金色的克里姆特
——融合中的裝飾與象征

邢 藝 （首都師范大學(xué) 100037）

金色的克里姆特
——融合中的裝飾與象征

邢 藝 （首都師范大學(xué) 100037）

裝飾性與象征性在油畫創(chuàng)作中起著很大的作用，裝飾性可以說的油畫創(chuàng)作的外在表現(xiàn)形式，而象征性就是創(chuàng)作中要表達(dá)的某種精神或情緒。繪畫作品中適當(dāng)注入裝飾因素，對油畫的表示形式與意境是一種開拓，有益的創(chuàng)新途徑之一。油畫創(chuàng)作中的象征因素和它所產(chǎn)生的情感力量可以在作者與觀眾之間架起一座溝通的橋梁，使觀眾能夠通過這座橋梁與作者產(chǎn)生共鳴，也可以使觀眾產(chǎn)生對主題的思考。裝飾與象征相結(jié)合，是一種內(nèi)容與形式的結(jié)合。克里姆特的繪畫追求繪畫內(nèi)容的哲理性，藝術(shù)手法的象征性，同時(shí)也追求畫面獨(dú)特的裝飾效果。

裝飾性；象征性；融合

一、融合出的裝飾效果

（一）東方情趣與歐洲傳統(tǒng)繪畫的融合

克里姆特對東方的藝術(shù)也有著濃厚的興趣。他喜愛收藏，在他的東方文物收藏中，有日本木刻畫、中國畫、日本面具與盔甲、中國瓷器、日本和服與日本美人畫及書法。這些東方收藏品深刻地影響了他的作品的構(gòu)圖，裝飾圖案及主題?？死锬诽貙⒏∈览L版畫中的垂直構(gòu)圖示大膽地運(yùn)用于作品中。以之表現(xiàn)人物與背景的結(jié)構(gòu)關(guān)系。他的肖像作品中的裝飾圖案，也令人想起日本美人畫中的服飾圖案。在他的一幅著名的畫作《朱蒂塔》中，他將日本浮世繪的構(gòu)圖，情趣帶進(jìn)畫里，與浮世繪的人物造型相比，他筆下所描繪出的人物更有戲劇性和節(jié)奏感，對人物面部表情甚至是手的表情都有深入的描繪，這使他畫面中的人物帶有一種似乎要從畫面中迸發(fā)出來的激情。中國的民間藝術(shù)在19世紀(jì)大量的進(jìn)入歐洲，其中包括民間的木板年畫、戲曲服裝、刺繡、瓷器等等。這些藝術(shù)大量來自民間，取材于中國老百姓的日常生活。所以在造型繪制上十分大膽，夸張，用色明快，對比強(qiáng)烈?？死锬诽氐睦L畫也正是因?yàn)槿谌肓诉@些特點(diǎn)，才格外迷人。因東西方文化的不同，人們對于色彩所表達(dá)的情感認(rèn)識也不同。東方繪畫帶給克里姆特的影響是揮之不去的，是隱藏在其精美畫面背后的一筆寶貴財(cái)富。

（二）克里姆特作品與印象派的融合

克里姆特的年代正是印象派的后十年，印象派是西方繪畫歷史上一個劃時(shí)代的流派。其影響遍及歐洲并逐漸傳播到世界各地。受到印象派影響的畫家數(shù)不勝數(shù)，克里姆特的獨(dú)特之處在于他對印象派既有吸取又有變革。他并不完全按照印象派畫家那樣直接描繪自然景物，也不對光線津津樂道，但他作品中的顏色在很大程度上受到了印象派的啟發(fā)?？死锬诽胤浅Ｏ矚g使用方形畫布，這和法國印象派大師莫奈使用的畫布形狀相同。但是克里姆特所關(guān)心的并不是像莫奈那種明亮的光線，而是在正方形畫布上再現(xiàn)所截取的自然景色，效果上呈現(xiàn)如馬賽克般的風(fēng)格。與一般印象派畫家不同的是克里姆特的風(fēng)景畫作帶有一種平面的裝飾效果，并不追求強(qiáng)烈的明暗對比，而是用冷暖顏色使畫面產(chǎn)生對比效果，筆觸上受印象派畫家影響，喜歡使用小而碎的色點(diǎn)來表現(xiàn)豐富的顏色?？死锬诽匚×擞∠笈僧嬶L(fēng)的精華，又結(jié)合了自己的個性，創(chuàng)造出了獨(dú)具個人風(fēng)格的風(fēng)景作品。他的風(fēng)景畫描繪了他心理上的安定和寧謐。

