專訪監制巖井俊二：對我而言，活著=創作

身為《戀愛中的城市》三監制之一，巖井俊二沒能到現場指導五位新導演的工作，但是專門寫了一封信鼓勵他們享受克服困難的過程，信中以《情書》舉例，講述了自己初入行時所遭遇的困難，他說，“懊惱了很久，終于有一天我說出口，‘我不做了。就在這個時候我才意識到，我只有這條路可走……巖井俊二這個人為了活下去，只能走這條路。”拍出一部好電影是他最大的幸福，他為此殫精竭慮，不遺余力，實際上，他也是另一部著名的。短片集。影片《紐約我愛你》的導演之一。

《綜藝報》對身在日本忙于新片的巖井俊二做了郵件采訪，他的語言表達和他電影的主人公一樣羞澀，語言簡短，留白很多，也許他把真正想說的都留在了電影中，

《綜藝報》：為什么會選擇監制中國電影《戀愛中的城市》？

巖井俊二：能有和我的舊友們——關錦鵬導演和制片人顧曉東等一起工作的機會，我非常高興。還有，對于中國現在的年輕導演會做出什么樣的作品，我也很好奇，所以就決定參加。

《綜藝報》：影片拍攝中你具體做哪些工作？

巖井俊二：拍攝現場是導演的，其他任何人都不能干擾，因此導演在現場很孤獨，我認為破壞這種孤獨感沒有意義，所以只傳達自己作為一個導演的心得，讓他們獨自拼命，

《綜藝報》：由于語言不同，與新導演的溝通上是否順暢？倆單評價一下他們的表現。

巖井俊二：拋開語言的問題，創作者彼此溝通本來就不簡單，這點是我感到最困難的地方，估計對方感到的困難更多。

《綜藝報》：你認為這部電影的亮點在哪里？期待它給觀眾們帶去怎樣的觀影體驗？

巖井俊二：三個電影導演擔任監制，幾個年輕導演制作短片，這是一部娛樂電影，同時也是一種工作坊，我認為這個計劃長久地持續下去很有意義，不想只這一次就結束，

不止這次短片，我相信這次的幾位導演以后還會創作很多優秀作品，之后再追溯他們軌跡的時候，有可能這個短篇集會再次獲得評價，對于觀眾來說，也有種長久相待的樂趣。

《綜藝報》：在你看來，中國和日本兩國的“純愛青春片”有何異同？

岸井俊二：每個國家的男女都有各種愛情，這點任何國家都是一樣的，

《綜藝報》：近年來你愿意更多地和中國電影人合作，是出于怎樣的原因？目前有在中國拍片的計劃嗎？

岸井俊二：因為我希望有一天我也能在中國拍一部電影。

《綜藝報》：你的母親在中國東北出生，你曾說如果來中國拍片會拍這個題材，聽起來是你未涉獵過的史詩戲，還會有你一貫關注的主題嗎？

岸井俊二：不拍我也不知道！

《綜藝報》：數十年來，你的電影一直關注“青春”和“愛情”，對你而言，這兩個主題有什么樣的魔力？

巖井俊二：我以后應該要嘗試一下其他主題的作品。

《綜藝報》：溫柔與暴力，唯美與殘酷，日常微小細節的鋪排和天馬行空的想象常常在你的電影中交替出現，為什么會有如此強烈的對比？當你沉浸于不同電影的創作時，心情也是完全不同的嗎？

巖井俊二：我的心情因作品不同而不同，至于作品到底探求什么東西？我只是希望盡量對它忠實，其實很難做到。

《綜藝報》：你在電影創作中常常—人身兼數職，這讓你的產量一直很低。會有人催促你交片嗎？作為獨立影人，你覺得自己的創作環境是否寬松？

巖井俊二：沒有人催促我，但我也不覺得自己的創作環境很寬松。

《綜藝報》：你的主人公常常很害羞，不喜歡直白表達感情，這似乎也，是你的寫照。你拍的電影里哪個角色是和你本人重疊度最高的？還是你都把自己隱藏在一個個角色里？

巖井俊二：每個角色性格不好的部分我覺得都像我自己。有一面是我自己性格不好的部分，還有一面就是找到別人性格不好的部分把它用在電影里，

《綜藝報》：今年你推出了首部動畫長片《花與愛麗絲殺人事件》，選擇這個題材是因為你對2004年的電影《花與愛麗絲》有特別的情愫嗎？

巖井俊二：說實話，在我心目中，這兩個作品加起來才是完整的一部作品。

《綜藝報>：你之前已經拍過動畫短片，現在又拍一部動畫長片，動畫片對你來說是玩票還是另一個拍片方向？

巖井俊二：兩個方面都有。

《綜藝報》：你有時會用不同的形式去講同一個故事，比如電影和小說。為什么？你認為電影并不能淋漓盡致地表達你的感受嗎？

巖井俊二：我只是單純地喜歡創作某個東西，

《綜藝報》：你是否覺得自己的狀態不容易被外界干擾？

巖井俊二：其實，外界干擾對一個創作者來說是很重要的因素。當然，又安靜又不被任何人干擾的環境也很重要，但每天都過著這種生活，人生就不會快樂。

《綜藝報》：你曾說長期陷于創作中，人容易產生精神問題，所以你需要轉移注意力到別的事情上。這是你去做監制、做電影節評審等工作的原因嗎？

巖井俊二：這也是原因之一。

《綜藝報》：你給自己的定位不是“導演”。而是“創作者”。你怎樣看待自己的創作，它是你的天命嗎？

巖井俊二：到目前為止，對我而言，活著=創作。我估計這個狀態不會輕易改變。