對美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)欣賞的幾點思考

李少旺 （深圳寶安畫院 518000）

對美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)欣賞的幾點思考

李少旺 （深圳寶安畫院 518000）

美術(shù)是一門較為獨特的藝術(shù)門類，是通過視覺傳達(dá)心理的一種感應(yīng)過程，一部優(yōu)秀的美術(shù)作品不僅需經(jīng)過藝術(shù)家第一次創(chuàng)作，為了能夠使其價值能夠得到真正的體現(xiàn)，還需要發(fā)揮其功效作用豐富人們的內(nèi)心生活，提煉其情感，因此美術(shù)欣賞活動是作品的二次創(chuàng)造，只有經(jīng)過美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)欣賞兩個重要環(huán)節(jié)，才能夠使藝術(shù)創(chuàng)作者的作品得到公眾的認(rèn)可，使其發(fā)揮出真正的文化藝術(shù)價值。本文對美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)欣賞兩個要素的幾個相關(guān)點進(jìn)行了分析和研究，以期增強創(chuàng)作者作品藝術(shù)魅力的散發(fā)，僅供參考。

美術(shù)創(chuàng)作；美術(shù)欣賞；思考

美術(shù)創(chuàng)作是美術(shù)欣賞的前提和基礎(chǔ)，也是作為創(chuàng)作者從醞釀到構(gòu)圖再到完成一部完整作品的全部程序和步驟，是一種較為復(fù)雜的精神活動以及生產(chǎn)制作的過程。沒有美術(shù)創(chuàng)作創(chuàng)作出的美術(shù)作品，其美術(shù)欣賞也沒有價值可言，因此，創(chuàng)作者在進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作時需要對其藝術(shù)要點進(jìn)行全面的控制和把握，將抽象性的構(gòu)思創(chuàng)作到實際的作品中，并且需經(jīng)過社會以及大眾美術(shù)欣賞的認(rèn)可，才能使其作品發(fā)揮到最大的藝術(shù)價值。

一、美術(shù)創(chuàng)作需思考的藝術(shù)要點

1.掌握造型藝術(shù)語言的結(jié)構(gòu)要素

美術(shù)是一種集繪畫、工藝美術(shù)、雕塑、攝影以及現(xiàn)代設(shè)計為一體的造型藝術(shù)，創(chuàng)作者將對現(xiàn)實生活的感受以及意識形態(tài)中美的感悟，通過美術(shù)作品的創(chuàng)作傳達(dá)到大眾的眼球，而這些造型藝術(shù)都具有著共同的藝術(shù)語言特色，創(chuàng)作者需對造型藝術(shù)語言的結(jié)構(gòu)要素全面綜合的了解和認(rèn)知才能夠創(chuàng)作出更加符合藝術(shù)氣息的美術(shù)作品。

（1）色彩

色彩的奇妙運用是美術(shù)作品中較為常見的一種藝術(shù)表現(xiàn)手法，也是用來辨別美術(shù)物體的一種重要依據(jù)和手段，是一種由物體借助光的照射而形成的藝術(shù)語言，對于作品具有強烈的表現(xiàn)能力。其色彩又分為環(huán)境色、光源色、情感色、象征色以及固有色，各種色彩之間又具體的可用分為色度、色彩以及色相三個要素。

在美術(shù)創(chuàng)作的過程中，對于色彩的把握和運用十分重要，也是一部作品能否創(chuàng)作出其真正的勞動價值的重要環(huán)節(jié)，因此創(chuàng)作者在對美術(shù)作品創(chuàng)作中需要善于選擇色彩的運用。

（2）線條

線條作為所有造型藝術(shù)的基本語匯，在美術(shù)繪畫中是一種點、線、面、體的過程，而線卻是整個美術(shù)創(chuàng)作的主角，始終貫穿于作品的整個創(chuàng)作環(huán)節(jié)。1

美術(shù)創(chuàng)作中，對于構(gòu)圖具有一定的原則和藝術(shù)準(zhǔn)則，創(chuàng)作者需要根據(jù)作品的題材、主題、題材、風(fēng)格的要求，在平面或者立體空間中對物體的各個部分進(jìn)行藝術(shù)的安排和布局，從而達(dá)到創(chuàng)作者內(nèi)心的藝術(shù)創(chuàng)作要求。

構(gòu)圖需要以對比和均衡作為主要的原則，對比是對高低、大小、明暗、疏密等的差異性；均衡則是比例相稱，分量與力度均等。對比能夠表現(xiàn)出生活、活躍的現(xiàn)象，而均衡則變現(xiàn)出平衡穩(wěn)定的感覺。通常情況下美術(shù)創(chuàng)作都是將二者結(jié)合起來進(jìn)行使用，從而表現(xiàn)出更加獨特的藝術(shù)效果。2

2.注重美術(shù)作品的審美價值的傳達(dá)

美術(shù)創(chuàng)者者的作品能夠真正稱之為藝術(shù)作品必須要具備兩個條件，一是必須是人類勞動和智慧的創(chuàng)造物，而是必須要能夠給人精神上帶來愉快的感受，即要具備一定的審美價值。而美的藝術(shù)又能夠表現(xiàn)出丑惡，作為普通觀賞者而言審美與丑惡是一種矛盾對立的關(guān)系，但是對于藝術(shù)創(chuàng)作者而言，其問題不能局限于表現(xiàn)事物的丑惡，而是在丑惡上進(jìn)行構(gòu)思和創(chuàng)作，丑惡只是題材，而美的價值則是由藝術(shù)創(chuàng)作者的智慧和變現(xiàn)力來體現(xiàn)的，由此可見，美術(shù)作品創(chuàng)作中審美價值的體現(xiàn)具有超越性。

