“新藝術”風格中的代表馬金托什

楊艷平 胡 穎 （湖南工業大學 412000）

“新藝術”風格中的代表馬金托什

楊艷平 胡 穎 （湖南工業大學 412000）

“新藝術”風格是世界藝術史上一個特殊的風格，起源于法國，波及世界各國。還受到東方藝術的影響，在整個設計史上有承上啟下的作用。而馬金托什在家具設計上摒棄了盛行多年的蜿蜒的曲線美，而選擇更適合機械化生產的直線，在“新藝術“風格中算是特立獨行的設計師，值得我們討論研究。

新藝術；馬金托什；曲線；直線；日本浮世繪

項目來源：2014年湖南省教育廳科學研究開放平臺項目，（項目編號：14K033）

一、“新藝術”風格是否屬于一種風格

“新藝術”這個詞是由德國出身的藝術商人薩莫爾賓所創造的。1895年，他在普魯文斯街開了一家畫廊并取名為“新藝術”這家畫廊主要為當時“前衛風格的”著名的設計師和藝術家開放。畫廊的展品五花八門，品種繁多，而且沒有統一的風格。從這里開始“新藝術”一詞逐漸被人所承認，并最后再藝術史上定位。“新藝風格從產生背景上看與1860-1890年左右產生的“工藝美術運動”都有很多相似的地方，他們都是反對嬌柔做作的維多利亞和其他的過分裝飾風格，強調靈感來自大自然。但是“工藝美術”運動重視中世紀的哥特風格，而“新藝術”完全摒棄所有的風格，強調自然中沒有完全的平面，沒有直線。在裝飾中突出強調曲線，強調從自然中提取植物的紋樣，用藝術手法加工為優美、蜿蜒。舒展的曲線，充滿了浪漫情懷以及女性般的美感。可以說“新藝術”運動是“工藝美術運動”的繼承和發展。

“新藝術”雖然是在一個時期產生的藝術運動，但是與之前的哥特式風格、巴洛克式風格、洛可可風格不同，“新藝術”風格波及的范圍不在拘于一個國家或地區，而是波及整個歐洲、美國甚至遠在中國的哈爾濱。而且在不同的國家有不同的叫法。在意大利，新藝術被稱之為“自由風格”；在德國被稱之為“青年風格”在奧地利的維也納被稱之為“分離派”，在法國、荷蘭、比利時、西班牙、意大利雖然都稱只為“新藝術”。而且不同的地區，不同的設計師有不同的觀點和看法。例如，西班牙的“新藝術”代表人物高迪設計的米拉公寓，高迪設計的圣家族大教堂至今沒有完成“圣家族大教堂”是西班牙的地標性建筑，這些都是“新藝術”運動時期的典范。

二、馬金托什的新藝術風格發展

1851年在英國海德公園舉辦的世界博覽會，此次博覽會的產品出現了兩種現像：一是工業產品外形粗糙簡陋，一些沒有功能性的繁瑣裝飾引起世人的厭惡比。二是手工藝人仍然堅持以手工生產，造成高昂的價錢只能服務于少數的權貴。在19世紀末到20世紀初，世界格局發生巨大變化，在這個時期的世界資本主義經濟高速發展中。資本主義各國經濟發展極不平衡，由此引起它們在世界經濟中地位急劇變化。美、德超過英、法躍居世界的第一位和第二位，英國降至第三位，法國僅到第四位。俄國和日本的地位雖有顯著提高，世界貿易形成了多中心的格局。由于資本主義經濟發展過于迅速，工業產品的增長超過了世界市場的需求。針對貴族的手工產品必定要退出歷史舞臺，而適應整個社會的產品必定是適合機械化可以批量生產、價格低廉的能為廣大消費者受用的產品。馬金托什的設計由便于機械加工的直線組成，功能性強，有具有一定的裝飾性。順應了時代的發展，得到發揚，但是，如果馬金托什的作品出現在哥特式、洛可可時代，必定不會引起世人矚目。

