美國動畫創作對中國動畫的啟示

劉婷婷 朱永瓊 （武漢商學院應用藝術系 430100）

美國動畫創作對中國動畫的啟示

劉婷婷 朱永瓊 （武漢商學院應用藝術系 430100）

自1988年《誰陷害了兔子羅杰》在美國上映以來，接連出現的《精靈鼠小弟》《鬼馬小精靈》等電影都給觀眾帶來了一種新奇的動畫視覺體驗。本文將從人物塑造、角色造型設計、導演闡述三個方面來研究美國影視動畫制作成功的關鍵要素，由此產生對中國動畫電影制作的啟示，希望能對中國影視動畫的發展盡綿薄之力。

動畫；角色造型設計；人物塑造；導演闡述

本文獲2015年度湖北省教育廳人文社會科學研究一般項目（15G123）資助

對于一部成功的影視動畫來說，人物塑造是吸引觀眾眼球的首要環節。人物之間千絲萬縷的聯系，是故事結構的根基，甚至決定了其中每個角色的性格特征和故事發展的趨勢；其次，影視動畫之所以受眾群廣，很大程度上源自其動畫角色造型的設計。別具一格的造型不僅能打動小孩，也能討得成人歡心，尤其是被賦予了高尚精神的角色造型，還能成為具有教育意義的榜樣；最后，考驗一部影視動畫深層的藝術價值，就在于導演闡述。影片若能講述一個真理，影響并改變人的價值觀，就是有分量的經典之作。

一、美國影視動畫制作成功的關鍵要素分析

影視動畫作為一種獨特的藝術表現形式，以其幽默性和娛樂性，逐漸在電影市場升溫。尤其是美國影視動畫的制作，一直占據國際動畫的霸主地位，特別是在人物塑造、角色造型設計、導演闡述這三個方面為其他各國的動畫發展提供了很多優秀范本，因此本文將從這三個方面來分析其成功要素。

（一）人物塑造

由童話改編的好萊塢電影《精靈鼠小弟》1999年在美國上映，當時橫掃全美電影市場，而主人公——一只叫斯圖爾特的小白鼠，一夜之間成為炙手可熱的小寵物。影片講述了斯圖爾特是一個孤兒院的孩子，因被好心的利特一家領養，來到這個溫馨的大家庭的故事。觀眾雖驚訝于小白鼠的角色設定，但卻沒有絲毫的違和感。小白鼠斯圖爾特被帶回家時遭到了哥哥喬治的嫌棄，但他卻用善良和真誠打動了喬治，兩人后來竟情同手足。另外，斯圖爾特的精神也感染了利特一家，他們本是小白鼠物質生活的提供者，卻從他身上收獲了更多寶貴的精神財富。電影《變形金剛》也同樣在情節上將汽車和人類巧妙地聯系、融合在一起，使故事條理清晰且邏輯縝密。《變形金剛》采用逆向的手法，一開始將人類擺在十分弱勢的位置。在外星生物強勢來襲的時候，我們自以為的科技和軍事都無足掛齒，在巨大的汽車人腳下，人類甚至如螻蟻一般，只能等待拯救。這擊潰了人類對知識和技術力量的無限自信，也傳達出，在浩瀚的宇宙中，人類只是短暫、渺小的一員，正如擎天柱所說：“他們是個年輕的種族，還有很多要學。”影片中，人類雖然弱勢，但擁有很多可貴的品質，這也使得汽車人與其并肩作戰，為了人類存亡與邪惡殊死搏斗，而人類也充分展現了其勇敢正直。“盡管來自不同的世界，但像我們一樣，他們也不可貌相。”在這光怪陸離的想象背后，我們可以發現，這些動畫角色本身被賦予了一種人格魅力并能夠和人類完美互動。

