初涉電影史的啟發與歸納

沈浩，徐蓓，何子鳳

陜西科技大學

初涉電影史的啟發與歸納

沈浩，徐蓓，何子鳳

陜西科技大學

電影史論主要是沿著時間的發展講述電影的發展過程、電影的由來、電影對人類的貢獻以及電影的文學價值，也包括介紹一些重要領域的開拓者、發明者和他們的貢獻、一些歷史性的事件及經典作品，在總結中有反駁，在反駁中又有認可，目的只有一個，就是更好地為現在和以后的電影事業發展起到一定的作用。

電影發展;重要人物;有機結合

引言：

關于學習電影史帶來的“財富”，我主要歸納為以下幾塊：

一、電影的發明

電影的發明是兩個過程的成熟，也就是電影機器的發明過程和電影形式的演變過程，即電影技術的發展過程和電影藝術的演變過程。

1.1 電影機器的發明過程

17C-18C，牛頓與達賽爵士進行視覺暫留的研究。1825年，費東與派里斯博士發明了“幻盤”，使兩個畫面在旋轉時仿佛結合在了一起。1830年，英國物理學家彼得·馬克·羅杰特發明了“法拉第輪”，以此打開了通向電影的道路。1832年，比利時物理學家普拉托發明了“詭盤”，更好的詮釋了活動畫片如何產生連續的運動。1834年，英國霍爾納的“走馬盤”出世能讓在硬紙盤上的一連串形象動起來，這預示著未來影片的雛形。其后，近代動畫便出現了：在1851年，第一個“活動照片”誕生，我的理解，“活動照片”類似于定格拍攝，使連續拍攝的照片連貫在一起并有了運動，也就是逐幀拍攝的概念。1876年，馬萊發明了活動底片連續攝影機。1888年，雷諾創造“光學攝影機”，并在1892年完成了世界上最早的動畫，同一時期，愛迪生創造了近代影片，使電影到了近于完成的階段。1895年，盧米埃爾發明了“活動電影機”，標志著電影的誕生。

1.2 電影形式的演變過程

1877年，雷諾利用了深景、特寫以及發現了正確表現馬跑的方法，并制作了第一部動畫片“丑角和他的方向”。隨后，第米尼的“留聲放映機”誕生，使電影在聲音上有了很大的突破，加之形式的發展，便形成了電影的最初拍攝。

二、電影史上的重要人物以及他們的貢獻

2.1.盧米埃爾

1895年，法國盧米埃爾兄弟，在愛迪生的“電影視鏡”和他們自己研制的“連續攝影機”的基礎上，發明了具有跨時代意義的“活動電影機”。1985年3月22日，他們在巴黎法國科技大會上首映影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功，自此，他們自然當之無愧的成為了“電影之父”。其所拍攝的電影類別大多限于題材片，素材都來源于生活并真實的再現生活的狀態。表現方法是純粹的平鋪直敘，無剪輯，被稱為長鏡頭的鼻祖，這一手法在后期格里菲斯及庫里肖夫的影片中也大量的進行了應用。

2.2 梅里埃

梅里愛是用電影講故事的第一人，也是第一個發明了電影特技的人，同時也是世界電影導演的第一人，他對電影技藝作出了極大的貢獻，創造了快動作、慢動作、停機再拍、疊印、淡出、淡入等特技攝影。他把電影技藝變成了電影藝術，引進了戲劇因素，創造了戲劇電影。他所攝制的幾百部電影，都是以戲劇結構的電影來表現形式，影片大都是自編、自導、自攝、自剪，題材上也不僅限于生活，主要是偏戲劇、科幻和神話。梅里埃的電影也有自己的局限，由于拘泥于戲劇的美學，所以從未利用過景別的交換和視角變化的蒙太奇，攝影機固定不變，僅限于全景，地點時間單一，電影的藝術還沒有獨立出來。

