淺談小號的口型及呼吸的控制

【摘要】小號是一種表現力非常豐富的樂器，既可以剛又可以柔，既能吶喊又能抒情。它被稱為樂器中的“王子”。但是，小號也是一種非常難以駕馭的樂器。比如說，高音之難，氣息控制之難，吐音靈巧之難，耐力之難等等。想要客服這些困難，戰勝這些阻力，小號演奏者們除了刻苦練習之外，還需要有好的方法來幫助和指導大家的練習，這樣可以使大家少走彎路，少栽跟頭，獲得事半功倍的效果，我們首先來談一談小號的口型。

【關鍵詞】小號；口型；呼吸；控制技巧

一、口型的功能

完整的口型是復雜的，他只是許多個別簡單肌肉功能的合成物，只要我們能了解和應用它們，或許是逐步地，依次地，它們就可以聚集起來成功地形成一個好的口型。

銅管演奏者的嘴唇，相當于木管演奏者的簧片，提供了同等的功能。這就是振動的起源，振動通過樂器被擴大和突出。由于這振動的強度直接影響所發出聲音的音高，不言而喻，口型的第一個必要條件是有能力改變樂器固有的從最高到最低音的振動強度。當然，嘴唇的振動來自氣流，并通過處于緊張狀態的兩唇，嘴唇不僅能當連接器用，而且是一種嵌入的墊圈。一個人站在靠近正在吹奏銅管演奏者的身旁時，如果經常聽到漏氣的咝咝聲，這證實口型使用不當，沒有使嘴唇與樂器密封。

用號嘴圈和一面鏡子以及在伸開的手上感覺氣流時，你可以觀察到空氣柱究竟是筆直向前延伸或是朝著下巴向下偏斜，如果空氣柱是向下偏斜而號嘴圈又是正常地放在嘴唇上（就是說依附的樂器是較平面的地放著），這該是下顎的毛病了，我們要關心的是上下兩唇是否直接相互重疊的。考慮他們是在上方和下方緊靠在一起的，而不是一唇（通常是上下唇）向里滑落在另一唇的后面，嘴唇的基礎或支柱是上下門牙，因此，如使兩唇排列緊靠在一起，而不是一唇滑落在另一唇之后，上下門牙就必須排列成一條直線，由于上顎是不可能移動的，下顎的職責就是調整牙齒成一線。

我們在初次使用顎的伸展時，一般需要額外或附加的顎的變化。許多演奏者不加思考地使用了向后傾斜下顎去演奏，同時又為了補償它，便把號嘴和樂器向下傾斜，似乎像吹單簧管的角度一樣。當然，由于傾斜的顎使兩唇不能成一線，這是出于本能要使上下兩唇的壓力均等。因此，當顎根據前面所建議的向前伸展時，那樂器的角度也必須變化，這時，號嘴是放在相當于水平線的位置 上，必須謹慎考慮“改進水平線位置”的正確數值，從而使號嘴壓力正確地平均地分配在兩唇之上。

以上論述會使人相信用向后傾斜顎吹奏的演奏者，為了企圖在兩唇上使壓力平均，總要把樂器向下傾斜。可是，這不是實情。偶爾我們會見到一位用向后傾斜顎吹奏的演奏者是把樂器放在正常水平的角度上。但這時向后傾斜的顎把氣流向下指引從而撞擊號嘴的下壁，又同時把全部壓力放在上唇上。經常，對這樣的演奏者，不需要改變號嘴與面部所形成的角度。演奏者需要做的是把顎向前延伸到正確的數據，讓氣流筆直向前進入號嘴。另外，下唇的位置越向前伸展，就越能從上唇上解除一些號嘴壓力，使壓力平均分配在嘴唇上。

到此，我們已經大體上考慮了堅固的組織——口型的骨骼基礎——包括顎骨和牙齒。我們也研究了這些組成部分相處的不同位置。現在要討論掩蓋在這基礎之上的肌肉組織。

我們知道在銅管樂器上發出聲音，我們必須用氣流使嘴唇產生振動而讓氣流進入號嘴。為了產生振動，必須繃緊口型的某些肌肉，我們應該懂得在任何一件樂器上發生的振動是由這發出的聲音來源的某處所產生固有的緊張度所決定的，如緊繃的鼓面；弦樂器上調緊的弦；木管樂器有彈力的簧片；或者是歌唱家拉緊的聲帶。其中與口形相比，我們選擇了聲帶，這是最恰當的比擬了。嘴唇，像聲帶一樣，是我們肌體的一部分——肌肉或肉體。兩者都是由大腦支配自動地繃緊活放松，兩者都是靠空氣柱通過它們起作用的。難怪銅管教師經常要求他們的學生“歌唱”。事實上，我們銅管演奏者確實在歌唱——以嘴唇代替聲帶，而把樂器當作一種有光彩的擴大器。如正確地使用了有關肌肉，這種歌唱或嘴唇的振動將使演奏者在樂器上吹奏三個或三個以上八度的音符。

