水彩教學中的意境營造探究

劉文良 （湖南理工學院美術學院 414000）

水彩教學中的意境營造探究

劉文良 （湖南理工學院美術學院 414000）

意境營造是繪畫創作中重要的表現方法之一，同樣在水彩創作中通過營造意境使水彩藝術作品呈現無限的韻味和詩意，在水彩畫中具有著獨特的審美價值。本文以水彩教學中意境營造探究為題進行了較深入的研究，使學生在教學中認識和了解意境的美學本質及意境之美的審美表現，并在水彩教學中引導學生通過學習和創作實踐掌握、運用好意境營造的表現方法，促進學生水彩創作能力和作品格調的提升。

水彩；教學；意境營造

一、認識意境

意境指藝術作品通過形象描繪表現出來的境界和情調。是在客觀自然物象誘發下而產生的美的空間，是作品所表現的真實物象的內涵，有著無限張力的韻味，是一種隱約飄渺的境界。意境是我國古典美學的一個重要范疇，根植于中國傳統文化土壤中，體現著東方人所特有的藝術氣質和審美觀。意境的構成是以畫面的空間境像為基礎的，通過對紙這個平面材質的把握與經營得以達到“情與景匯，意與象通”的空間效果，這不僅是創作的歸依，同時也是情感的共鳴。繪畫是通過塑造直觀、內在的藝術形象構成意境的。藝術家借助水彩這個媒體來表達主觀情感時，通常會給觀者留下各種不同的感受和藝術遐想。

二、水彩畫意境之美的表現

水彩畫因自身的材料特點及水的媒介作用，使得它具有水色融合、虛實相生、意象造型的特性，是藝術家對客觀事物美的藝術再現和藝術家主觀情感升華的最好載體，這兩者的有機聯系形成了的意境之美。對于繪畫藝術而言，意境產生的對象不一定都是抽象的，具體的物象也可以達到意象的境界。意境更多是指精神上的，而不是形象上的東西，這是水彩畫自身文化特性和表現空間所決定的。水彩畫與生俱來的靈性把水彩畫的特性、本身特有的美感表現出來，通過水色交融來營造一種詩情畫意的意境之美。水彩藝術的意境之美從以下三個方面體現：

1.平淡清新的意境。中國傳統美學強調“平淡”“簡易之美”。水彩畫的獨特魅力在于水色結合，水色在交融變化中產生無限的生機。水與色的浸染、滲透，為水彩畫帶來了明快亮麗、清新深情的畫意之美，水彩作品就如同我們心靈的抒情散文，給人以心靈的洗禮。干凈、透明、雅致是水彩畫最為突出的特點，它蘊含了畫家最純粹的情感以及高雅的情調，水彩畫面潔凈，從不拖泥帶水，善于作瞬間形象的捕捉和情感表達。這種可以在水的流動中“率性而為”的畫種，可以極大可能地根據個人體驗及情感釋放的需要自由發揮。創作過程中通過水的稀釋、色彩的融合，浸染、滲透以及白色紙本質地的映襯，產生生動、淋漓的水色效果，給人清雅舒暢的感受，體現出一種平淡清新的意境之美。

2.細膩輕柔的意境。由于水彩材料具有透明以及不可覆蓋性等特性，因此在水彩創作中藝術家通常在表現方法上采取了和其它畫種不一樣的方式進行物象塑造。為了保持畫面的透明感常常采用干后重疊、干濕結合的表現方法，這種創作方式能在創作中對需要表現的物象及景物的塑造既能保持水彩透明的特性，又能通過重疊、干濕的銜接對景物的塑造產生細膩豐富的層次，在水的作用之下顯得輕爽柔和，如同輕松、婉轉、愉悅的輕音樂，帶給觀者細膩、輕柔的意境之美。

3.簡約空靈的意境。簡約空靈的美學特性來源于中國傳統美學，簡樸、自然空靈的意境是一種充滿靈氣的“無極之境”。它是立體無邊的，指純凈、虛凈、空曠的氣氛之中透露出生命靈氣的那種境界。中國水彩創作深受中國傳統審美觀影響，在中國水彩藝術家血脈中早就融入了中國人文精神，所以在創作中也會以本民族特有的思維進行實踐和創作。通過幻化的水色變化、虛實的轉換、黑白的配置等營造出一種如夢般的詩境，體現著詩意浪漫的藝術品格。形成了具有東方神韻的水彩藝術精神內涵，從簡約、清明、空靈上體味水彩藝術美妙風韻。

