張姍姍 (海南師范大學 571100)
基于“空”在國畫中的審美分析
張姍姍 (海南師范大學 571100)
在國畫的審美中具備著一方面獨特性比較強的藝術(shù)表現(xiàn)方式,將我國國畫的審美特性和我國國畫繪制藝術(shù)中的精髓淋漓盡致的表現(xiàn)出來,所以“空”這一藝術(shù)表現(xiàn)方式對我國國畫的繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了深刻的影響。“空”在我國國畫中的表現(xiàn)并不是單一的,而是將我國的藝術(shù)理念和精神等全面的呈現(xiàn)出來,本篇文章將“空”在我國國畫中的審美開展了系列的分析論述,具有一定的參考價值意義。
“空”;國畫;審美藝術(shù)
在我國的古文中都有著對于“空”的相關(guān)記載,在《列子》以及《毛傳》《文心雕龍》等各個經(jīng)典的古文當中針對“空”的意境都展開了相應(yīng)的論述。本篇文章就主要從國畫的藝術(shù)審美方面展開分析研究,將“空”在我國國畫中的意境表現(xiàn)充分展現(xiàn)出來,并為國畫藝術(shù)的魅力彰顯埋下伏筆。
1.和客觀事物相結(jié)合的表現(xiàn)形式
空過留痕是當前我國國畫中經(jīng)常會出現(xiàn)的狀況,所以要想將“空”這一藝術(shù)表現(xiàn)形式進一步的表現(xiàn)出來,就需要有相對的客觀事物來承擔承載體的責任,通過幾方面的例子來對其進行分析。
首先可以將裊裊云煙作為載體來表現(xiàn),虛無飄渺的云煙是可以看見但卻無法摸到的載體存在,在一般情況下,在國畫的創(chuàng)作過程中都會利用水墨進行點染的方式表現(xiàn)出其中的意境;因而在我國的國畫中經(jīng)常會利用“空”這一藝術(shù)表現(xiàn)形式來將裊裊云煙的畫面呈現(xiàn)出來,使觀看者云煙裊裊、虛懷若谷的情緒油然而生;其次還通常對水進行運用,來將“空”體現(xiàn)出來,在大部分國畫的繪制中,經(jīng)常會用水進行留白,將空白直截了當?shù)捏w現(xiàn)出來,通常被稱為是“勾水”;一般意義上來說,這種“勾水”指的是國畫中持水平現(xiàn)象的空白水的狀態(tài),觀看者可以在“勾水”的藝術(shù)表現(xiàn)形式下可以真實的感受到空靈、虛無飄渺等狀態(tài)。
2.對形象在無形中的表現(xiàn)
“空”的藝術(shù)表現(xiàn)藝術(shù)一部分還可以通過布白來展現(xiàn),利用布白將物體所呈現(xiàn)的具象進行虛化,就要求了要對物體具象的整體外觀提高重視程度。例如,《山村飛瀑》中大都是利用布白的表現(xiàn)形式來將瀑布和溪水進行表現(xiàn),一方面會運用天空對“空”進行表現(xiàn),天空總是會讓人感受到不一樣的廣闊,視野和心情都會變得無比的開朗,所以在許多的國畫藝術(shù)作品中都經(jīng)常會利用其將心境表達出來,經(jīng)常都是會將物體景象等都完全歸置于空白,通過空白來將順暢、空曠的景象出來;另一方面,利用光影將“空”表現(xiàn)出來,西方在進行繪畫構(gòu)圖的過程中經(jīng)常會采用焦點透視法,將一種光源進行營造,將實際的影全面的展現(xiàn)出來。例如,潘天壽先生的《映日》作品,將荷花與荷葉進行成片連天的繪制,并相互的堆疊起來,使得畫面整個的緊湊感生成,所以畫面就不會出現(xiàn)相應(yīng)的留白狀況,用光影的堆疊效果來將“空”這一感覺呈現(xiàn)出來,給人們一定的視覺感觀享受,利用濃墨將厚重的陰影表現(xiàn)出來,使得其明暗方面的對比也格外突出。
3.利用實物來將表現(xiàn)形式豐富化
在很大部分的國畫作品中,都或多或少的存在著“空”的意境表現(xiàn)。在張澤瑞的作品《清明上河圖》中,對于無柱拱橋的精細勾繪,其造型的整體性都較為優(yōu)美,將空間層次感都淋漓盡致的體現(xiàn)了出來,使得畫面中的兩岸都能夠關(guān)聯(lián)在一起。另一方面則是利用亭臺樓閣的繪制將“空”直接的體現(xiàn)出來,使得觀看者可以發(fā)現(xiàn)可以借助亭臺樓閣將視野外的遼闊景象描繪出來。因而通過實物景象的描繪將“空”這一氣息進行體現(xiàn),在李嵩的《越野觀潮》中通過一人的視角憑欄遠眺,并且對遠方的江水進行描述,將近景和遠景等高效的融合在一起,使得其中江水為“空”的意象得到展現(xiàn)。
