淺談點彩技法在寫實油畫中的應用

敖久麗 龍 云 （河北民族師范學院美術(shù)系 067000）

淺談點彩技法在寫實油畫中的應用

敖久麗 龍 云 （河北民族師范學院美術(shù)系 067000）

點彩技法在寫實油畫創(chuàng)作中占據(jù)著基礎(chǔ)的地位，點彩技法變化多樣的表達方式吸引著大批藝術(shù)家為之努力和探索，在油畫創(chuàng)作中我大量借鑒了點彩技法，基本形成了打稿分塊、選色分色、點彩上色、砂紙打磨、總體調(diào)整五個步驟的創(chuàng)作經(jīng)驗，總結(jié)出來與同行借鑒共勉。

點彩技法；油畫；應用

寫實油畫在整個美術(shù)發(fā)展史中的地位以及它的經(jīng)久不衰的特性一直為美術(shù)愛好者追捧，自從寫實油畫從西方傳入，我國出現(xiàn)大批寫實油畫家，他們都從自身的角度闡釋著藝術(shù)的理念，而一幅美術(shù)作品的形成，創(chuàng)作之前的構(gòu)思固然重要，利用何種技巧將構(gòu)思表達出來也同樣不可或缺，我作為寫實油畫領(lǐng)域的追隨者與探索者，我這些年來對寫實油畫的技法總結(jié)出來，與大家分享。

一、點彩技法含義及影響

點彩畫產(chǎn)生于19世紀，“點彩”即是指利用較小號的油畫筆以色點形式并置到一起，從而塑造成完整的物體形象。使該形象既具有顏色的美感同時還擁有體積、空間及質(zhì)感，代表人物是修拉，19世紀印象畫派在光色原理的影響下畫出的大批色彩絢麗、色澤鮮明的作品，這些對于新印象派畫家獲得了新的啟迪，他們將印象派的大色塊對比改變?yōu)樾∩珘K對比，并將此畫法推到極致，用極小色塊分割的畫法來表達大自然的狀態(tài)，這就是新印象主義的繪畫技法。這種繪畫技法不同于傳統(tǒng)的繪畫技法，最初的分色法，是畫家在調(diào)色盤上把各種顏色成分找出來放在一起，不作或少作混合，就搬到畫布上去，使每一筆顏色都保留本來的色相，使畫面色彩生動而豐富。修拉將這種色彩技巧發(fā)展到一個極端，他采取純色的微小圓點層層排列，當把畫放在適當?shù)木嚯x時，在看畫人的眼中，這些分離的原色點通過視覺自然地進行調(diào)和。比如藍色點與黃色點并置可產(chǎn)生綠色，再加紅色點則變成灰色，這是用“點”的方式來做畫的特有效果。修拉著迷于對色彩理論的研究。當時法國科學家謝弗勒和魯?shù)略谘芯抗夂蜕再|(zhì)上發(fā)現(xiàn)，當顏色彼此緊密排列在一起時就會在觀者的眼中產(chǎn)生混合，這個發(fā)現(xiàn)對修拉產(chǎn)生了很大的影響。光色混合原理之后被用于彩色電視和彩色印刷（整幅作品由無數(shù)三原色的色點組成。

點彩技法盛行一段時期后很快被其他的流派替代了人們關(guān)注的視線，但它對后世的影響極大，直到現(xiàn)在還能見到藝術(shù)家們在嘗試著利用點彩技法走自己的繪畫之路。在我從事美術(shù)教育教學工作這些年以來，致力于寫實油畫的研究與創(chuàng)作。我喜歡寫實油畫作品中的嚴謹精美的畫面效果以及照片般追求寫實的創(chuàng)作技巧，同時也盡情享受創(chuàng)作帶來的心靈上的愉悅，畫面上的每一個筆觸、每一個空間的把握都需要在頭腦中精心的思考，畫面整體色調(diào)的把握以及空間關(guān)系的制造，這些在創(chuàng)作中所得的心得，在時光的推移中，逐漸沉淀最后形成我在寫實油畫語言中較為系統(tǒng)的知識結(jié)構(gòu)。古往今來大多數(shù)藝術(shù)家為了表現(xiàn)一個好的作品，都會在技法上投入大量的精力尋找適合自己的表達方法，沒有好的油畫技法的掌握，就不會創(chuàng)作出好的油畫作品，點彩技法為以后的藝術(shù)家提供了廣闊的創(chuàng)作空間和藝術(shù)靈感，豐富了藝術(shù)家油畫創(chuàng)作的途徑。