（二）角色造型設計

動畫角色造型設計是影視動畫里重要的元素之一，一個惟妙惟肖的動畫角色，往往決定著影片的成敗。2010年3月26日，《愛麗絲夢游仙境》在中國內地上映，連續三周位列票房榜首，累計票房近兩億。在影片中，導演蒂姆·波頓充分調動了他的奇思妙想：穿著禮服的兔子、吐著煙圈的藍色毛毛蟲以及會微笑的貓，帶人們走進了一個魔幻世界，這正是美國動畫形象的特點：幽默性和幻想性。在自由思想的引導下，美國動畫角色不憚運用生活中的任何素材加以夸張的表現，最讓人嘆為觀止的是他們對動畫角色“擬人化”造型的處理，如兔子的打扮上，禮服上竟還有小巧的領結，給人一種異世界的新奇感，對此不得不稱贊導演的用心。難以想象，在高大粗獷的美國人手里，角色造型設計竟可如此細致入微。

（三）導演闡述

由懷特同名小說改編的電影《夏洛的網》真實地還原了懷特筆下的谷倉、田野、池塘等生活場景，散發著濃厚的大自然氣息，很容易引人入勝。小女孩芙恩在爸爸的“魔掌”下救下了發育不良的小豬威爾伯，并從此對它關懷備至，甚至將其放進嬰兒車里，充分展現了童年期的孩子純真的理想主義，以及女孩天性里蘊藏的母性光輝。而蜘蛛夏洛則是善良寬厚的化身，在對威爾伯許下承諾后，一直奮不顧身地幫助它，直至生命的終結。導演闡述了一個關于友誼和磨難的故事，很好的啟發了兒童，也洗禮了成人的內心世界。《夏洛的網》更深刻地體現出懷特的生態主義。在這個小鎮，人類和大自然和諧共處的背后，是懷特對于自然的親近和熱愛，也是他對人類文明的憂思。影片之所以成功，不僅源于一個奇幻的故事作為藍本，還因其導演闡述的哲理。怎樣保護孩子內心的凈土，引導他們走進自然，是對成人教育觀的改變；怎樣善待其他人，真誠地與人交往并信守諾言，是對孩子世界觀的塑造；而其中闡明的生態主義，更是對美國乃至世界各國的呼吁和倡導。

二、中國影視動畫制作的現狀與不足

在中國，也有一些優秀的影視動畫作品，比如周星馳導演的《長江七號》。在人物塑造上，小狄和七仔的對手戲讓人看到一個人類世界的小男孩和外星生物之間深厚的情誼，真實并溫暖，因此在七仔舍身救小狄父親的時候，觀眾無不為之落淚。在角色造型設計上，影片中七仔的形象曾紅極一時，這只憨態可掬的外星狗觸動了所有人的萌點。七仔的形象在制作上可謂是精益求精，毛發和身體的質感極強。笑的時候，能露出一排整齊的牙齒，憤怒的時候還能皺眉，使整個動畫造型變得活潑詼諧，為中國的動畫角色造型設計樹立了良好的范本。在導演闡述上，導演展現了社會底層人物自立自強、艱苦奮斗的精神。在影片中，周星馳反復教育兒子：“我們不去偷，不去搶，不屬于自己的東西不會拿，要努力讀書，將來做個對社會有用的人。”它超越了一般意義上的喜劇，而被注入了深刻的社會意義和人文關懷。

遺憾的是，08年以后中國再未制作出類似影片，反而集中在一些中低成本的影視動畫制作上，總體來說還存在很多不足：

其一，從人物塑造的角度來說，當下中國對電影中人物關系的處理還不夠細致，人物形象不夠飽滿。在美國經典電影中，我們可以發現，人物之間的互動是多向的，并不僅僅局限于一種，甚至正負兩面的心理可以同時在一個人身上出現。《變形金剛》里，人類在無知的情況下，傷害了守護者大黃蜂，但他不計前嫌與人類并肩作戰，正是這樣關系的演變推動了劇情的發展；《夏洛的網》中老鼠坦普頓則是一個集自私、貪婪、冷漠、善良、機智于一身的“圓形人物”，角色顯得真實有力。如何講述復雜且微妙的人物關系以及塑造形象更飽滿的人物，是影片是否具有吸引力的一大關鍵。