藝術(shù)創(chuàng)作者在對美術(shù)作品進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，需要注重審美價值的傳達(dá)，而美術(shù)作品是真善美三位一體的變現(xiàn)形式。因此，每一位藝術(shù)家在創(chuàng)作中都應(yīng)該去顯現(xiàn)自己對于美的獨特的感受和理解，美術(shù)作品的創(chuàng)作本質(zhì)在于使外在的事物能夠還原到具有心靈性的事物，從而使外在的現(xiàn)象能夠符合心靈，成為心靈的一種表現(xiàn)手段，這就需要創(chuàng)作者真正的去感受藝術(shù)價值的魅力，利用自身對藝術(shù)的真誠為社會以及大眾創(chuàng)作出能夠打動內(nèi)心的真實情感。

二、美術(shù)欣賞的多角度思考

美術(shù)欣賞作為一種審美的手段和方式，能夠讓創(chuàng)作者的勞動價值能夠被受眾更加客觀的認(rèn)可，從而讓美術(shù)作品獲取到真正的藝術(shù)價值，同時也能夠讓欣賞者能夠提高自身的文化知識修養(yǎng)以及對美術(shù)作品的審美水平，不僅能夠陶冶情操，還能夠美化精神，能夠在享受的過程中去體會美術(shù)作品的藝術(shù)美感。

1.善于站在客觀的角度欣賞

每一個人都有自己比較偏愛的美術(shù)作品風(fēng)格，因此在判斷和欣賞一部美術(shù)作品的同時，一定要避免主觀色彩濃厚的現(xiàn)象，一定要讓自己站在一個較為客觀的角度進(jìn)行欣賞，這樣才能夠真正的用心靈去感悟作品的藝術(shù)美。可以通過創(chuàng)作者的對于這件美術(shù)作品的構(gòu)思來源，以及畫風(fēng)和想要表達(dá)的情感層面進(jìn)行多角度的欣賞，結(jié)合自身對藝術(shù)作品的欣賞和審美能力來感受創(chuàng)造者美術(shù)作品中的價值魅力。

2.增強對作品主題以及內(nèi)容的理解能力

創(chuàng)作者在美術(shù)作品中所描述的人物，他們的表情、神態(tài)、裝束、環(huán)境等表達(dá)出了一個怎樣的事件和情節(jié)，以及畫面內(nèi)周邊環(huán)境、氣候以及光線都表現(xiàn)出什么樣的功能，從這種角度對美術(shù)作品的內(nèi)容以及主題進(jìn)行欣賞，其欣賞的家度能夠更加的客觀體現(xiàn)出作品的藝術(shù)價值和精神內(nèi)涵。與此同時，創(chuàng)作者還可以附上創(chuàng)作意圖以及創(chuàng)作過程的簡介，向觀賞者介紹作品所要表現(xiàn)的時間、以及作品所處的時代社會背景，讓大眾能夠更加了解作品的主題和內(nèi)容，在欣賞的同時將理性與感性相結(jié)合，從而真正的去體會美術(shù)作品在形式以及內(nèi)容上的美的傳達(dá)。

3.注重作品文化情境角度思考

所謂的文化情境就是當(dāng)創(chuàng)作者將一件美術(shù)作品通過自身勞動創(chuàng)作出來的同時，必定會對文化環(huán)境、特征以及條件有所依托，作品的變現(xiàn)一定程度上都會受到文化情境的影響。因為任何的美術(shù)作品都不是孤立存在的，藝術(shù)創(chuàng)作者在作品的醞量、構(gòu)圖以及將完整的作品呈現(xiàn)在大眾面前時都會在一定的文化環(huán)境背景之下形成創(chuàng)作的來源，與此同時，在創(chuàng)作的過程中也不可避免的會受到所處環(huán)境的制約性影響，由此可見，在進(jìn)行美術(shù)欣賞的過程中，不僅僅只是單純的依靠眼睛和心靈去看去感悟，還需要將美術(shù)作品放在一定的文化環(huán)境中去體現(xiàn)真正的藝術(shù)價值。3

三、結(jié)語

綜上所述，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)欣賞兩者是相輔相成，相互融合的關(guān)系。藝術(shù)創(chuàng)作者在進(jìn)行作品的構(gòu)思以及設(shè)想再到完場一部藝術(shù)作品的過程所花費的勞動以及時間價值，需要通過社會以及大眾的欣賞和認(rèn)可才能夠真正的具有藝術(shù)價值。因此創(chuàng)作和欣賞是需要整合思考和發(fā)展的，才能夠讓美術(shù)作品的藝術(shù)魅力以及審美價值真正的被體現(xiàn)出來，不僅是對創(chuàng)作者的一種肯定，而且對提升社會整體藝術(shù)欣賞能力具有重大的意義。

注釋：

1.劉玉新.淺談中學(xué)美術(shù)欣賞課在教學(xué)中的運用[J].青春歲月，2013（18）：288.

2.白敏杰.淺談高中美術(shù)欣賞教學(xué)[J].中國校外教育（理論），2010（8）：84.

3.舒濤鈺.淺談小學(xué)美術(shù)欣賞課的問題與對策[J].吉林畫報（教育百家A），2014（2）：331-331.