。只有如此，才能使讀者明確分析這個問題的必要性和研究這個問題的緊迫性。從而使之更好地關注油畫與國畫相互借鑒的具體內容及表現：

1.共同的藝術追求

中國油畫之所以與國畫之間會產生相互借鑒的事實，那是因為它們在藝術創作上有著共同的藝術追求。在油畫與國畫的創作追求之中，有一點最能體現彼此擁有藝術共同追求的事實，那就是對美的贊美和對丑的鞭撻。特別是對于前者而言更是如此。例如，我國著名的油畫作家兼國畫大師劉海粟早年就曾創作了一幅名為《北京前門》的油畫作品。在這幅作品中，作者通過精美的構圖和優美的色彩形象地再現了北京前門的古樸藝術美。而同樣是同一作者的另一幅國畫作品——《黃山云海奇觀》中，雖然創作的內容不一樣，繪畫的方法不一樣，即前者為油畫，后者為國畫，但是它們都表現一種相同的藝術追求，即表現一種古樸而簡單的美：前者是人類的建筑之美，后者是毫無人類雕琢的自然之美。因此說，無論是油畫創作，還是國畫創作，它們都有著相似的藝術追求。而且這種相似的藝術追求又使它們兩種藝術形式在各自創作上的相互借鑒成為了可能。

2.共同的審美需求

如果上邊的分析是藝術創作者層面得出的結論，那么下邊的分析則是著眼于繪畫欣賞 者的角度進行審視。無論是油畫也好，國畫也罷，因為在此探討的藝術創作都局限于中國這一特區的地域之內，所以，它們面對的欣賞者都會有相同的審美需求。這也就是說，無論繪畫的內容是表現古樸的建筑美，還是再現純樸自然景物之美，它們都必須符合中國觀眾的審美需求。雖然所有的藝術觀眾都有相同的審美追求，但是，中國觀眾畢竟不同于國外觀眾。例如，中國觀眾對“?！焙汀榜R”這兩種動物情有獨鐘。對于前者而言，“?！斌w現的“老黃牛精神”，一種任勞任怨的內涵體現;對于后者“馬”而言，它不僅是龍馬精神的體現者，而且也是“老驥伏櫪，壯心不已”的代表。于是在繪畫之中，這兩種動物代表著中國觀眾的審美需求。

對于前者而言，唐代韓滉的《五牛圖》是中國十大傳世名畫的代表。在這幅國畫作品之中，作者精心地繪制了五頭牛，但這五頭牛的形態各異，繪畫方法及構思策略都各有不同。細觀作品就會發現一個這樣的生活場景：一頭牛吃著路邊青草，咀嚼得津津有味;一頭?？觳较蚯埃活^牛張口哞叫，不知道是呼喚同伴，還是要吸引觀眾的注意;而第四頭牛似乎更有意味，不知是其走累了，還是心有所想，徘徊不前，深思不已。第五頭牛最是有趣，它不僅鼻上有環，而且神態自若，悠然地走向遠處的田地。

藝術家創作國畫如此，創作油畫也是如此，后代油畫的《八駿圖》與其亦有異曲同工之妙。作者選取了八匹形態各異的駿馬，精心組圖，把馬這種動物所代表的精神表現得淋漓盡致。

細想上邊提到的兩個事例，讀者一定會發現這樣的事實：即共同的審美需求影響著藝術家的繪畫創作，無論是油畫也好，國畫也罷，它們都能證實這種研究結論。

雖然決定中國油畫借鑒國畫創作的原因還有許多，雖然在此不能窮盡全部的原因，但是，在此列舉的兩點原因卻例證了這樣的事實，在中國這一特定的區域內，油畫與國畫之間存在著相互借鑒的事實，特別是油畫向國畫的借鑒更應該引起研究者的關注。

二.中國油畫借鑒國畫創作的具體表現

既然有中國油借鑒國畫的創作之因，那么一定會有中國油畫借鑒國畫的事實之果。因此，下邊還有必要結合具體的作品，分析油畫借鑒國畫的事實，即具體表現，以例證上述觀點的真實性存在：

1.創作題材

任何一種藝術創作都有其相應的創作題材作為支撐，對于油畫創作、國畫創作也是如此。創作題材上的借鑒可以從兩個層面分析。在狹義的層面上，創作題材的相互借鑒只是指兩種繪畫創作中使用完全相同的題材;廣義的創作題材創作借鑒是指選取相同或相似的題材內容進行相同內涵的藝術創作。對于前者而言，雖然狹義的題材借鑒也出現在油畫與國畫創作中，但這樣的創作卻顯得無力，只是藝術的翻版而已，毫無藝術性可談。對于后者而言，選擇相同或相似的題材進行不同的藝術形式作品的創作，既有利于創作者進行藝術個性的表達，又利于創作者在創作過程中提升自己的創作技巧。因此，分析中國油畫與國畫之間的相互借鑒問題應該基于后者進行闡釋，即在國畫與油畫創作都選取相同或相似的題材進行創作這一藝術事實上進行。例如，上邊提到的《五牛圖》與油畫《八駿圖》就是如此。雖然這兩幅畫作選擇的事物不同，雖然這些事物的個數不同，但總體上講，這兩幅畫都選擇與民眾生活密切相關的動物作為畫作表現的主體。

2.創作技巧

創作技巧的相互運用也是中國油畫借鑒國畫創作的具體表現。在具體的創作中，創作技巧表現在多個方面，無論是某一繪畫技法的運用，還是題材的選擇都有創作技巧的體現。例如上述兩幅畫作就是如此。尤其是后者，更可以看出油畫與國畫相互借鑒的創作痕跡。

3.創作主題

無論是油畫，還是國畫都有一個相同的主題，即表現“美”，無論是自然美，還是人工美它們都是繪畫創作的主題內容之一。然而在表達同樣主題的過程中，不同的畫家會選擇不同的素材。例如，為了再現生活美的意味，上述的提到的《五牛圖》選擇了與人類生活密切相關的、不同形態的牛來再現生活之美，對于《八駿圖》而言，作者同樣選擇了與人類生活密切相關的八匹馬。如果說這樣的例證還不足證明油畫與國畫在主題上的借鑒，那么同為《八駿圖》的油畫作品和國畫作品則是最有說服力的證據。因為它們用同樣的題材而用不同形式的畫作表達同樣的繪畫主題，即生活之美。

總之，中國油畫與國畫在創作的層面上存在著相互借鑒的事實。特別是對于油畫而言，由于其傳入時間晚于國畫創作，面對國畫觀眾相同的審美需求，它必須借鑒國畫的創作。中國油畫對國畫在創作層面上的借鑒主要表現在三個方面，即創作題材的借鑒、創作技巧的借鑒、創作主題的借鑒上。

參考文獻

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（作者單位：瓊州學院教育學院）