民間工藝魯錦產品發展現狀及對策分析

馬雪艷 （常州機電職業技術學院 213164）

一、魯錦產品研發現狀

1.工藝與設計難結合

在調查中，路維民館長曾告訴筆者:“魯錦要想在現代文化經濟環境里生存、延續、發展，只走傳統的路子是不行的，需要在更大應用范圍對其進行研究、開發、設計”。據了解，目前魯錦的開發仍遇到眾多困難，如開發資金的不足，銷路的不暢等，但最棘手、最重要的一點是缺乏既懂精湛工藝又熟諳設計的專業人員。路館長說:“織工們的工藝熟穩、精湛，但由于文化水平低、眼界窄，不能把握現代人的審美情趣，因而不能滿足現代人的審美需要，只是局限在原有紋樣的重復組合上；一些公司設計人員對流行把握較好，但不懂具體工藝，方案實施和預想的相差較大，紋樣的延展性、拓寬性也就很少涉及了”。因此，公司的產品開發仍比較單一，在家用紡織品上缺少新的觀念，在服飾產品的設計上品種更為單一，只生產男式襯衣和睡衣。

2.民間婦女的文化素質

民間織花布的婦女，文化水平比較低。她們大部分人都沒有上過學，認不了幾個字。只是按照以前老人留下來的傳統習慣，從小就學習織布，所織的紋樣也都是前一輩人留下來的。按照自己的習慣和平時傳下來的方法進行配色，發展到今日，也就沒有什么固定的規律。傳統的習慣一旦形成就很難改變，在她們看來，鮮亮的顏色就是好看的。但是在采訪的過程中，結合魯錦的銷售情況來分析：大體上北方人比較喜歡相對鮮艷的顏色，而南方人則喜歡比較淡雅、樸素的顏色。婦女們沒有受過正規院校的訓練，很難把握當今人們的審美情趣。織出來的花布，大都顏色鮮艷、對比強烈，這也是阻礙魯錦當今發展的一個障礙。

3.設計人員的缺口

一方面大部分企業盲目的追求商業利潤，不重視設計新品種的研發。只是一味的追求眼前利益，而沒有長遠的眼光。另一方面設計人員沒有對魯錦形成一種發自內心的熱情與愛好。大部分都是到企業中走馬觀花的調研其工藝織造流程，沒有吃苦耐勞的精神和親自動手學的毅力，導致設計的東西最終織不出來。筆者認為設計人員只有在了解其傳統文化內涵的前提下，精通、掌握了工藝之后才能對魯錦產品進行開發，因為魯錦的圖案從最初經線的排列順序就已經定出了“雛形”。設計人員只有自己會經線到織布的每一道工序，才能把自己的設計作品得以“物”化。這里的“物”化主要是指織出小的布樣，農村婦女們雖然文化水平比較低，但是，只要看到布樣就能織出來。

4.資金問題

民間工藝的開發不是簡單的一項任務，設計人員需要三番五次長途跋涉的到企業去調研，和企業、農村婦女交流，才能學會其復雜的織造工藝。這部分資金小的企業很難支持，企業之間競爭激烈，誰著眼于長遠的發展，誰就必定賠錢。并不是他們不想開發研究，而是一些不正當的競爭抄襲現象擾亂了市場。企業辛辛苦苦研究出來的新產品，很容易就被一些不正規的小公司進行抄襲，致使市場風氣混亂。誰也不愿意白白拿出錢，為魯錦的研究和開發做準備。他們畢竟只是商人，追求的還是商業上的利潤，沒有利潤可言的開發與研究，是不會參與的。同行之間的惡意競爭致使魯錦的開發陷入尷尬的境界。有不少的高校對魯錦的研究與開發比較的感興趣，但是也是苦于資金問題，進行不下去。關鍵的資金支持還是要靠政府部門，無論是財力還是人力上都需要政府參于管理。

5.企業與高校結合的弊端

魯錦的優勢在于其樸實自然的材質和織造方法，但織物及其產品的設計水平還有待進一步提高。魯錦藝術博物館曾與幾所高校合作，開發了數個系列配色和諧的魯錦織物及形制適用的魯錦產品，不僅在展會上屢獲殊榮，投入市場后也取得了不錯的效益。但是，博物館自有設計人員的水平與市場需求尚有一定差距，此后魯錦新產品的開發一直沒再有太大進展，再加上這些產品面市后被其它諸多魯錦公司抄襲，低價劣質的仿制品充斥市場，使得博物館未能從前期投入中得到應有的回報，也就不敢再冒風險在這方面投入資金。其它諸多魯錦公司多是小本經營，更沒有實力聘請了解魯錦文化又能把握市場的設計人才，而且希望獲得立竿見影的經濟效益，這種急功近利的心態也極大地阻礙了魯錦產品設計水平的提高。