二、點彩技法在油畫創(chuàng)作中運用和體會

點彩技法在繪畫運用當中作為一種技法理念，任何一種現(xiàn)成的理論運用在實踐中還需視具體情況而定，即所謂“理論與實踐相結(jié)合”，為了使“理論”適應現(xiàn)實需要必要時也會做一些小小的改動。所以真正使這一技法運用在寫實油畫中還需與其他的技法相結(jié)合，共同作用在繪畫當中，才能真正達到預期的效果，下面來談談我在油畫創(chuàng)作中對于點彩技法的運用和體會。

傳統(tǒng)技法上色有直接上色法和多層罩染上色法，相對于古典透明技法我還是傾向于提香的直接上色法，這就存在一個問題，古典透明因多層罩染，所產(chǎn)生的顏色的豐富度是直接畫法很難達到的，所以為了使畫面豐富，就會把色點分到極小，顏色盡量多，這樣畫面中就出現(xiàn)既具有古典油畫中顏色豐富的特點，還會有意想不到的效果，或凝重的或雅致的或富麗堂皇。

第一步打稿分塊，先在打好底子的畫布上用鉛筆打稿，打稿形式類似于國畫白描的效果，盡量做到將每一部分深入刻畫。打完稿后為上色做準備：將整個畫面按主次順序分一下類，先從主要部位開始上色，再畫次要部位，依此原則將整個畫面分成若干板塊，比如人物的頭部為第一板塊、人物的身體為第二板塊、背景為第三板塊。

第二步選色分色，將第一板塊的物體確定好由幾種顏色組成與里面暗含的多少種顏色。比如模特頭上的紅色頭巾，盡量找出所有的顏色，有淺紅、深紅、大紅等顏色，還會暗含一些其他的顏色比如深紫色淺紫色、深藍色淺藍色等。分好后將每一種顏色都調(diào)在畫板上，準備上色。

第三步點彩上色，將色素最多的顏色用小號筆點在該區(qū)域內(nèi)，色點的距離通常根據(jù)該色密度的大小適實而定，點完后接著點另一種色素較多的顏色，以此類推第三種色第四種色……色素的密度根據(jù)強調(diào)的需要，色點隨著深入刻畫的程度改變畫筆的大小，刻畫細微之處是用更小的筆來刻畫來點，要做到點中有點，點中點的距離勁量相等。這樣一直點到整個畫面透不出底色為止。

第四步砂紙打磨：每種色彩完成后在待干未干時都要用砂紙細細的打磨一遍或幾遍，打磨的遍數(shù)隨著畫面的效果而定。砂紙的粗細通常也是很講究的，太細密的砂紙往往打磨不下去多少顏料，太粗的砂紙又存在顏料丟失過多的遺憾，所以選擇砂紙的粗細要根據(jù)自己的畫面需要去選擇。

第五步整體調(diào)整，通常打磨過的畫面效果比沒打磨過的物象要虛幻些，根據(jù)需要把不該虛幻的物象再用點彩上色法做適當強調(diào)，將虛度不夠的物象再用點彩法進行虛化。這樣調(diào)整一遍后在進行局部打磨，再次調(diào)整再次打磨直到這個版塊滿意為止。所有的版塊分別運用以上的方式進行選色分色、點彩上色、打磨、調(diào)整，直到達到自己想要達到的效果為止。

在我寫實油畫的作品中大部分用了點彩技法和其他的技法相結(jié)合來完成的。總的來說這種技法能讓我將自己對藝術(shù)的理解表達出來，對于我想要的色調(diào)以及物象的質(zhì)感和物體之間的空間感等，能夠做到適當?shù)谋磉_，并取得一點成績，在油畫作品展覽中取得了不錯的成績，得到了同行的認可，在教學中也正在嘗試將我的心得傳授給學生。

敖久麗（1973—），女，蒙古族，河北平泉人 ，河北民族師范學院美術(shù)系講師，藝術(shù)學碩士，研究方向：油畫研究。電話15076367188

龍云（1968—），男，漢族，河北平泉人 ，河北民族師范學院美術(shù)系講師，藝術(shù)學碩士，研究方向：國畫研究。