由《魁拔之十萬火急》看中國動畫創作中的現狀

章 力 （江蘇第二師范學院 210013）

由《魁拔之十萬火急》看中國動畫創作中的現狀

章 力 （江蘇第二師范學院 210013）

由《魁拔之十萬火急》探討何為中國動畫的民族文化內涵，并對影片的內容進行民族化分析，探索國產動畫如何使用民族元素。指出，要從民族化的故事、民族化的表現手法和配樂等方面開發新的民族元素，處理好繼承與創新、學習與模仿的關系。

魁拔；民族化；國產動畫；創新

動畫界長期被日美動畫占據著主導地位，中國動畫非但沒有位于動畫界的前列，而且正呈現出被強國動畫同化的勢頭。《魁拔之十萬火急》可以說是近年國產動畫的轉型之作，但仍不可避免地出現了大量的“日漫”元素。中國的動畫很長時間處于萎頓的境地，動畫中民族性元素和精神的缺少成為這一現象出現的主要原因之一。這些問題的出現不但使得中國動畫無法被國際市場接受，而且也無法被中國的青少年觀眾認可。在此情況下，如何詮釋現代中國動畫表現形式中的民族精神和元素，從而使中國動畫呈現出新時代的民族特色變得尤為迫切。

一、民族文化與動畫結合的必要性

與許多藝術形式一樣，動畫作品的表現形式反映出了不同時期的文化與審美取向。

從文化的角度來看，唯有潛心理解中華文化的內涵，才能為動畫的藝術創作提供連綿不斷的源泉與動力。這對于動畫創作同樣也是具有高度指導作用的。中國的動畫創作不僅可以借鑒民族化的表現手法和藝術風格，也可以先在深入理解中華文化之后再增加民族元素的運用，這樣才能再創造出具有鮮活的民族風的中國動畫。

從精神的角度上看，當代的中國動畫需要強大的民族精神作為指導。中國的勤勞勇敢、自強不息、奮發進取、和諧統一不但是一種偉大民族精神，更是指引歷代中國人走向強大的精神核心。“仁”“義”“信”等這些傳統華夏思想成為華夏民族精神形成的主動力。這些具有正能量的民族精神長期支撐著中華兒女堅強筋骨，同時也推動中華文化不斷向前發展。

我們的動畫工作者在動畫創作中，既要保持并弘揚這些優秀的中國民族文化向著正確的方向發展。又要在創作中接納吸收外來動畫制作中的先進技術和經驗，是中國動畫創作員艱巨使命。想要實現中國民族動畫在世界動畫中占據一席之地。在遵循中華文化精神與規律的基礎上，創作者站在新時代的視角下對傳統文化進行整合，這才有可能使中國民族動畫走上覺醒之路。

二、《魁拔》民族化風格中的失與得

于2011 年7月上映的中國原創動畫電影《魁拔之十萬火急》（以下簡稱《魁拔》），可以算是凝結了中國動畫界的希望，以至于被稱為“中國動漫里程碑”。即使這樣，《魁拔》還是再次遭遇了滑鐵盧式的票房。據相關統計數據顯示，此片的制作成本約為3500萬，宣傳成本約為2000 萬，但最終卻換來一組悲哀的數字。該片自上映直至影片放映結束票房收入也不足300萬，如此悲慘的結局實在讓人難以接受。與這些令人悲傷的數字相比，《魁拔》在網上卻有著極高的評價，豆瓣網對其打出了8分，這一分值已經高于同期的《變形金剛3》。在高口碑低票房的同時，也有不少觀眾反應：“這很難看出是一部國產動畫。”“完全是模仿日式動漫的產物。”那么，《魁拔》的針結到底出在哪里？我們又該如何看待這部影片的優弊呢？

作為中國原創動畫片——《魁拔》， 它的角色設計在風格上采用了當下較為流行的唯美的寫實風格，背景設計又采用了朋克風格，這兩種風格的結合帶有強烈的“哈日風”。因此，成為被不少觀眾定義為該動畫片的詬病之一。然而，這一問題的出現反映出的則是中國動畫發展過程中原創與模仿的矛盾。但是，原創與模仿的矛盾并非不可調和。從那些動畫業發達國家的動畫發展歷史中我們可以看出，模仿是學習的開始，也是不可避免的階段，無論是風格設計還是制作技術等等，日美等國都有很多值得讓我們學習和借鑒的地方。同時，這部影片還吸取了歐美漫畫中的打斗風格，通過強調各種繁復的武器和招式增加了畫面的動感與張力。

