阮演奏技巧的形成與發(fā)展

付月

【摘要】阮最早出現(xiàn)在秦漢時期，至今已有兩千多年的歷史，曾經(jīng)有“秦琵琶”和“漢琵琶”之稱。魏晉時期“竹林七賢”中的阮咸精通音律，最喜愛彈奏這種樂器，并對這種樂器進行改良，同時在演奏技法上也進行了突破。到了唐朝武則天時期人們?yōu)榧纹涔Γ鸵匀钕痰男彰椒Q這件樂器為“阮咸”。

【關鍵詞】阮演奏技巧；秦琵琶；漢琵琶

一、阮的歷史發(fā)展

唐代是阮咸發(fā)展的鼎盛時期，四弦，13柱已較為完善，并用于《清商樂》和《西涼樂》中。白居易在《和令狐仆射小飲聽阮咸》中描寫到“掩抑復凄清，非琴不是箏。還彈樂府曲，別占阮家名。古調(diào)何人識，初聞滿座驚。落盤珠歷歷，搖佩玉錚錚。似勸杯中物，如含林下情。時移音律改，豈是昔時聲”①表現(xiàn)出阮咸在唐代的興盛，并流傳東瀛，至今在日本東大寺的正倉院中，還珍藏著一把螺鈿紫檀阮咸，這把阮咸四弦，14品，長100.7厘米。唐代的阮咸在眾樂器中，主要起著重奏和伴奏的作用，彈奏的方法也比較簡單。一直到北宋年間曾把四弦阮咸增加到五弦，卻不稱其為阮咸，而稱為“五弦阮”，因此便有了“阮”的簡稱。自宋代以后，阮的發(fā)展逐漸衰落。

從1946年開始，無錫華光國樂團在藝術指導楊蔭瀏先生指導下，制作出有十六品的大阮和小阮；新中國成立以后，中央人民廣播電臺民族管弦樂團從1953年起，對各種民族樂器進行了收集、整理和改良。在北京樂器廠的協(xié)助下，王仲丙先生對阮進行了多次的改良。

1955年北京民族樂器廠生產(chǎn)合作社王金波先生等制作出大、中、小阮和低音阮，琴長66厘米～166厘米，面徑29厘米～78厘米。1961年，中央廣播民族樂團王仲丙先生不但將大、中、小阮音孔改成圓形，而且還在演奏和推廣系列阮的大阮和中阮作出重要貢獻。

1987年由西安音樂學院寧勇設計、蘇州民族樂器一廠李兆霖制作的我國第二代系列阮——寧氏系列阮問世。它包括高音阮、小阮、中阮、大阮和低音阮五個品種，琴長66厘米～118厘米，面徑28.5厘米～58.5厘米，總音域G1～d4。1992年由寧勇設計、蘇州弦樂制作師陳偉制作，琴長48厘米，面徑21厘米，音孔呈S形，定弦為d1、a1、d2、a1。

二、阮演奏技巧的發(fā)展

為阮的發(fā)展做出非凡藝術貢獻的林吉良先生，在上個世紀70年代就為阮創(chuàng)作獨奏曲百余首，如：《草原抒懷》、《鳳凰花開》、《滿江紅》、《石林夜曲》等填補了阮不能獨奏的空白。這些作品在題材、風格、體裁、演奏技巧等方面，均具有跨時代的意義。如今，阮常用的演奏技巧，如：掃拂弦、長輪帶音、打帶弦以及各種揉弦、吟弦等，大都應用在這些作品中。尤其在《草原抒懷》中運用大量的打帶弦、滑音等技巧特點，并首次運用泛音作為旋律演奏，音樂體裁新穎，旋律優(yōu)美動聽。