三、在水彩教學中如何引導學生在創作中更好的營造意境

1.在教學中引導學生從意境的外在和內在表達方式來探究水彩藝術的意境營造。水彩藝術作品中所體現的意境是藝術家繪畫技法與情感完美結合的結晶，是在水彩創作中物我合一的結果。藝術家在面對繁雜的自然物象和瞬息萬變自然光色時，在驚嘆、沉醉于自然造化之美的同時，需要尋找一個表現的載體來釋放內心的情感。首先，水彩藝術意境的營造必須從創作中視覺的選擇、畫面的構成、圖式符號、表現技法等意境的外在表達方式來作探究。在創作的開始就需要從畫面構成上注意畫面的意境營造、氣韻的生成，強調靈性表達，寓情于景。水彩藝術常將自然中的云霧、光影、遠山、近水、煙霞等等作為表現意境的形式因素，使畫面達到凝聚疏曠、動靜相宜、調和對比、變象達意的藝術效果。在創作中用水、用色以及筆法的使用上也著力于意境的營造。如水、色的運用注意把握含水的多少，水色的由淺入深，由濕到干，由濃及淡。在筆法的運用上也注重處理遠近、虛實、濃淡、輕重緩急，講究運筆的方向和力度。通過這些表現方式的強化運用，使畫面的虛實相互轉換，相互作用。再加上水彩特有的材質及特性使得水色之間相互交織、流淌、滲透、沁潤，形成了水色淋漓、亦幻亦真、虛實空靈、自然天成的意境之美，給人以妙趣天成的視覺審美感受。其次，在水彩創作中藝術家作為創作活動的主體，在情景交融中攝取、感受、處理自然物象形成作品，其中意境的生成是由藝術家自身真摯的情感和藝術思想境界決定的。在藝術實踐中不斷更新的意識觀念，不斷提高的自身藝術修養會直接影響、提升作品意境的傳達。在此同時意境的生成還包括作者真摯的情感，意境只所以感染人，打動人，就因為作品形象中寄托了藝術家真摯的思想感情。形象是藝術家情感的化身，缺乏情感意境也就無從談起。意境生成體現了創作主體與作品的緊密聯系，意境的特殊意蘊在于它所包含的富有哲理的人生感悟與體味。

2.加強對民族文化的學習，傳承傳統美學思想，強化自身修養。意境營造作為一種繪畫創作表現方法，是東方繪畫審美的表達，蘊含著深厚的美學思想。作品中意境的營造及表達和藝術家自身的學識修養、文化底蘊有著直接的聯系，同時受主觀人文精神影響。這些影響畫面意境營造的內在因素，都需要畫者自身具備深厚的文化底蘊和良好的學識修養。

3.在發展的藝術趨勢下拓展和豐富意境表現形式。隨著社會的不斷發展，材料、觀念不斷更新，新的材料、新的思想、藝術觀念都會不同程度的對畫面中意境的傳達，意境營造產生影響。新的繪畫材料的不斷出現，精神追求，美學觀念的更新，拓展和豐富了意境營造的藝術表現形式。在這種藝術趨勢下教師需要引導學生在藝術創作中作大膽的創新探索，拓展和豐富意境營造表現空間，推動水彩創作發展。

總之，在水彩教學中對意境營造探究，需要在認識意境及審美價值基礎上，傳承傳統美學思想，強化自身學識修養，總結吸收藝術大師們作品中意境營造的經驗。并堅持進行藝術實踐創新探索，才會在藝術發展的趨勢下把握這種藝術形式，提升學生作品的格調，推動中國水彩向前發展。

[1]張文韜.論水彩意境表現的多樣性[J].科教縱橫，2011.

[2]王猛.水彩風景[M].山東美術出版社，1999.

[3] 秦宏.水彩藝術美學[M].湖南人民出版社，2013.