從馬金托什的經歷來看，他的生活在英國當時的文化中心格拉斯哥，這里尤其是商業發達，成為商業文化活動的大都會。馬金托什是一個全能型人才，他的設計范圍有建筑、家具、室內、燈具、玻璃器件、色彩玻璃、地毯和掛件等。大批富裕的商人重視藝術的欣賞，不少富商動用巨額資金設計、興建豪華住宅，購買來自東方的瓷器、漆器等藝術品來裝飾房間。這給設計師提供了很好的實踐機會和實驗場所。也正因為馬金托什積極參加當時的社會文化實踐活動，所以，他的設計經過市場的磨練，才符合時代精神和時代要求。

三、日本浮世繪對馬金托什的影響

就日本的浮世繪來說，浮世繪從傳統的“大和繪”演變而來，又吸收了中國明清的的版畫藝術。而明清的版畫吸收了西方的透視學原理并達到一個藝術高度。日本就這樣不僅吸收了中國畫中的留白，不對稱性這樣與大和民族“禪”的思想相符合的藝術風格。又間接吸收了西方的透視學。而浮世繪傳到歐洲也是一種機緣巧合。隨著荷蘭、英國等國家的航海技術越來越發達，他們開辟的新的航線，當來到東方不僅被這里廣闊的土地所震驚同時被東方的精美的手工藝品所折服。尤其是中國的瓷器傳到歐洲立刻就被貴族所追捧，但是由于中國的明末清初國內發生一些列的戰爭，導致歐洲國家不能再從中國購買到工藝品。而日本在很久之前就從中國學習到了瓷器的燒制藝術。雖然日本的德川幕府也實行“鎖國”的外交政策，但是并沒有限制商業活動。荷蘭早在1600年就跟日本建立了外交，荷蘭就在此時轉向日本購買大量瓷器和漆器。隨著日本的瓷器和漆器漂洋過海來到歐洲，被藝術家、貴族爭相購買、用來炫耀的同時，當做保護作用包裹這些工藝品外面的浮世繪手稿被歐洲藝術家看到，并為之震驚，他們從來沒有看到過這樣的線條，馬金托什通過浮世繪里簡單的線條、排版、布局、設計所達到的裝飾效果，使他有了新的思想去改變歐洲原有的“曲線風”從而形成了一個自己的特色。完全采用簡潔的直線來表現，用交叉的網格作為裝飾元素。在色彩上也由早期的為克蘭斯頓小姐設計的楊柳茶室（Willow Tea Rooms）的灰色、粉紅色、象牙白色、銀色、綠色和紫色轉換為早期西方最厭惡的“機械的顏色”黑色和白色。

基于馬金托什對于舊有風格的厭倦，對于新風格的畏懼，導致工藝美術運動和新藝術運動興盛的時期，他能夠在這個時刻挺身而出，正視機械化的形式，采用接近現代風格的簡單幾何形態和黑白色計劃，為設計的進一步發展開拓了一種積極的可能性。他是工藝美術時期與現代主義時期的一個重要的銜接式的人物，在設計史上具有承上啟下的作用和意義。我們作為一名學設計的學生，不僅要有扎實的設計功底，還要有探索精神、敢于突破現狀的勇氣。

[1] 番力.浮世繪.[M].河北教育出版社，2007年版.

[2] 鄭振鐸：中國古代木刻畫史略[M].上海書店出版社，2006年版.

[3] [美]魯本·本尼迪克特.菊與刀[M].南海出版公司，2007年版.

[4]張博.《西方美術對于日本浮世繪版畫的影響 [J].日本文化研究，2007（6）.

[5] 盛恩養.從米拉公寓看高迪的設計思想 [J].裝飾.2009（6）.

楊艷平（1960- ），女，湖南長沙人，湖南工業大學包裝設計藝術學院包裝設計系主任，研究生導師，主要研究方向：包裝設計；胡穎（1990-），女，河北邢臺人，湖南工業大學包裝設計藝術學院2014級研究生，專業：藝術設計，研究方向：包裝設計。