樹(shù)的眼淚：布拉德福德的疊加與剝除

陶大珉

展覽：樹(shù)的眼淚——馬克·布拉德福德個(gè)展

日期：2015/01/31-2015/05/03

地點(diǎn)：上海外灘美術(shù)館

西方藝術(shù)界主流的繪畫(huà)樣式并非進(jìn)化到以觀念性繪畫(huà)為主旨的局面，而是更多的以抽象和綜合繪畫(huà)為大流。而結(jié)合了后兩者的視覺(jué)特點(diǎn)，并帶有部分觀念的展現(xiàn)，這類頗為符合國(guó)際化潮流的繪畫(huà)顯然是來(lái)自美國(guó)洛杉磯的著名藝術(shù)家馬克?布拉德福德（Mark Bradford）的頗具特色的多層次的拼貼繪畫(huà)。

從上個(gè)世紀(jì)九十年代末以來(lái)，馬克·布拉德福德便以其充滿活力的實(shí)踐對(duì)繪畫(huà)的傳統(tǒng)和遺產(chǎn)進(jìn)行了重新定義，他的標(biāo)志性特點(diǎn)在于采用非常規(guī)的技法和創(chuàng)作過(guò)程，繪制巨大的抽象圖樣，其繪畫(huà)中躍動(dòng)著在城市圖景中流淌和閃現(xiàn)的城市生活與另類經(jīng)濟(jì)復(fù)雜系統(tǒng)的節(jié)奏，并由此獲得了批評(píng)界的極大關(guān)注。布拉德福德的創(chuàng)作素材往往都搜集自他位于南洛杉磯的工作室的街區(qū)四圍，包括廣告招貼和商業(yè)海報(bào)，他往往用聚酯簾布、填料、漂白劑、商業(yè)砂紙，以及發(fā)廊用的襯紙和復(fù)寫紙等材料來(lái)營(yíng)造和改造他的畫(huà)面。而實(shí)際上，布拉德福德也不使用顏料進(jìn)行繪畫(huà)，而是通過(guò)“增添”和“擦除”的過(guò)程來(lái)形成具有紋理和層次的表面。

這位生活工作于洛杉磯的藝術(shù)家在亞洲的首次美術(shù)館大展—“馬克·布拉德福德：樹(shù)的眼淚”近期在上海外灘美術(shù)館舉行。馬克·布拉德福德為這次外灘美術(shù)館展覽特別創(chuàng)作了三件壁畫(huà)般的巨大的繪畫(huà)作品：《樹(shù)的眼淚》《墜落的馬》《慵懶的山》，每幅長(zhǎng)逾40英尺（12米），分別占據(jù)美術(shù)館二到四層展廳，另有一組包含8件雕塑的組合作品《深水循環(huán)》。

新作《墜落的馬》主體為紅色，受到了上海租界時(shí)代老地圖的直接啟發(fā)，以鳥(niǎo)瞰圖中清晰可辨的城市輪廓出發(fā)，能辨認(rèn)出熟悉的黃浦江在東面形成的曲折線條。覆蓋在表層之上的，是一片現(xiàn)出形狀的“陸塊”，垂直、水平和對(duì)角線構(gòu)成的不規(guī)則網(wǎng)格已經(jīng)被去除，一英寸厚的線條網(wǎng)絡(luò)形成了某種“道路”系統(tǒng)，它們被刻意而小心地切入到畫(huà)作的表層中，形成基因組成般的多層構(gòu)造。畫(huà)面表層的其他部分趨向于沒(méi)有形狀，疊加與剝除之中帶有著統(tǒng)一的平整性，時(shí)不時(shí)可以看到電影或音樂(lè)海報(bào)的碎片，造成了一種推拉的動(dòng)態(tài)，使觀眾離畫(huà)作的表面忽遠(yuǎn)忽近。

《樹(shù)的眼淚》用水平和垂直線條構(gòu)成了清晰的網(wǎng)格，似乎在意指街道地圖，這是一種離地面更近的拓?fù)湟暯牵苍S描繪的是領(lǐng)土、街道、街區(qū)或土地系統(tǒng)的剖面。然而這里的線條是“畫(huà)”而非切出來(lái)的，用一種更具形體性的方式在綠色和黑色紙面上描繪。和《墜落的馬》一樣，表層是通過(guò)不同類型的紙層層堆疊來(lái)塑造的，而在這件作品里，老舊的馬戲團(tuán)海報(bào)成了對(duì)19世紀(jì)末、20世紀(jì)初流浪藝人時(shí)代的指涉，與此同時(shí)，它們又是相異性的一種構(gòu)想—珍稀、古怪和別致的再現(xiàn)—將布拉德福德和東方主義幻想聯(lián)系了起來(lái)。

最后一幅畫(huà)作《慵懶的山》是三幅中最神秘和縹緲的。簡(jiǎn)化的表層和另外兩幅有著天壤之別。它的不尋常在于，畫(huà)布上的痕跡是用復(fù)寫紙染色劑來(lái)制作的—多種灰黑色彩的殘留墨印。這里沒(méi)有層次的堆疊，沒(méi)有打磨；畫(huà)布始終是裸露在外的，這在布拉德福德的作品中十分罕見(jiàn)。它讓人覺(jué)得像一幅山巒起伏的風(fēng)景畫(huà)，同時(shí)又像是一個(gè)天體，畫(huà)作再次以一種令人興奮莫名的方式改變了視角。某些方面來(lái)看，它的抽象是三幅作品中最純粹的，沒(méi)有可辨識(shí)的圖像來(lái)源或現(xiàn)成材料。對(duì)作為繪畫(huà)媒材的紙張的熟練運(yùn)用，顯示出布拉德福德對(duì)材料表現(xiàn)的深刻理解：紙張?jiān)鯓痈街鯓悠∮诒韺又希詣?chuàng)造一種繪畫(huà)姿態(tài)，進(jìn)而得出一種對(duì)縱深和感知的精妙把玩。

由8件雕塑組成的《深水循環(huán)》懸掛在美術(shù)館五層的露臺(tái)式空間里。作品中包含了藝術(shù)家的一些具有代表性的材料—紙張、填充劑和線—雕塑的表層是粗糲而堅(jiān)硬的，像一個(gè)沉于海底的人造物品，或者一個(gè)奇幻世界的遺物。這些浮標(biāo)形物體沒(méi)有消失在大海中，反而高懸在半空，像是被困在某種交變力環(huán)境中的天體。它們似乎包含著時(shí)間和能量，表明一個(gè)有著環(huán)流深海的神秘所在。

馬克·布拉德福德在其創(chuàng)作中廣泛運(yùn)用了“解構(gòu)拼貼”的手法。“解構(gòu)拼貼”源于法語(yǔ)的“décollage”一詞，意為去除、剝離、撕開(kāi)。由德國(guó)藝術(shù)家沃爾夫·佛斯特爾、意大利的米莫·羅泰拉和法國(guó)的雷蒙·安斯、雅克·維勒格萊在1950年代、1960年代發(fā)起。在戰(zhàn)后新資本主義歐洲城市的語(yǔ)境下，這些藝術(shù)家大量使用街頭偶得的破海報(bào)進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作，這些海報(bào)是流行文化、廣告和匿名的自由言論的產(chǎn)物。在海報(bào)拼貼派那里，海報(bào)會(huì)保持既有的結(jié)構(gòu)與偶得的形狀，而在新資本主義洛杉磯大都會(huì)的當(dāng)下語(yǔ)境里，馬克·布拉德福德則正相反，他延續(xù)了這種利用和去除現(xiàn)成紙張的顛覆性行動(dòng)。