當然，在這樣的學習過程中，縱向里回顧國產動畫這十幾年，《魁拔》也有著之前的國產動畫所沒有的優點。

第一：《魁拔》的前期策劃充分。在時間上，劇本創作耗時近兩年，編劇超十人；自2005至2011年上映以來，歷時七年。3500多萬元的投資，也使得創作資金充裕，可以說在前期策劃的各個環節上都有所進步。

第二：相較于以往的國產動畫，《魁拔》的角色設計從造型、動作與性格都比較豐富。無論是蠻吉，還是其他角色，都具有較強的個性特點。

從以上兩方面，《魁拔》確實在近期中國動畫合理化運作方面做的相對突出。但話分兩面，在學習應用日美先進動畫技術的同時，也因該拿捏好借鑒的分寸。很多過于類似美、日動漫的故事設計，使觀眾難以將作品與國產動畫聯系起來，在所謂“天界魁拔司”“地星神圣聯盟”“九國聯盟”等這些陌生感十足的名詞，大量的日式元素，包括人物的名字、對白，以及服裝造型燈都被運用進來。所有這些，都足以讓觀眾在觀看時產生迷惑感：這是一部中國動畫嗎？

三、根植民族，發展中國動畫

從《魁拔》這部動畫中，除了它的劇本創作涉及“天、地、人”的道家哲學元素。我們沒有看到作品能夠很好繼承和發揚我國傳統民族文化，可以說，給我們留下了種種遺憾。那么，當我們置身于博大繁雜的中國文化與藝術中，又該如何選擇、發揚、借鑒其中的精華？

首先，從挖掘民族元素的角度入手，我們知道動畫是一門綜合性的藝術門類，除了視覺可以從各種民族民間的藝術表現上進行吸收與借鑒，在聽覺上也可以對民族元素進行挖掘。例如配樂，配樂對于一部動畫作品來說也是至關重要的。在中國，音樂的歷史悠久，樂器種類繁多，如中國傳統的樂器來說，有古箏、二胡、琵琶等。這些具有民族色彩的樂器可以演奏出鮮明民族特色的樂調，從而使動畫影片具有民族風味。

其次，從繼承與創新的角度出發，任何一個國家、民族的民族文化都是不斷發展變化的。民族文化的傳承和發展，孤立與刻板的完全照搬是對繼承的片面化的理解。中國動畫想要具有獨特的藝術魅力，是要隨著時代的要求不斷發展改進的。然而，一味強調純粹的民族文化是會讓中國動畫走向守舊一端而忽視它的時代性。會使得民族文化變成所謂的民粹文化，影響作品的國際化、大眾化的商業發展空間。因此，中國動畫在意識上就要具有現代意識，即使是懷舊風格也絕不能是老面孔，也是要變化的。

四、結論

《魁拔》是近年來難得的國產動畫，是國產動畫在學習趕超國際先進商業動畫的過程中，里程碑式的作品。其中所反映出的國產動畫目前所存在的民族元素缺失的問題，不僅僅存在于《魁拔》這一部作品之中，可以說，現在市場上大多數的動畫作品都不可避免的出現了這一問題。而就整體制作來說，《魁拔》確實是誠意之作。

發展中國動畫勢必要以堅持民族文化為前提，在對民族文化進行深入學習的基礎上進行開拓、創新與傳承，既不能因循守舊，也不能從他人那里直接拿來。應當潛心挖掘新時代的民族元素，真正實現中國動畫扎根于本國土壤，同時兼收并蓄別國先進的經驗與制作運營機制達到與自身文化融會貫通的目的。只有這樣才能實現是中國動畫茁壯成長，繁榮昌盛的最終目標，才能使中國動畫在新時代的背景下煥發出嶄新的民族精神和民族文化，才能使中國動畫走出具有中國特色的動畫之路。

[1]劉婷.中國動畫之文化意蘊探析[D].武漢理工大學，2007.

[2]秦明亮.動畫造型與設計藝術[M].中國人民大學出版社，2005.

[3]梁述勛.中國動畫民族化發展趨勢研究[D].山東工藝美術學院，2013.

章力，男，江蘇南京人，就職于江蘇第二師范學院現代傳媒學院，正高職稱，研究方向：數字媒體藝術設計、游戲設計。