很多人不加思考第認為是嘴巴形成微笑的。正是它嗎？當我們微笑時，是兩頰的肌肉在收縮，同時，緊貼在嘴巴兩角的面頰肌肉施加向外拉力并同時縮短。與此同時，嘴唇和嘴巴肌肉必須以放松來加以配合，從而使兩頰把嘴唇和嘴巴肌肉毫無抵抗地拉開形成微笑。因此，我們微笑時，收縮的兩頰肌肉是比平時更厚，而兩唇則被拉開比平時更薄。此時，需放松的被拉開很薄的兩唇是最容易受到攻擊而損傷。（也許是由于壓緊的號嘴！）可能一些使用“微笑口形”的讀者，根據以上論述，已經開始找到了關于他們有很多口形苦惱的線索了吧。

在銅管演奏中，最使人沮喪的莫非是極輕微的偏離正確的方法就導致口型功能的全部混亂。我們在一定程度上考慮了口型的主要具備條件，現在我們必須一次地討論有關次要的組成部分，或許次要的組成部分是使人誤解的措辭。但若一些次要的組成部分被錯誤的使用了，它也會導致像主要缺點所引起的混亂一樣，這里我認為他們是次要的，只因為他們通常能比那些較大的問題更容易糾正過來。它們也許是次要的，是由于他們確實小的使人有事察覺不到，但這也許是極可惡的吧，在鏡子里研究口型——甚至于在一定程度上使用一面放大鏡——有時也是無濟于事的，雖然有時一切都感到正確的，正常的，但我們總是認為在演奏上存在一些毛病，發出來的聲音不好聽；感到不太舒服；或許我們很快就感到疲乏。這里，當問題出現時，總要有大量極小的暗示，可是，我們還不能辨認引起不良結果的原因。往往是眼睛察覺不到的毛病所在，或許是因為毛病太微小了，可能是被號嘴所掩蓋，也可能是毛病在肌肉深處隱藏著，無論怎樣，這些毛病不是視力所能察覺到的。但是音終究是為耳朵聽的，故聽覺往往是我們尋找這些極小口型毛病的最好手段，凡是錯誤的口型總要背離樂器正常純正的音色，而產生錯誤的聲音。因此，我們必須從經驗中認識到什么樣的錯誤引出什么樣的偏差，而這只是解決問題的一半，其他一半則應打破舊習慣，采取新的，正確的步驟，同時堅持這種步驟直至形成穩固的習慣為止。

二、呼吸的控制

銅管演奏離不了呼吸就像弦樂演奏離不了弓，呼吸和弓兩者都是動力的激發器，使嘴唇或琴弦發聲振動。

弓法與銅管演奏者的呼吸以及控制的類似情況是十分明顯的。空氣柱被釋放出來形成長而連續的一連串氣流，與振動體（嘴唇）摩擦成直角，穩定的聲音需要空氣柱的穩定性，強的聲音需要快速的流動和更多的氣流；短促的聲音需要用舌頭把空氣柱切成短的段落。很多教師都能闡明這些類似的此情況，我在此重申，因為在演奏管樂器時，他們是有利于說明呼吸正確方法的重要性.

我們如果想要吹奏出一組鏗鏘有，輝煌嘹亮的樂段，口形是沒有辦法做到的，這種聲音必須是吹出來的。由于在整個銅管演奏中，空氣是一種激發的力量，我們必須考慮用最好的方式使用它，從而打到我們的目地。

正常的稀奇是根據這樣一個簡單的論據，即“大自然最厭惡的真空”兩肺位于胸腔內，當胸腔擴張時，空氣必急速地涌進而注滿了空間，當胸腔擴大時，肺部內的空氣壓力隨即減小，而外界的空氣，每立方英寸有十五磅的壓力，為了使壓力均等，確實地通過喉頭涌進去，因此，整個吸氣所需要的是胸腔的擴展，自然界的法則將會完成這個過程。