二、魯錦產品研發對策研究

1.文化保護與商業性開發

魯錦開發者應該用現代人的審美意識對其進行改造，達到創新的境地，開拓一條與現代生活方式相結合的文化產品的道路。所以，民間文化者要培養真正熱愛魯錦藝術的俗民群體，逐漸地讓魯錦在現代社會生活文化中得以復活。

首先政府要在政策上建立健全保護體系和開發機制,要制定相關的保護魯錦這一民族文化遺產的具體措施。當地政府要加大對魯錦的宣傳力度，讓人們意識到魯錦不僅僅是魯西南地區的文化遺產,更是中華民族的優秀文化遺產。地方政府可以采取出資保護為數不多的織錦老藝人的政策,使她們在生活上有保障,鼓勵她們在繼續挖掘和整理傳統技藝方面多做貢獻。讓人們看到政府是大力支持發展魯錦產業的,覺得做這件事是有前途的。要有意識地組織和扶持一些生產企業去發展和從事產品的生產加工,讓魯錦走出作坊式的生產模式,向規模化、產業化方向發展。其實，如果魯錦真正發展起來，所帶來的經濟效益絕不會比單純的引進資金效果差。我們在當地一些生產銷售企業了解到，很多外地客戶起初對魯錦一無所知，一旦接觸之后便很快喜歡上了，成為魯錦制品長期的客戶。當地的一些企業，幾年前的銷售額只有幾萬、十幾萬，現在有的企業年銷售已經突破百萬。這表明，魯錦有著非常廣闊的市場前景。

其次要在生產技術和傳統工藝方面對魯錦進行改良,使它在保持原有特色的基礎上,更貼進現代人們的生活。魯錦雖然具有環保質地、手工制造、民族紋樣三大特點,但是原始的生產方式依然使它在實用性能方面大打折扣。現今的人們對產品質量的追求不斷提高，除了關注產品的環保性、審美性之外，也極為重視產品的實用性。而傳統的魯錦由于是手工染織,因而門幅窄、產量低、易脫色、紋理粗糙。雖然目前已在染色及后整理等方面進行了技術改良但是在產品的品質、牢度以及穩定性等方面,仍然存在著較大差距。這些原因嚴重的制約了產品的銷路。所以我們必須想辦法提高魯錦紡織加工的創新性,提高其產和產品的穩定性,推動天然纖維資源向深度開發。在創新中大膽嘗試通過采用不同纖維原料的組合,以紡織染整集成加工的方法對魯錦進行技術的綜合改良。生產出能滿足多元化產品。(見圖1，2，3)

2.讓民藝回到民間去

針對上文所提出設計與工藝之間結合難的問題，具體的措施就是鼓勵設計人員長期到農戶家去，與農戶同吃同住。這要求設計人員要有愛學和鉆研的態度，并具有一定的親和力，能與她們較好的溝通交流。她們信任了你，也就會自然而然的講述每個圖案花型的寓意，了解它的制作過程。這樣通過農村婦女的“言傳手教”，學習魯錦的織造過程，體驗魯錦生存的文化環境和傳統內涵。在學習其織造過程的同時，還要了解她們的生活方式和價值追求，因為從某種意義上來講，對魯錦的研究可以說是對人們生活方式的研究，魯錦作為人們日常的生活用品，其存在與人們的生活水平和生活方式有著必然的聯系。只有通過深入到農戶日常的生活習慣當中，才能真正的體驗到魯錦所蘊含的文化氛圍以及審美觀念；才能真正的體會到作為生活用品的魯錦與人們生活緊密關系。從而全方位的把握魯錦這一民間手工藝的傳統文化內涵及生活寓意。通過親身的體驗，筆者覺得這一方案是可行的。因為，農村婦女大都樸實無華，只要你愿意學，她就愿意教。關鍵是自己要謙虛好學，不僅是學習魯錦得織造工藝，還能學會農村婦女樸實得一面，和很多做人得道理。通過親自深入到民間調研，給我最大的收獲不僅是了解了魯錦的織造工藝，更為重要的就是她們的真誠。在調研的過程中學會了真正意義上的“做人、做事、做學問”。農村婦女那種誠懇地生活態度，還有她們對魯錦織造的精堪技術，是值得學習的。