特別是在上個世紀80年代林吉良先生出版《阮彈撥法》一書，帶領阮走向系統(tǒng)科學的道路，突破了阮只能一彈一挑的基本演奏方法，形成了左、右手演奏技法的科學體系，規(guī)范了演奏指法和演奏符號。自林先生1970年從事教學工作以來，他先后為專業(yè)院校和團體輸送了一批在國內(nèi)外頗具影響力的阮專業(yè)人才。1978年，沈陽音樂學院首次建立阮專業(yè)，林吉良的門生孫偉成為全國首次招收的三名阮專業(yè)學生之一，（另兩位是中央音樂學院招收）。開創(chuàng)了高等音樂院校設立阮專業(yè)先河。自1980年魏蔚考入中國音樂學院、1981年劉波考入上海音樂學院之后，這個專業(yè)有了更加廣泛的影響，使現(xiàn)代的阮在功能上和演奏技巧上都獲得了突破性的發(fā)展。1982年，周長花在參加全國民族器樂比賽中技壓群芳，獲得各項參賽樂器的第一名，創(chuàng)造了在民族樂器比賽中獲得大獎的輝煌成績。從而為阮的發(fā)展奠定了良好基礎。

到80年代后期，劉星先生也為中國阮演奏技巧的發(fā)展和音樂風格的突破，做出了突出貢獻，體現(xiàn)了優(yōu)秀的創(chuàng)作才華。所創(chuàng)作的作品涉及交響樂、民族音樂及影視音樂。他曾經(jīng)創(chuàng)作了頗具影響力的中阮協(xié)奏曲《云南回憶》，在1987年首屆中國藝術節(jié)上，奏響了這部具有代表性的中阮曲目。此曲的誕生為中阮的現(xiàn)代演奏技巧和音樂發(fā)展方向奠定了堅實的基礎，標志著中阮的發(fā)展從此進入了一個新階段。

時隔四年后，劉星先生出版《中阮現(xiàn)代技巧運用》一書，對阮演奏技巧的應用進行了移植和創(chuàng)新。在《無所事事》這首作品中，劉星先生首用“K”弦這一演奏技巧，模仿古典吉他音色，與傳統(tǒng)樂器阮有機結合起來，極大的豐富了作品的感染力。以及在《云南回憶》第三樂章中，運用撥片緊靠近琴碼的角度，在第二次主題出現(xiàn)的時候，發(fā)出明亮而又扁扁的聲音，與第一次主題樂句形成音色上的變化和反差。此書收集了不同等級的練習曲以及多首風格多樣的獨奏曲，這些樂曲的產(chǎn)生豐富了中阮的演奏技巧，充實了中阮的演奏曲目，拓展了中阮的的演奏領域，為中阮的發(fā)展開辟出了一條新的道路，意味著阮樂藝術翻開了新的篇章。

近年來，我國許多音樂院校也先后開設了阮的專業(yè)課程，越來越多的專業(yè)演奏者對阮進行了深入的研究與創(chuàng)新，使阮的演奏技法越來越豐富，表現(xiàn)的題材也越來越廣泛，從而形成了從高音阮、小阮、中阮、大阮和倍阮的系列族類樂器，簡稱為“系列阮”。“系列阮”的每一件樂器除了用于獨奏外，也可以擔任高音、次高音、中音、低音、倍低音聲部組合在一起的合奏與重奏形式，技巧繁多，應用廣泛。在合奏中阮也常常擔任演奏旋律和插曲的主要聲部，旋律悠揚、渾厚，具有動聽的音響效果。在擔任伴奏時，豐富的節(jié)奏型變化、靈活的演奏技巧運用都能突顯樂曲的特點。尤其使用揉弦、滑音等演奏技巧時更為阮的音色增加了無窮魅力。

在本文寫作的過程中，我深刻的感受到，阮樂經(jīng)歷兩千多年的歷史洗練發(fā)展到今天，經(jīng)過科學的規(guī)范，專業(yè)性的增強，以及技法的完善到創(chuàng)作的多元化發(fā)展，已經(jīng)把阮這件古老樂器變成相對完整的現(xiàn)代演奏樂器。既可以用于獨奏，也可以融合進樂隊的合奏、重奏以及伴奏中，讓這件古老樂器已經(jīng)換發(fā)了新生命的光輝。一代又一代阮樂人的辛勤付出和勇于探索的精神鼓舞著我們新生代，鞭策著我們繼續(xù)為更加科學化、專業(yè)化、多元化的阮樂發(fā)展而不懈奮斗。

注釋：

①原著《全唐詩》中，現(xiàn)引用作者岳文《華夏樂韻》114頁.