羅盛城 (尤溪縣文化館 365100)
淺淡山水畫寫生
羅盛城 (尤溪縣文化館 365100)
山水畫寫生是山水畫中的基本功,是畫家師法造化的重要途徑,是繪畫作品的基本素材與藝術創作的思想源泉。山水寫生不僅是畫家對情景事物造型素材的積累,更是畫家視野、思想、文化素養擴展升華的積累,是畫家藝術生涯成長過程中的重要環節。因此我們來淡淡該如何正確認識寫生及如何畫好山水寫生是很有必要的。
從五代的董源、巨然畫江南山水,荊浩、關仝畫高山峻嶺;至北宋范寬、郭熙畫高原景色,二米畫雨景山水,李成畫平遠寒林;至近代的張大千畫潑墨,傅抱石畫泉瀑雨霧,黃賓虹畫富春江圖等等,史上所有山水畫名家的獨特非凡的藝術創造無不是源于師法造化,源于自然與生活的升華,皆是經過長期對大自然的深入研究而后獲得成功的。明清以后中國畫壇流行仿古之風,一些畫家專注模仿古風,不注重寫生,從不走進大自然,這樣的作品,完全脫離了自然,偏離了生活,毫無生氣可言,致使這段時期中國畫停滯不前走下坡路。直至石濤游歷了名山大川,從取之不盡的大自然中汲取營養,提出了“搜盡奇峰打草稿”的創見,他又泛學了諸家筆法,畫出了前無古人的獨特杰作,形成豪放宏博、瀟灑狂逸、蒼莽奇異的藝術風格而稱雄畫壇,推動了當時畫壇革新。從古到今每一次藝術上出現創新與突破,都是藝術家到生活中吸取營養,得到新發現的結果。因此,山水畫寫生是畫家最關鍵的訓練環節,通過寫生不但可以豐富創作素材,在寫生的過程中還可以將造型能力的訓練、自然規律的研究、傳統技法的學習,專業工具的運用全部集成在一起進行,是行之有效、事半功倍的方法。
一般來說山水寫生的方式分為速寫和默寫。
1.速寫法,就是用簡練概括的筆墨,快速地將景物的主體特征記錄下來,可以對景物加以取舍提煉,使用夸張等手法來加工創作,此階段,畫家著重觀察體驗,把握客觀對象的特征與精神氣質,畫稿只起加強記憶和為下一步創作提供素材的作用,因此,速寫是鍛煉畫家的觀察力與表現力的重要手段。速寫的工具不限,可以是毛筆、鋼筆、鉛筆,一般要便于攜帶,畫家可以做到隨時隨地均可速寫,日積月累,積少成多。
2.默寫法,此法古人稱為“回識心記”,它不是面對實物勾勒臨寫,而是把所見景物默記于心中,回去后默畫出來。此階段,已是從對景速寫上升為背景默寫,需要畫家超人的觀察力和記憶力。例如:古時,唐玄宗懷念蜀道嘉陵江風景,特命吳道子入蜀將沿途所見的嘉陵江景物一一描繪下來帶回朝中欣賞,吳道子游嘉陵江時完全陶醉在山光水色之中,并沒有下筆作畫。回到長安后,皇帝向他要畫,他回答說:“臣無粉本(畫稿),嘉陵山水皆藏于臣胸中。”于是揮毫儒墨,用了一天時間,直接在大同殿壁上畫出了嘉陵江三百里景色,成為千古佳話。可見,默寫法對于一個山水畫家來說是何等重要。
黃賓虹先生認為山水畫寫生創作包括四個過程“一是登山臨水,二是坐忘苦不足,三是山水我所有,四是三思而后行”。意為:首先我們要走進大自然,游歷名山大川,游覽沒見過的景物,體驗陌生的情境,從而擴展視野,增加見識。其次要用心細致、深入的分析,體驗;而后做到心景交融,我中有景,景中有我,領悟到山川美色之精髓。最后才能“三思而后行”此三思為:畫前構思、筆筆所思、邊畫邊思。依據黃賓虹先生所見,我們可以簡單歸納山水畫寫生的步驟分為四步:選景、觀察、構思、創作。
選景,即是對寫生景物的選擇。我們走進大自然并不是任何東西都可以入景寫生,我們應當要從平常的景物中去發現有價值的,美的景物來描繪,然后從高、低、遠、近、上、下、左、右各個角度進行對比,尋找最佳的寫生位置來刻畫,切不可“隨坐隨畫,見啥畫啥”。
觀察,是對景物意象進行細致觀察。選定寫生位置后,應避免“坐下就畫”,還得對景物進行觀察,抓住景物的特征來描繪,俗話說:“心懷成見,視而不見”,如果我們按常規去觀察事物必然無法發現它的內在美,要拋開“常識”和“成見”的限制去觀察景物,把眼前的一切看作是生疏的,重新加以認識,使一切充滿新鮮感,你就可以發現事物內在的聯系,把握事物的特征,準確描繪出景物對象。
構思,是對所繪景物的構圖,色調、情境等方面的布局。此階段是寫生成敗的關系一環,在動筆繪畫之前,我們必須做好充分的醞釀構思,依據情景,想要表現什么?如何表現?怎么構圖?用什么色調?濃墨還是淡彩?冷色還是暖色?表現什么情境?我們都得思量一翻,閉上眼睛,將整幅畫在腦子里過一遍,形成一幅畫面,做到“胸有成竹”,方可動筆作畫。
創作,此創作意為創造和作畫。此階段是畫家對景物進行藝術加工與繪畫技法的融合過程,也是藝術家水平高低的標志。歷代名家為了準確地將自己的感受傳達給世人,對下筆的每一筆一畫都做到反復琢磨,苦心經營,這種精神是值得我們學習的。在創作過程中也應注意以下三種手法的使用:一是組織構圖,也稱“章法”,就是要把握好景物的本質特征,重新組織景物的前后、大小,把復雜的形象巧妙的穿插,充分利用“開合、虛實、奇正、藏露”等手法,以最簡練的筆墨畫出最豐富的畫幅,達到最佳的藝術境界效果。二是適當取舍。世上沒有完美的東西,總會有不足之處,這就需要靠畫家主觀的進行取舍,盡量表現和發揮美的東西,不完美的地方要大膽刪去或加以美化,取其精華之處,即所謂“遇景不知取舍,即無從作畫。”三是巧用夸張。夸張就是抓住表現景物的本質特征,在不失藝術真實性的前提下進行夸張表現,它是感情強化的表現,要通過充分表達感情,給觀眾以強烈的感染和欣賞心理的最大滿足。
由此可見,山水畫寫生是畫家成長的重要技能,也是不可或缺的一個學習階段。通過它可以提高整體造型能力、獲得創作素材和靈感,可以感受自然山水之氣息和神韻、開闊胸襟、陶冶情操、還可以印證古人技法、開拓個性繪畫語言。因此,學好山水畫寫生不僅是可以快速提高畫家個人繪畫藝術創作水平甚至可以推動整個繪畫藝術發展的重要途徑。