3.高校組織研發

高校組織研發，首先必須深入到民間去體驗魯錦的織造風格和文化內涵。派專人學習其工藝織造，掌握了工藝之后，可以購買織機，組織學生進行課題開發，開設與魯錦設計相關的課程，組織學生深入到民間藝人的生活中，去體驗民間文化的內涵，這里所說的體驗并不是單指的精神審美的體驗，更重要的是生活文化的體驗，讓民藝回到民間。學習民間婦女的手工織造過程，學校也可以聘請她們到校傳授織造技藝，體驗織布的樂趣，真正使學生了解手工織造的可貴之處，培養他們的動手能力與傳承文化的責任心，在了解并掌握織造工藝的基礎上，結合傳統文化與現代設計的方法，進行專題設計研發。使民藝融入到現代的生活當中，為民藝提供新的生存環境，為中國的民族文化的傳承作貢獻。引導學生將民間文化知識、民間工藝、織造理念與專業設計結合，對其進行繼承和創新。可以分為三個階段來實施民間文化的傳承和發展。

第一階段，通過開設民間美術、傳統紋樣研究、傳統紡織工藝等課程，讓學生對民間魯錦特征、風格等有個基本的了解和認識，拓展他們的審美視野，培養他們對本土文化的認同感。觀摹民間魯錦的優秀文化，細致的掌握民間魯錦的題材、內容及表現技法。同時，有意識地引導學生運用現代設計的原則對其作品進行分析、比較，找出其設計規律。

第二階段，進行調研和資料分析。調研是對所選題材的文化背景、工藝材料、功能應用及現代人的審美需求等全方位的收集考察。資料分析是對所收集的資料進行比較、歸納、總結，在調研分析的結果中確定設計的市場定位。科學的結論往往是建立在深入調查研究基礎之上的。設計的市場定位，其準確性取決于調研的可靠、資料分析的合理。另外從設計過程來說，設計活動需要依靠生活中所獲得的大量的感性材料，材料越豐富，創造思維也就越活躍、越容易設計出富有創造性的作品。因此，讓學生進行大量、系統的調研、資料分析是一個非常重要的設計環節。讓學生認識到民間魯錦文化的意義和價值，認識到它是反映社會經濟、民風民俗、工藝技術等綜合因素，是人們在特定社會環境下審美觀的展現，具有強烈的時代特征和地域特色。同時，組織學生參觀相關企業、參加商品博覽會，研究專業設計與社會經濟發展、大眾審美、時尚元素表現之間的聯系，培養學生對傳統文化和現代審美的把握能力。在傳統和現代的比較中，發現對接點、融合點，準確地進行設計定位，以便把民間文化之精髓融入時代潮流。

第三階段，在深入調研的基礎上，對其進行專題設計。這一階段是確立設計定位、把構想和意念明確、具體化的過程，是至關重要的一環。要求學生以選擇特定的優秀民間題材為創作點，設計具有地域、民族特色的系列室內織物，并展現在相應風格的環境中。但如何對民間文化進行綜合提煉、繼承創新，使其時尚化、個性化，需要一個再創作的過程。

對民間文化的繼承和發展存在著照搬和擯棄、不變和全變、肯定和否定之間“度”的關系。首先要繼承，保持民間藝術風格的純真性和意蘊性。要讓學生認識到使民間文化遺產進入現代生活空間，在現代環境中得以傳承、延伸和發展，不但要從民間文化中吸取精華，還要與現代設計理念相融合，貼近現代人的生活和審美趣味。引導學生從民間文化中尋找設計語言，不要簡單地照搬照抄，奉行“拿來主義”。啟發他們對民間文化進行文化上的整合，并用現代的審美觀念和設計原理對其造型、色彩等元素加以提煉和運用，找到與時代的對接點。

[1]路維民.淺談魯錦藝術博物館建設思路[J].民藝檔案，2001（1）.

[2]潘魯生.中國民藝采風錄[M].河北美術出版社，2004.6.

[3]李硯祖主編.工藝與設計之間[M].重慶大學出版社，2007.