淺析微電影劇本創作的基本法則

付彬彬 （遼寧師范大學數字媒體藝術系 116081）

淺析微電影劇本創作的基本法則

付彬彬 （遼寧師范大學數字媒體藝術系 116081）

隨著網絡時代的發展，和數字技術的進步，大學生熱衷于個性表達，喜歡進行微電影創作，但是在劇本寫作方面不得其法。本文通過對劇本創作元素的分析，對大學生進行微電影創作提出了有益的建議。

微電影；劇本；背景；人物；意象

在影像時代背景下，大學生樂于用影像的方式表達自己的人生觀、世界觀，但是大學生進行微電影創作往往出于一時興趣，并不懂得電影劇本創作方法，所以走了許多彎路。劇本為一劇之本，“好的劇本就是成功了一半”，只有真正了解劇本元素，明白怎樣創作劇本，才有可能創作出優秀的微電影。

一、劇本的內容

劇本內容組成是背景（環境描寫）、行動和語言。

背景包含了事件可能發生、發展的客觀條件。簡單說來，就是時間、地點。除了通過時間地點來說明背景，還有很多方法，例如人物的服飾、化妝，場景的美工設計，解說詞；甚至包括三兩句點明人物的職業、愛好等。一個劇本營造了一個世界，人物在劇本的世界里活動，事件也遵循劇本中世界的法則在發展。人物行動好壞的標準，在劇本的世界中有獨特的法則，并不一定與現實中的世界一致。

人物的行動和語言是劇本的核心內容。如果導演對于故事有各種各樣的解釋和概念的話要說，可以在導演闡述中完成，或者在劇本之前寫故事梗概和選題立項、人物小傳時進行解釋說明——這些語言不應該出現在劇本中。

審視劇本，剔除闡釋性的描寫，把概括性的描寫都改成實實在在、可見可聽的行動和語言。

二、劇本的格式

需要明確的問題是，劇本從格式上看，必不能少的內容是哪些。

在劇本中，具有意義的是場景。場景是在影片故事發生的時間和空間。以場景為單位寫劇本，使劇情一目了然，有利于拍攝，便于制定拍攝計劃，統計演員、成本等。

場景由時間和空間兩個要素組成，其中任何一個要素發生變化，場景便發生變化，也就是說換了一個新的場景了。場景的長度不限，可以短到只有一個鏡頭，也可以長到十幾或幾十個鏡頭。有些極富創意的片子可能就在一個場景完成了故事。在場景上可以做許多文章，使用的場地越少，費用自然是能省點。

從格式上也能看出劇本寫作的一些基本要求：例如人物的動作基本是一個人一個人進行描述的，一般一個人的行動就是一行字，最多就是一行多一點的字數。而人物說話，內容一般不會超過四行。這是現代電影設計的基本規則。

三、劇本的結構

劇本的結構簡單說來，就是開端、發展、高潮、結局。現代影視體系對于結構應該如何設計幾乎有相當完備的要求，所以在結構上的創新很難。

決定結構的往往是故事的內容，而不是結構本身，絕不能本末倒置。不要自以為創新了一種很有意思的結構，然后為了這個結構去想一個故事，這樣的結果很危險，成功的幾率極低。重要的還是故事本身，只有故事內容決定采取一種什么樣的結構，才可以精心設計一個結構用來更好地表達故事。否則最好的辦法就是老實地遵守基本的結構原則，把故事講明白是最重要的。

不過有了一個好故事之后，最應該做的事情還是關注結構，利用結構設計懸念、制造沖突，那是成為好劇本的前提。

四、劇本的人物

在設計故事的時候，可能有了人物的小傳——人物出生何處，成長環境怎樣，性格、衣服、發型之類。但是對于觀眾來說，不可能先閱讀人物小傳再看電影，所以在故事開始的時候，往往第一個場景、第一個事件，就是為了將人物小傳交代清楚，使觀眾弄懂背景、了解人物，甚至在一定程度上為故事的結局奠定了伏筆。一些若有若無的細節，隱喻了影片的精神高度，成為之后故事發展方向的點睛之筆。

熱開場——在相對激烈的事件中，揭示的人物性格更多更深刻。也可以是冷開場，冷開場奠定的影片基調也相對冷靜，人物的性格將會在之后發生的事件中慢慢顯現。不要忽視用細節介紹人物，從出場之時，人物在哪里、干什么，都非常重要。

在劇本中第一個要完成的任務是交代背景、展示人物，盡可能地為之后的事件甚至結局埋下伏筆，并且不動聲色地布下各種懸念，吸引觀眾靜心觀看。

五、劇本的事件

在場景和人物展示之后，使觀眾認識人物的唯一方法是：事件。

事件可以是小的事件，例如電影《愛有天意》中女主人公練習跆拳道一腳不小心踢傷陪練學長的鼻子，雖然小，可是強化了女主人公魯莽的性格，這樣一個魯莽的女孩對待暗戀的男生多么小心翼翼，前后對比令觀眾更欣賞這份暗戀的可貴和女主人公的可愛。

事件可以是大的事件，涉及到很多人，很激烈。整個劇本，可能是一個大的事件，然而在大的事件中，包含了其他大大小小的事件。小事件就是情節，事件和情節基本上是一個意思，說是事件就是強調了在一個情節中包含了開端、發展、高潮、結局。一個事件和另一個事件的關系并不是割裂開來的，在一個事件中包含了下一個事件伏筆，而在最初的事件中，可能就揭示了結局。正所謂一波未平一波又起，每個事件之間也是關聯的，多個事件組合起到單個事件無法到達的效果，加深故事的強度。