在成功的吹起之前，必須正確的和大量的吸氣，顯然，如果演奏者開始時不吸入大量的空氣，不到片刻，他就不能發射一個大的，持續的空氣柱，優秀的演奏者和教師有能力并明顯的應用 深、安靜和極快的吸氣，從而使旁觀者誤認為他是在做淺的吸氣，因此，在講解正確的深吸氣時，首先要使學生認識到如此的吸氣確實是必須的，同時，一定要做示范練習，一旦學生確信他必須吸入相當于他打算呼出的空氣，那么，他就開始找到了呼吸的成功途徑了。

當我們增加深吸氣的速度時，喉頭會開始阻礙大量的氣流，由于有效地使用呼吸雙重的動作，這大量的氣流被突然的吸入兩肺，這不僅使吸氣減慢，而且導致完全聽得見的喘氣聲，我們必須防止它。方法是把聲門（聲帶間的空間）全部打開，同時把舌頭向下放讓出一條路，很容易形成的一個壞習慣是把喉頭打開一半，這樣，在吸氣時就發出嘶嘶聲——一種吸氣的沙沙聲，可是，我們有能力把聲門張的很大，從而不會發出嘶嘶聲，取而代之的是一種深沉的聲音，安靜的聲音。每當做深而快速的吸氣時，感覺喉頭是像一節煙囪管子那樣粗而通暢。是不受約束的，這就是我們要得到的感覺。

根據前面講的，可以概括一下，把銅管演奏者的吸氣稱為一種巨大的，不做聲的，快速的氣喘——這種氣喘好像是在熱天里，突然地跨進冰冷淋浴時所獲得的反應一樣。

只有在考慮快速和不發聲地吸入大量空氣的方法以后，我們才能恰當地準備考慮如何發射，或者更妥當的說，通過樂器投射氣流。由于空氣不可能像正常的呼吸那樣從容不迫地漂流進號口，它必須穩定地通過樂器發射，雖然，有時發射是較緩和的。

平穩地收縮腰部周圍的肌肉可以打到很大程度的穩定性。在正常吸氣時，突然地放松橫膈膜是有助于使它向上彈回，恢復到它的圓頂形和靜止的位置，這動作是在不受到任何控制和不可預測的狀態中進行的。事實上，它的速度是完全被喉口張開的大小所控制的。這種控制，如果過分或者不足，在音樂的效果上，是完全不適宜的。可是，當我們開始收縮腰部的肌肉，甚至在腰部下面的器官上施加更多的壓力時，（你還記得這些器官，由于下垂的橫膈膜，已經受到了一些壓力）我們是在有意識地李詠大自然的完美的設計，那就是，每一組肌肉必須具有另一組對抗性的，或相對的肌肉提供的相反的方向的動作。我們主動地收縮對抗性的肌肉，就是圍繞在腰部的肌肉，以代替放松橫膈膜的收縮，以回復到它靜止的位置，這是一種被動的動作。當這種復雜的一組腰部肌肉收縮時，橫膈膜以下的器官必須被推往至某一點，這某一點就是向上！現在，不是由放松的、被動的、向上的橫膈膜所掌握，而我們主動地收縮腰部的肌肉，是為了主動地控制速度和力量，隨之，橫膈膜被推向上方。

與此動作發生的同時，穿過胸部前面的肌肉也在收縮，將肋骨骨架向里推，接近較小的直徑。前面已講過，在吸氣時，位于胸腔后部的，相對的肌肉在收縮，而擴張肋骨骨架。可見，肋骨骨架的擴張和收縮是正常和自動的，除了前面我所建議的一些吸氣的練習以外，我不認為有必要再強調它，而真正需要的是在橫膈膜下面穩定的向上推動，主要靠橫膈膜下面內部器官周圍的腰部肌肉收縮。

有些學生很害怕關于內部器官由于這種收縮而被推動，但是，有權威的內科醫生向我們保證這種內部的按摩和鍛煉是極有益。應到考慮它在銅管演奏中獲得額外的益處。綜上所述，我具體的闡述剖析和概括分析了關于小號的口型功能與呼吸兩方面的技能技巧的有機的結合，為同行的演奏與研究提供微博之見，供大家參考。

參考文獻

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作者簡介：聶靜偉 （1982—），男，主要從事小號演奏及教學研究。