任依然 馮清艷 (江南大學(xué) 214000)
禪宗文化深深融入日本,已成為了他們的民族文化。禪宗文化對日本的生活、教育都有著深刻影響。
日本禪學(xué)大師鈴木大拙說過:禪可以是非道德的,但絕不是非藝術(shù)的。這表明,禪與藝術(shù)是相通的。邱紫華先生認(rèn)為“森林與海洋文化是日本美學(xué)生成的土壤”,禪學(xué)則是日本審美文化成形、發(fā)展、成熟的催化劑。
世界著名日本空間設(shè)計大師——橋本夕紀(jì)夫,便是禪宗文化與設(shè)計和諧交融的典型代表。
禪起源于印度,它是梵語“禪那”的略稱,意為“靜慮”。禪宗的創(chuàng)始人為僧人慧能,他最偉大的創(chuàng)見是:“一切眾生皆有佛性”,奠定任何人都可成佛理論的基礎(chǔ)。
禪有四句真言:“教外別傳,不立文字,直指人心,見性成佛”。這里指出禪學(xué)不應(yīng)拘泥于文字的敘述,而應(yīng)實踐體驗禪學(xué)的內(nèi)涵,所謂”只可意會不可言傳“。禪講究個人的領(lǐng)悟,在日本人的說法里面,有”閑寂“一說,就是不拘泥于外界一切事物,愿意孤身于自然,與之相知相通,在心靜的狀態(tài)下尋求心靈上的領(lǐng)悟升華。
禪“一即多,多即一”的理論,深深影響著日本的文化藝術(shù)。日本設(shè)計講求簡易、孤絕,認(rèn)為殘缺也是一種美。這種與西方藝術(shù)精神背向而馳的風(fēng)派,卻正是東方禪意的典型代表。同時,這種藝術(shù)也講求非對稱性與靈動,融于自然,也就是在簡單中尋求韻律內(nèi)涵,在閑寂中尋求藝術(shù)的極高境地。
橋本夕紀(jì)夫是日本杰出的室內(nèi)設(shè)計師,國際上眾享美譽。他不僅僅在建筑上有卓越成就,在產(chǎn)品設(shè)計上也頗具造詣。橋本的設(shè)計主要體現(xiàn)了他對文化、傳統(tǒng)及未來的崇敬,他樂于用自然這一拙樸的變量作為他的設(shè)計元素或材料,將之和諧地與生活、人聯(lián)系在一起。
橋本設(shè)計的α形杯,簡單造型、材料、色調(diào),匯聚成了一組不簡單的產(chǎn)品。橋本推崇少而簡約的風(fēng)格,重視材料本身的特色。因此,他直接采用不添加掩飾的裸露的秋田杉的木材材料,運用傳統(tǒng)的木材彎曲技術(shù)將之彎曲成α形狀的杯子。這種設(shè)計完全暴露材料本質(zhì)并體現(xiàn)結(jié)構(gòu)。再者,無論從何種角度看去,α形杯都是不對稱的,如此殘缺,又有著道不明的美的意味。了了幾筆的勾勒,繪制出了如此簡潔、拙質(zhì)的產(chǎn)品。正是有“閑云自卷舒,禪意淡淡開”的樸素、清幽之感,這便是禪學(xué)里所提到的“空寂”之禪理。
曲燈也有他的妙處。曲燈同樣采用天然杉木作為原材料,再運用高端彎曲制造技術(shù),營造了一個富有虛擬空間感的曲燈。
曾有研究日本文化藝術(shù)的日本學(xué)者說道:“日本藝術(shù)是在日本人的謙遜卑躬的習(xí)慣影響下叢生的,這種自我破損的心態(tài)也就自然而然地流露出來”。這件曲燈便印證了這句話。曲燈中間留有大量空間,行云流水環(huán)繞一圈,又自然彎曲向里,一切一氣呵成。同時,他是不對稱的,一邊圓滑一邊略有缺失,圓滑部位有一個小鋼管,可用來插花觀賞。這樣的不完美也是一種美的形式,美不一定就只能是完整的,只是它沒有完美對稱的完整性,沒有對稱的優(yōu)雅、莊重之感,但卻富有東方氣質(zhì)的靈動、嫻靜,這是殘缺中的美中之美。曲燈之曲,意蘊無限。禪學(xué)中有一種名為“幽玄”的美學(xué)觀,循跡了禪學(xué)的“不說破,不道明”的禪理,就可用來比擬曲燈的“曲”。雖說曲燈彎轉(zhuǎn)到中間就戛然而止,但又有無窮遐想,好似可以一直旋轉(zhuǎn)下去,像是要轉(zhuǎn)到一個無窮的空間,給人思維體感上一種“有限中孕育無限”的美的體現(xiàn)。
