中國古典舞的美學特征與訓練技巧分析

章　娟（韓山師范學院 音樂系，廣東 潮州 521000）

中國古典舞的美學特征與訓練技巧分析

章娟
（韓山師范學院 音樂系，廣東 潮州 521000）

在中國古典舞蹈藝術中，舞蹈演員的表演動作與身體造型，與舞蹈演員的相應的呼吸節奏及頻率有著緊密的聯系，古典舞藝術充分體現了中國古典造型藝術的美感與音樂藝術的韻律感特征，體現了東方文化的剛柔并濟、兼收并蓄的美學特征。本文將會圍繞古典舞的美學特征及其訓練技巧展開初步的論述。

中國古典舞；美學特征；訓練技巧

一、中國古典舞的美學特征

（一）形

“形”就是古典舞蹈在視覺層面的一種基本的藝術傳達手段，是一種舞蹈演員的最基礎性的形象藝術特征，世界是客觀存在的，雖然世界現存的不同民族的美學認知體系對美的感知具有彼此不同的理念體系，但僅就單純的形體美學視角而言，“形”的指征作為一種真實的舞蹈，美學衡量指征還是具有著比較充分的世界性的文化認同意義的，舞蹈演員以其身體動作來表現藝術感受，將舞蹈藝術的形體美學特征營造出了具有世界意義的表達效果。

（二）神

“韻律”是中國古典舞蹈藝術的內在之“神”。從一定的意義層面可以毫不夸張地說，沒有“韻”就沒有中國古典舞，在這個理論基礎之上，身韻創建者在總結以往實踐經驗的基礎之上，提出了古典舞蹈動作實施層面的“三圓運動”理論，極大地促進科中國古典舞的“神韻”實踐過程。

（三）勁

“勁”度元素在中國古典舞蹈的動作實現環節中也是具有著比較明顯的作用的，尤其是在舞蹈表演實踐行為的結尾時點之上，“勁”能夠充分地增加整套舞蹈表演動作的層次感和節奏感，能夠與之前的舞蹈表演動作在“力度”層面形成比較鮮明的對比度，使得舞蹈演員的力量性美學特征得到充分展示。

（四）律

中國古典舞蹈的“律”，包含著兩個基本性的解析層面的內容，其一是舞蹈表演動作本身之中包含的律動性特征，其二是舞蹈動作所需遵循的一般性的客觀規律。

二、中國古典舞的訓練技巧

（一）軟開訓練

軟開技能是一個舞蹈演員必須具備的基本性身體素質技能，一個舞蹈演員如果想要在舞蹈表演的舞臺職業生涯中成功且生動地表現出各式各樣的舞臺表演角色，那他就必須要具備在自身的各主要的關節和肌肉組織充分的韌帶拉伸性能。具體訓練的實施過程中，教練可指令相應的舞蹈演員躺在地上，對肩部、胸部、腰部進行有目的的練習項目，有臥魚涮腰練習、連續翻身叉腰練習、扒橫叉挑胸腰練習、翻胸叉及地面燕式練習等等，實施這些具體的練習項目的主要目的就是要增加舞蹈演員的身體的軟開程度，為他們今后漫長的舞臺表演執業生涯打下良好的身體條件。

（二）跳、翻、轉的多重訓練

這項訓練科目是中國古典舞訓練科目中的基礎性環節，一個舞蹈演員只擁有良好的軟開度身體素質并不能有效地保證他就相應地具備了能夠良好完美地完成各式各樣的舞蹈動作以及造型的現實能力，所以古典舞蹈演員在具備了比較好的軟開能力與技能之后，還要展開有針對性的有目的的跳、翻、轉等舞蹈動作技能的反復性的訓練實踐活動，以最終保證自身獲得充分完整的舞蹈訓練和時間表演的基本性技能。

（三）技術訓練

這個層面的訓練內容指涉的是古典舞蹈中的重要的表現方面，這里要實施“小跳”動作加“扭身掖腿跳”、“磨手擰身跳”。中跳部分有“飛燕”、“擺腿”、“騰空望月”，旋轉動作方面有“反探海轉”，地面技術中有“翻胸叉”、“掃腿叉”等等動作，訓練的直接目的是豐富古典舞蹈演員的舞臺技術表現力，增強塑造藝術人物的技術手段。

（四）組合訓練

它是古典舞蹈動作的綜合性運用練習，是對古典舞蹈演員的技術訓練效果的檢驗，舞蹈藝術是以情、形的兩相結合為主要表現手段的舞臺視覺藝術。實施這種訓練的現實目的是豐富古典舞的空間與地面技術表現力的訓練成果收益，訓練中的動作有快有慢，有緩有急，實施柔美、舒展、諧和的造型練習，有助于培養男演員的氣質。

[1]赫思思.中國古典舞之魂——“圓”與“提沉”[J].新校園（上旬），2015(02).

[2]郭國亮.中國古典舞基本功訓練體系問題探析[J].鴨綠江（下半月版），2015(02).

章娟（1980-），籍貫：江西南昌，工作單位：韓山師范學院音樂系，學位：學士，職稱：講師，主要研究方向：舞蹈學。

廣東省2012年度高等教育教學改革項目“依托潮州音樂文化培養復合型音樂人才的改革與實踐研究”，項目編號：2012250。

J722.4

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1007-0125(2015)05-0177-01