（三）傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合

傳統(tǒng)與現(xiàn)代、繼承與發(fā)展，是每一個藝術(shù)家都要面對的一個問題，這里所提到的“現(xiàn)代”是指在19世紀(jì)末人們眼中的現(xiàn)代。也許這些在21世紀(jì)的人們眼中早已成為歷史?？死锬诽氐男は癞嬀驮趥鹘y(tǒng)與現(xiàn)代之間找到了一個契合點(diǎn)，使其肖像畫展現(xiàn)出了與眾不同的效果。他的作品中的人物較多的采用自然主義的描繪方式，正如他在藝術(shù)學(xué)院時(shí)期所做的許多素描作品一樣，他筆下的女人體帶著韻律，帶著激情與美，如水珠一般滴落在他的畫布中。而背景則是采用一種平面化的，幾何圖形裝飾化的處理手法，與主題人物產(chǎn)生了比較強(qiáng)烈的對比。而這種對比使他的畫面產(chǎn)生了一種既華麗又耐人尋味的效果。似乎又使畫面內(nèi)部暗藏著一種突破的力量。體現(xiàn)了自然主義和抽象圖形之間的沖突。這是克里姆特此一時(shí)期人物畫的一貫做法。

二、克里姆特繪畫作品中的象征性

（一）寓意繪畫的構(gòu)成元素

寓言象征的主要特征是以一個不避怪誕的外部故事直指哲理內(nèi)涵。而這個哲理內(nèi)涵就是作品的主旨。為了服從內(nèi)在意蘊(yùn)，外部層面突破了生活實(shí)態(tài)，無拘無束地虛構(gòu)，自由自在地拼接。生物和無生物都有了人的靈魂。而一切人則又成了某種品格類型的符號。如果一幅藝術(shù)品具有象征性，克里姆特的繪畫作品中常常帶有這樣幾點(diǎn)元素：具體形象、寓意、聯(lián)想、真摯的感情。其中聯(lián)想與真摯的感情尤為重要?？死诽氐睦L畫作品經(jīng)常會讓觀者在看到華麗外表的同時(shí)也感受到深刻的寓意。有關(guān)人性，有關(guān)愛情，有關(guān)生命，有關(guān)死亡。

（二）裝飾中體現(xiàn)的寓意

正如我們在克里姆特許多作品中都能感受到很多象征意義的幾何圖形或是紋樣。在《吻》中，他也使用了裝飾性的紋樣來區(qū)分男女性別。在主題人物的衣服上面繪制大量的幾何圖案。用垂直有力的線條來畫男人的衣著，女人則是曲線。用小的長方形象征男性，用大大小小的圓圈象征女性。這些都體現(xiàn)了作品的象征意味?？死锬诽卦诖藭r(shí)期慣用的金色不僅僅是表示富有，也象征著神秘和高貴。珍貴的材料及豐富的裝飾提高了意象的感性。戀人的親密行為一如宗教般的神圣，使得此畫作的表達(dá)，正像教堂中的圣壇儀式裝飾作品。

克里姆特把女性當(dāng)做“性”的象征來畫，乍看之下仿佛是褻瀆了女性，但實(shí)際上，其中卻隱藏著對不斷延續(xù)生命的女性的莫大尊崇。正因如此，他所描繪的女性都是美的。在他以女性為主體的畫作中，女性居于中心位置。比如《女人的三個階段》《希望》《死亡與生命》。在《希望》中，畫面左上角的懷孕女子表明生命正在其中孕育，并將得到延續(xù)?！杜说娜齻€階段》同樣運(yùn)用了象征的手法描繪了女人一生中的三個階段——幼年、青年、老年。他將這三個階段濃縮在一幅畫中。表現(xiàn)出對人生不可逆轉(zhuǎn)的過程和傷感。暗含了對死亡的恐懼?！端劳雠c生命》與《女人的三個階段》一樣都是表現(xiàn)對生命逝去的無奈和恐懼。在接近方形的畫面上，空間清晰地一分為二，右邊的占據(jù)畫面的三分之二。天真的幼童，純潔的少女，溫柔的母親，老年的婦人，健碩的男子。他們擁擠著依偎在一起，被周圍的幾何裝飾圖案包裹起來。就像這茫茫宇宙中的一滴水珠，緩緩滴下。在他們對面，是占據(jù)畫面三分之一布局的另一面。也象征著人之生命的另一面——死神。死神的整個身體被包裹在藍(lán)紫色調(diào)的袍子里，只露出一個呲牙咧嘴的骷髏頭。畫家用許多十字架來裝飾死神的袍子。愈發(fā)顯得幽深恐怖。這是一幅典型的克里姆特式寓意畫，圖案裝飾全部帶有象征意味。羅丹在觀看此畫后也不禁發(fā)出“悲劇性”的感慨嘆詞。

不同時(shí)代有不同的審美心理，不同風(fēng)格應(yīng)與時(shí)代精神相適應(yīng)，我們可以從傳統(tǒng)中找到具有現(xiàn)代意義的閃光點(diǎn)，不斷以新的視角發(fā)現(xiàn)新的油畫語言。用自己的思維模式來表達(dá)自己的生活。這些就是我們在研究克里姆特繪畫中得到的啟示。