六、劇本的意義

除了極其個別的背景描寫，劇本中的每一句話，都應該具有形式上意義——暨可以被變成視聽語言表現出來，這是“意思”的層面。

而在表現的形式之外，它還能具有非形象性的意味，這就是“意義”的層面。

審看劇本中的每個描寫，人物的每個行動、每句話，看看是否能品讀出兩個以上的意思，就是說形式上表現出來，作為順承敘事的內容——這是第一眼的功能。之后，所涉及的這個動作、這句話，應該還可以解讀出其他含義，在表面上是自然而然的順承，但是在意義上是對人物內心的揭示，對接下來劇情的鋪墊，甚至可以揭示整個影片的意義高度。

每個動作、每句話，不僅完成當時的場景情節，同時也是之后場景情節的暗示，甚至是整個故事的結局揭示。微電影每一分每一秒的時間何等寶貴，每一分每一秒的功夫不能白費。

七、劇本的邏輯

想要寫作劇本的人，需要具備邏輯的思考方式。這個世界上永遠都是“有因有果”，所以必然是“無因無果”。而硬是要講一個“有果無因”的事件，那就只能祈禱觀眾的邏輯碰巧和作者的一樣，雖然這個幾率等于零。

邏輯是一種思維方式，不能強求，但是也不必灰心。把握上面提出的種種寫作原則，然后不斷問自己，是否做到了“有因有果”“無因無果”的設計，那就可以了。所有的事情的發生，不是“神”的突發奇想，或者止于天上掉餡餅的救贖，就可以了。

八、劇本的意象

意象，某些人更愿意說這是“細節”，這里則是想賦予細節以更深的涵義。細節并不是簡單設計出來的，對于細節我們可以設計更多有價值的意義表達。不論是動作還是物品，或者是一句話，當它第一次出現時，它可能用來具有一種涵義，再次出現，則意味另一種涵義，而它反復出現，觀眾也不得不跟著劇情思考“它”真正代表的意義。細節不是簡單順承情節，而是整個劇本中的價值點，在順承之外具有含義，在不斷出現的過程中加深力度，也推進了整個故事劇情、情感、人物命運。

意象的設計不要害怕庸俗，大眾認可的動作和物件可以在你的影片中產生特殊意義，而不會被外表呈現的樣子影響。在劇本中，通常都會有多種意象的設計，在不同的劇情下起到不同的作用。

意象需要有意識的設計，千萬不要忘記設計意象，不要忘記設計細節。

九、劇本的結局

首先，結局應該是故事自然而然發生的結果。故事發生的那些情節是否能導致結局。這是前提。

其次，看結局是否真的有意義。善惡報應，因果循環是世界的基本法則，結局中是否貫穿這種人世間的基本法則？這是顯示創作者道德水準，世界觀、人生觀、價值觀的關鍵，也是劇本應該具有的美育功能。

最后，結局需要精巧的設計。在劇本的最高潮結束，高潮暨結局，發現與突轉并重，使觀眾在情感的最高處完成欣賞。之后觀眾才會對劇情不斷回味，留下想象的空間。

結局會怎樣，依然依靠之前的情節設計來完成。結局不是無源之水、無本之木，看似自然調動所有因素達到最終的結局，并在結局中，顯示出創作者的傾向和品質。

十、觀眾

大學生創作微電影過于追求個人表達，忽視觀眾的觀影體驗。但是，藝術作品只有進入藝術市場消費，才能完成它的藝術屬性，才能使它稱之為藝術品。當它呆立不動，無人欣賞時，它永遠不能稱之為藝術品。所以，大學生要使作品進入藝術欣賞領域，必須在乎觀眾的感受。因為，是觀眾使它成為審美對象，使它有了美學上的價值。

把自己當作觀眾，看一遍自己的劇本，想一遍自己的影片，自問一個陌生的觀眾、一個具備中低等鑒賞水平的觀眾，是否能接受自己的作品。

十一、鏡頭技巧

創作劇本時，作者的腦海需要有所有的畫面，場景，演員衣著、動作，甚至包括轉場方式，包括特效技巧。劇本創作者需要比觀眾更早意識到成片的模樣。

運用鏡頭技巧進行劇本創作提供了一種簡單的劇本寫作技巧，那就是寫作中，以一個動作作為一個短句，連續的動作構成一個段落；一個人一次說話作為段落；一個鏡頭中的場景作為一個短句，或者將一個場景描述寫為一個段落。分清段落與短句之間的關系，劇本的一個自然段相當于用一連串的鏡頭段落表現的一個內容，短句則可以看成是一個鏡頭的描述內容。

劇本中描述了一個鏡頭：某人轉過頭。看劇本的人會隨著劇本中人物的動作而動作，在腦海中構建出轉頭的動作，然后，他會知道，接下來，鏡頭會轉向何方，應該承接哪些內容。

十二、不言放棄

創作劇本的過程很痛苦，需要很長時間，多次修改，十年出一個劇本在影視界不是一件稀奇的事情。而一部電影，花費在劇本上的時間至少要占到全部制作時間的一半。所以，創作劇本遇到困難、耗盡精力很正常。作為劇本寫作者，大學生需要有堅定不移的信念，矢志不移的態度，堅持到最后的決心。這是一個可以盡情表達思想個性的網絡時代，是一個對大學生來說盡情揮灑創意的時代。拍一部微電影，需要明白在通過微電影想要實現的是什么，然后要做的就是實現它。拍攝微電影需要的是學會講好一個故事，盡管這不一定就是一個好故事，至少，將創作者的心聲表達出來。

（美）羅伯特麥基，周鐵東譯.《故事：材質、結構、風格和銀幕劇作的原理》[M].天津人民出版社，2014.

付彬彬（1980-），女，碩士，講師，研究方向：數字媒體藝術。