史小冬 (江蘇師范大學美術學院 221000)
觀復求索
——匠人精神之于當代設計的意義
史小冬 (江蘇師范大學美術學院 221000)
《考工記》里對“匠人”有這樣的描述:“知者創物,巧者述之守之”“六材既具,巧者和之”,這里的“巧者”,就指匠人。在古代,技、藝不分,匠人既是設計者又是生產者,在造物中不斷地將“知”與“智”,“述之”“守之”,經過千萬次地反復,不斷地創新、發展、延續、傳承?!敖橙司瘛钡摹笆觥迸c“守”顯現為匠人其“藝”其“誠”:“其藝”指技藝,匠人在勞作中的方式、方法以及原則的濃縮,有別于現代化的機器生產,它承載著濃烈的情感、傳達著手工的溫度;“其誠”則是“匠人精神”的核心,也正是“匠人之道”,是匠人的探索、實踐、堅持不懈正是貫穿其間的“氣”,亦是其真誠的鉆研之心、赤誠的求精之魂。
匠人;“匠人精神”
柳宗悅先生曾經說過:“手與機器根本的區別在于,手總是與心相連,而機器則是無心的?!笔止r代的匠人靠經驗、情感去創作,他們既是設計師又是工匠,手是最得力的工具,作品是“心動”的軌跡。經過不斷地造物與千萬次地反復才能磨練出“技”,又反復錘煉、摸索才能使“技”出神入化,刻苦生成“器”,凝結提煉“道”?!盁o其器則無其道”,而“技”則是穿梭于其間的“橋梁”,匠人的探索、實踐、堅持不懈正是貫穿其間的“氣”,這也正是“匠人之道”。
當人們在使用工業化產品中獲得巨大滿足的時候,很多人開始懷念傳統的那種與手工藝的專注和精湛的制造技術,他們用手藝將材料的靈魂釋放出來,令人過目不忘。其實這就是匠人精神的體現,也是當代設計需要傳承的精神。現代社會,“匠人精神”相對于過去正在流失。很多老一代的工人可能都有這樣的經歷,在工廠里,老師傅對徒弟的“傳、幫、帶”,對很多細節問題作深入討論與研究。但是后來,因為各種原因,這種匠人精神過時了,更多的是機械化的制造,以及按部就班的工作。機械時代人們的觀念隨著手工藝品的傳統生產模式的改變而改變,那些陪伴人們淌過歷史長河的傳統手工藝漸漸退出人類的文明進程,取而代之的機械化生產創造了勞動效率的奇跡,然而這對人性來說卻是一種巨大的漠視——人被機器所劫持。相對于充滿神奇力量的機器而言, 手的能力極其有限, 但是這并不意味我們可以因為機器的高效而淡忘傳統手工藝的神奇魅力。在我們充分利用便利與快捷的工業產品之時, 也會對它的冷峻與粗糲感到厭惡,懷念手工藝品的溫情和精致。在浮躁的社會環境下,不僅只有歸根雙手是社會人的情感需求,手工藝人身上不厭其煩、不惜代價的“匠人精神”在沸反盈天的當今社會也顯得十分難能可貴。
筆者認為“匠人精神”是“匠人”對“無愧于自己手藝”的那份堅持,他們真誠的熱愛生活,熱愛自己的事業,珍惜他們手藝,對于作品的各個細節都精雕細琢、精益求精,為了做到“無愧”,畢生都是修行的過程。這種精神曾是中國廣大勞動人民的人生意識與工作態度,而現在也逐漸離人們遠去,人們一味的追求效率,越來越適應“快餐式”生活,專心、專業的專注于事業的人越來越少。匠人精神在中國制造業中的缺失,導致難以產出“令人印象深刻的產品”,而極富民族情感的傳統手工藝也在經濟大浪潮的滌蕩中退卻了“流光溢彩”的光華。云南貴州雷龍山的集市上出售的苗族刺繡失去了原有的生動多樣的樣式與面貌,刺繡能手的創意被統一印發的刺繡紙樣規定、約束,變身為批量生產的產品,雖出自手工卻已與手工的靈動多變相聚甚遠。如此類似的案例數不勝數,讓人不禁扼腕嘆息。