其二，中國動畫的角色設計，存在缺失自我特色的問題。在國外影視動畫對我國狂轟亂炸的情況下，中國影視動畫大量受歐美以及日本的影響，角色設計仿佛跳進了一個“怪圈”，總能找到異國風情的影子，而過去藝術成就極高的《小蝌蚪找媽媽》等具有民族特色的創作風格，現今幾乎消失殆盡，令人扼腕不已。另外，我國角色造型不夠生動細膩，無法從角色的言行舉止中窺探到其豐富的內心戲，僅僅從外貌入手，無論多可愛，都失去了鮮活感和生命力。

其三，無論是從電影的角度還是動畫的角度，中國影視動畫的導演闡述都沒有沉淀特有的民族精神和傳統文化，無法與中國觀眾產生共鳴。一部無法訴諸心聲和情結的影片，當然也就失去了感召力，受眾群隨之變得狹窄。雖然國產電影無法像《變形金剛》一樣打造聲勢浩大的動作場景，但丟掉那些華麗的特效，《變形金剛》本身也是一個凝聚美國精神的好故事。而反觀國產動畫《喜羊羊》，就像《藍精靈》的翻拍：灰太狼就像格格巫，站在邪惡的一方，而慢羊羊則像藍爸爸，帶領著一群小藍精靈過著與世無爭的生活。這是國產影視動畫的一大通病，題材上的原創性不夠，價值觀上的民族感不強。試問，在制作和后期宣傳力度都不夠的基礎上，觀眾們怎么會選擇膚淺浮夸的國產片呢？

三、國產影視動畫的發展對策

其實，《長江七號》是由哥倫比亞公司（亞洲分公司）和國產電影公司聯合打造。很容易想到，七仔的形象設計，完全依靠國產動畫行業是難以實現的。且《長江七號》的敘事手法也完全沿襲美國的套路：外星生物意外出現，拯救了人類后，仿佛完成了某種使命，最后離去還給人類平靜的生活，七仔的形象是一種美國英雄主義的體現。因此，想要看到原汁原味的優秀中國影視動畫，還有很多的功課要做。

其一，國產影視動畫若想在人物塑造上得到提升，在宏觀上，要組織龐大而縝密的關系網，將故事情節環環相扣，在微觀上，則要反復推敲單個的人物形象以及情感的表達。一部好的電影并不是一個大的框架，對于細節的表現力，才是真正體現藝術成就的地方。

其二，對于動畫角色設計來說，筆者認為創作者們切不可急攻近利，盲目模仿。國外雖有大量經典角色造型值得借鑒，但我們必須取長補短，將時代感和民族性巧妙的融合，凸顯獨特的審美特征，也是民族文化的傳承。

其三，在不同的文化背景下，中外動畫電影的導演闡述也大相徑庭。而在吸取外國影視動畫的經驗后，中國在創作上仿佛拿到了一塊敲門磚。現今影片題材應更多的挖掘中國歷史或民間故事，盡可能植根于本土文化，只有表達具有濃郁民族風情的東西，才能找到與觀眾心靈的契合點。

讓人欣喜的是，2014年出現了幾部以中國歷史故事和民間傳說為題材的動畫電影：《神筆馬良》《秦時明月之龍騰萬里》等。從故事到制作，都有極強的“中國風”的味道，且影片意識形態的表達多為邪不壓正，這也體現出中國幾千年來的民族信仰和精神追求。影片票房也算小有成績，闡明了一個真理：只有經典，才歷久彌香。

四、結語

盡管這十年來，中國影視動畫取得了極大的進步，但在技術力量和影片內涵上，中國距離日本及歐美，還有很大的落差。如何做出精致細膩的畫面效果，如何表達鞭辟入里的哲學意義，都是當今中國動畫乃至電影產業，需要深入思考的問題。只能說，中國在此還像襁褓里的嬰兒，擁有極強的可塑性，卻也有很長的路要走。

[1]蘇世昌.論中美動畫角色造型的差異[J].芒種，2013（12）.

[2]李嵩.淺析中國元素在動畫角色設計中的應用[J].美術教育研究，2014（9）.

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[4]王芳，楊東旭.挑戰與機遇并存——從電影《變形金剛》看當今中國動漫產業發展現狀[J].大舞臺，2011（10）.

[5]王志剛.近年來中國影視動畫產業發展探析[D].云南大學，2013.