在國畫的藝術(shù)表現(xiàn)中空白是重要的構(gòu)成部分,在山水畫以及花鳥蟲魚、人物等為題材的國畫繪制中,畫家通常都會借助各種不同形式的審美將其表現(xiàn)出來,將其中的藝術(shù)內(nèi)涵等都進一步的豐富具體化。
1.藝術(shù)精神內(nèi)涵方面
第一可以將作品中的韻味表現(xiàn)出來。在國畫的整體表現(xiàn)中,人物的傳神繪畫中“神”是其氣韻所在,可以在山水畫以及花鳥蟲魚方面有進一步的延伸;在畫家的繪畫藝術(shù)特征中往往能夠?qū)⑺囆g(shù)家自身的氣質(zhì)品格等展現(xiàn)出來,觀賞者可以從繪畫作品中理解到作者的淡泊氣質(zhì)以及高尚的情操藝術(shù),繪畫作品想要追求氣韻就需要對作品自身的“空”展開理解。在氣的承載體中“空”也是一大構(gòu)建部分,在國畫作品的整體的“空”表現(xiàn)出來,而且在作品中“空”可以是隨意一個物體景象的展現(xiàn),可以將作品中藝術(shù)家的創(chuàng)造能力以及生命張力充分體現(xiàn)出來,是我國國畫對留白關(guān)注的重要因素;同時本篇文章所提到的留白并不是單純的將空白成片的留出來,使得其價值意義更具全面性。可以通過裊裊云煙來體現(xiàn),還可以通過亭臺樓閣以及光影明暗的表現(xiàn)手法來呈現(xiàn),使得國畫作品的生命張力更加的強烈。
其中“氣”是將藝術(shù)家的生命張力以及作品中的陽剛美體現(xiàn)出來,而“韻”則是將藝術(shù)家畫作中的陰柔美進行展現(xiàn)。通過藝術(shù)家畫作中筆墨的濃淡是“韻”的主要體現(xiàn),不管是借助什么樣的形式來展現(xiàn)畫作中的“韻”,其主要目的都是要將“清”“遠”等呈現(xiàn)出來,而這兩方面都無法脫離“空”這一藝術(shù)表現(xiàn)形式。例如,在山水畫的藝術(shù)表現(xiàn)中,畫面中適當?shù)牧舭祝軌驅(qū)⑵渲械母哌h挺拔等意體現(xiàn)出來,所以不難發(fā)現(xiàn)繪畫作品中淡泊空遠的審美意境,這種意境的體現(xiàn)很多程度上都離不開“空”的藝術(shù)表現(xiàn)形式。
第二則是繪畫作品中的生命張力。在道家思想中講究“空”就是“無”,但是這“空最為講究的就是“元氣”,只有借助這種“空”才可以將繪畫作品中的生命張力體現(xiàn)出來,如果必須要對畫面進行補充裝飾,則會導(dǎo)致畫面整體出現(xiàn)過于混亂的局面。對于留白的精巧運用,可以將畫面的整體氣韻和空境表達出來,將“空”全面又自然的結(jié)合到物體景象中,將價值充分的發(fā)揮出來。
2.文化精神內(nèi)涵方面
在中國的文化內(nèi)涵中“空”的意義價值也格外濃厚,將道家的“空”思想全面的表現(xiàn)出來。在國畫中所講究的“空”是以道家思想和佛家思想為基礎(chǔ)對藝術(shù)展開追求,其對自由和希望等方面也展開了熱烈的關(guān)注;國畫藝術(shù)家熱衷于對記白當黑以及虛實相間等表現(xiàn)形式運用,在另一方面也將佛家文化思想和道家文化思想等主要特征體現(xiàn)了出來。國畫就具備著這樣的特征內(nèi)容,將繪畫藝術(shù)和自然藝術(shù)有效的結(jié)合在一起,形象和留白也有高效的融合運用,源于自然,卻又歸于自然。使得藝術(shù)家內(nèi)心深處的“留白”也有所呈現(xiàn)。
老子曾經(jīng)提過,“有和無是對立統(tǒng)一的”。則說的是“空”中也蘊含著世間的萬象萬物,裊裊云煙以及江水等物體景象并不是虛無存在的,所蘊含的正是我國豐富且優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族文化內(nèi)涵,將我國國畫的審美通過各種形式展現(xiàn)了出來,形成了自身獨特的藝術(shù)魅力。
總之,從審美的視角來分析,國畫中的“空”有著一定的哲學基礎(chǔ),同時將其中的深度、內(nèi)涵美都表現(xiàn)了出來,將我國的人文精神以及藝術(shù)內(nèi)涵等進一步的呈現(xiàn),這種審美意義需要用心的去體味。
[1]王苗.“空”在國畫中的審美分析[J].青年文學家,2015(20).