當然,在浮躁的大環境下,也有一些藝術家們紛紛建立了自己的理想國 ,為了守住心靈的凈土免于侵擾,希望通過作品致敬匠心、堅守匠魂。杭州余杭當代設計中心的融設計工作室,就是一次對傳統的深入挖掘,將正在消失的手工藝重新進行現代思考,將它融入當代設計,通過手工藝和眾多現代生活用品跨界,讓更多的手工藝回到現代人的生活,使之成為一種新的設計語言,并從中從中找到城市文化創新的未來。設計團體由一眾年輕設計師組成,取名為“融”,意為融化和融合,正體現了中國式的思維哲學,他們期望將傳統手工藝和現代設計通過“rong”的方式“溶”而化之,“溶”而解之,繼而“融”而合之,最終“熔”而鑄之。它的設計師致力于“傳統的未來”這一個發掘傳統記憶的項目,花費兩年的時間走訪了余杭地區的大大小小的村落,與傳統工匠一起工作,研究傳統手工藝和其制作材料。傳統手工藝的隨性溫暖與現代設計冷靜的思考方式發生碰撞,讓“融”的系列作品顯得可親。其中,設計師張雷最有代表性,為了探索余杭紙傘的未來,紙椅作品《飄》應運而生,它是改良了制傘的傳統手工藝后的衍生產品?!帮h”是用安徽涇縣手工制作的宣紙糊的一把紙椅,利用了宣紙細膩的質感和韌性,使其提供了實木同樣的支持力。糊紙由設計師和余杭糊傘師傅一起完成,他們把皮宣紙糊上天然膠水,一層層疊加糊在椅子上,椅背邊緣露出的每一張宣紙邊都自然地卷曲,這樣的小細節讓每一張椅子都變得獨一無二,體現每件手工藝品的無可復制。在如何保護傳統手工藝上,張雷走得很踏實,他研究自然材質,研究手工藝,衍生出新的材料,再被應用到當代設計中去,這一系列的方式,稱之為“基礎創新”。張雷設計的產生,不是參考國內外的設計資料,而是源于他本身的生活方式。張雷他所追求真實的設計是:“設計的起點是你如何活著,設計的重點還是你如何活著?!边@正是匠人精神的當代映射——尊重傳統,但顛覆傳統。
尋溯融團隊所做的一切,皆出于“不忍”:不忍看到綿延數千年的傳統手工藝被所謂的現代化浪潮毀于一旦,不忍看到鄉村分崩離析、人去地荒……昔日堆滿雜物的余杭宅居因為手藝人的入駐而再現生機,扶起了被暴風吹倒的金黃稻穗,收獲了一次飽滿充盈的歷史,于礪礪塵路創建自己的烏托邦。
對于現代設計來說,充分認識匠人精神對造物的影響,從匠人精神的角度審視當下的設計教育的現狀,可以幫助我們理清思路,,有利于我們總結傳統思想與造物的關系,加速外來設計思想的本土化、民族化進程,完成傳統造物思想的現代化,實現“古為今用”“洋為中用”的現代設計創想??傊心康牡难芯?、借鑒匠人精神中對當代設計有益的元素,可以幫助我們克服當前設計發展所遇到的瓶頸,拓展我們解決問題的思路,豐富我們應對困難的方法?!皢柷堑们迦缭S,為有源頭活水來”,我們只有在不斷吸收前人知識的基礎上,借鑒各種先進的經驗,才能使中國當代設計走得更快,飛得更高,更有風格、更具特色。筆者認為,堅守匠心其實是選擇了一種淡然的生活方式,希望手工藝不會因機器時代的沖擊而消失,也不會奪回工業生產本身已得到的地位,因為在當下它的作用已經從原來的“實用藝術”變成了如今有治愈作用的“心靈藝術”,希望有更多的人發現與認識手工藝,感動于手工藝所帶來的愉悅和欣喜。而作為一個從事藝術創作的人,更應該從真實的生活體會中走來,不夸大其詞、好高騖遠,而是踏實的讓藝術來源于生活,通過真誠的雕琢,創作出有血有肉的藝術生命。
[1][日]柳宗悅,張魯譯.日本手工藝[M].廣西師范大學出版社,2006.4.
[2] 戴吾三.考工記圖說[M].山東畫報出版社,2003.
[3] 李超德 .中國設計呼喚匠人精神[J].美術觀察,2013(2).
[4] 黃河.拾回匠人精神[J].中國經濟和信息化,2012(10).