曲燈上燈光位置的擺設(shè)也很有講究。橋本沒有遵循常理,將曲燈內(nèi)側(cè)左下角的燈設(shè)為主燈,燈光打開,在曲燈兩側(cè)拖出長長的影子,卻又巧妙的將它們隱匿在有限的淡淡光暈之中,這是橋本最擅長的燈光運用。“一切皆出自空,一切又歸于空”就很完美地詮釋了燈光由無到有,又從有到無的理念。
接下來便是橋本的主旋律——室內(nèi)設(shè)計。
禪意竹泉莊是一間歷史悠久的溫泉沐浴酒店,是橋本一項有名的設(shè)計。建筑內(nèi)部是富有日式風(fēng)情的擺設(shè),細(xì)膩優(yōu)雅。房間里可用“空“一字形容。人置身其中,身邊了了幾物,環(huán)窗而立的是屋外大片大片的自然生機(jī),伴隨著流水潺潺聲,自然而然沉寂了心。禪意竹泉莊的設(shè)定意在”無我“之境地,”以我觀物,故物皆著我之色彩“。聽鳥鳴啾啾聲悟禪,聽流水涓涓聲悟禪,見花落成泥悟禪,見新芽初生悟禪,觀夜月之寂寥悟禪。日本人追求理想的、有藝術(shù)的、富有禪的意境的生活方式在此淋漓盡致地展現(xiàn)出來。
《橋本夕紀(jì)夫設(shè)計觀》這本書里,僅用了了幾字便概括了水響亭的整個設(shè)計形式:“奔騰流水的形象被投射到走廊中央,展現(xiàn)一個夢幻世界“。
水的無色無形是營造水響亭整個氛圍的重要元素。同樣,玻璃與水有著異曲同工之妙。地面與玻璃之間透著流動的水暈,襯著燈光,順著水流環(huán)繞整個大堂,在淡藍(lán)光線與水紋映襯下仿佛行走于水上一般。置于此境, “空寂“之感撲面而來,微藍(lán)的光線,伴隨著水流汩汩,呈現(xiàn)出一種”空相“,達(dá)到禪宗冥想的精神之美,營造出了室內(nèi)的”禪境“。這將自然之物與現(xiàn)代工藝技術(shù)相結(jié)合的設(shè)計,著實令人拍案叫絕。
元好問說:“禪是詩家切玉刀“,禪不僅僅是一種思想,更是一種引導(dǎo)思想的利器。只要悟禪、心中有禪,才能禪心永在,禪機(jī)無限。
橋本的設(shè)計,無論是建筑還是產(chǎn)品,無論設(shè)計定位于鬧市還是鄉(xiāng)野山林,永遠(yuǎn)都帶著禪的影子。禪宗在日本作為一個傳統(tǒng)文化的存在,在日本文化時常受到外國文化的侵入和擾亂的歷史長河中,并沒有盲目跟風(fēng),而是與之相結(jié)合,在兼收并蓄中還不忘自己的傳統(tǒng)。日本設(shè)計秉持著自己的特色,將禪韻作為指引,創(chuàng)造了屬于他們自己的“和魂“,展現(xiàn)出自己的魅力,受到世人的關(guān)注。
中國古代的禪宗與藝術(shù)設(shè)計結(jié)合也會有所講求,注重人與自然和諧共生,要與周圍環(huán)境緊密結(jié)合;但日本禪宗思想下的設(shè)計更注重人的感受,使他們得到的是精神上的享受和放松。也并不是說中國禪意不及日本,只是現(xiàn)在許多中國設(shè)計師們曲解了禪理,他們所做的并不是尋求景物結(jié)合,也不是思慮使用者的情感,而僅是貼標(biāo)簽,亦或是用造型去釋義,更甚者在一個普通的產(chǎn)品上,隨意添上幾句話:我說是禪,是傳統(tǒng)文化,那他就是禪,是傳統(tǒng)文化。就好比有些產(chǎn)品,僅僅在機(jī)身上畫上兩朵蓮花的圖案,旁邊寫了”南無阿彌陀佛“六個字便稱其為”禪意的設(shè)計“,如此草率、不實、不中不洋之物,更不用談是富有傳統(tǒng)文化的產(chǎn)品了。
橋本夕紀(jì)夫只是眾多禪宗引領(lǐng)下設(shè)計者的其中之一,便能深領(lǐng)禪意,創(chuàng)造出如此不俗的作品。這也歸功于日本人重視文化重視傳統(tǒng),他們以文化與生活統(tǒng)一和諧為樂,以此作為自己精神的最高追求。作為將禪宗發(fā)揚光大的泱泱大國中的子民,我們更應(yīng)該重視傳統(tǒng)文化。先祖?zhèn)優(yōu)槲覀兞粝铝巳绱酥喽U宗佳作,如此之多蘊育禪意禪理的藝術(shù)品,我們需要細(xì)細(xì)品茗,將這些洋洋大觀的意與理融入我們的藝術(shù)與設(shè)計中,發(fā)展我們的精髓,成就我們中國人自己的的藝術(shù)世界。