2.3 愛迪生

愛迪生的貢獻主要在對電影設備的發明上。1872年8月20日，發明了留聲機并于1889年參加巴黎百年博覽會。其后，發明了多種電影鐵道并完成了活動電影機。1893年愛迪生實驗室的庭院里建立起了世界上第一所電影廠攝影棚。1894年4月14日，在紐約開辟第一家活動電影放映機影院。所以，從發電、電影機、攝影棚、電影放映院、留聲機都是愛迪生發明或第一個建造的，這就是他對世界電影的貢獻。

2.4 庫里肖夫

蘇聯電影導演，理論家。1916年進入電影界，1918年導演了第一部影片《工程師普賴特的方案》。1919年在蘇聯國立電影學校建立了教學工作室，培養了普多夫金等電影導演和演員，并在格里菲斯的影片后，提出了自己的蒙太奇理論：將同一鏡頭與不同鏡頭分別組接，就可創造出不同的審美涵義。作為學派的創始人之一，庫里肖夫無疑是“蒙太奇”電影技術理論的前驅。

2.5 愛森斯坦

1924年轉入電影界，導演的第一部影片《罷工》(1925)被《真理報》看作是“第一部真正無產階級的影片”。他用“雜耍蒙太奇”、群眾場面、類型演員、外景拍攝代替了先前電影中一般的“情節”、個別主人公、明星表演和布景，體現了他的紀實風格。在1958年布魯塞爾國際電影節上，《戰艦波將金號》被評為電影問世以來12部最佳影片之首。此外，他關于藝術激情的本質、藝術方法、接受心理學等方面的著作，也在他的理論遺產中占據特殊重要的地位。

2.6 格里菲斯

真正奠定格里菲斯在世界電影史上崇高地位的是他拍攝了《一個國家的誕生》和《黨同伐異》，而這兩部影片的拍攝又使格里菲斯的生平充滿傳奇色彩。格里菲斯在《黨同伐異》里豐富和發展了平行蒙太奇、巧妙地運用隱喻、第一次把時空相距很遠的事件組織在一部影片里，徹底打破了戲劇的“三一律”，使電影發展成獨立的藝術。

2.7 巴贊

法國電影理論家，影評人，法國著名電影雜志《電影手冊》創始人之一，法國迷影運動的精神領袖之一，被譽為“法國影迷的精神之父”、“電影的亞里士多德”。巴贊在1940年代到50年代發表的一系列高質量影評和電影評論，集結成四卷本《電影是什么》，已成為電影理論史上的經典著作，是二戰后現實主義電影理論發展的一塊基石。巴贊推崇現實主義美學，發現并闡述了意大利新現實主義導演的重要價值，闡述了蒙太奇與景深鏡頭在電影語言中的重要性與辯證關系，提出了長鏡頭理論，豐富并總結了作者論，在巴贊與《電影手冊》的推動下，法國電影在二戰后興起了新浪潮運動。

三、好萊塢及它的明星制

好萊塢位于美國西海岸加利福尼亞州洛杉磯郊外的好萊塢，這是一個依山傍水，景色宜人的地方。最早是由攝影師尋找外景地所發現的，大約在20世紀初，這里便吸引了許多拍攝者，而后是一些為了逃避專利公司控制的小公司和獨立制片商們紛紛涌來，逐漸形成了一個電影中心。在第一次世界大戰之前以及之后的一段時間內，電影也進一步納入經濟機制，成為謀取利潤的一部分。資本的雄厚，影片產量的增多，保證了美國電影市場在世界上的傾銷，洛杉磯郊外的小村莊最終成為一個龐大的電影城，好萊塢也在無形中成為美國電影的代名詞。經典代表作有《公民凱恩》、《卡薩布蘭卡》、《教父》、《亂世佳人》等等。

明星制度是20世紀初在好萊塢逐漸形成的一種制造和鼓勵明星崇拜的商業手段，為了商業盈利，各制片公司紛紛調動各種宣傳手段將對觀眾有很大號召力的演員捧上“電影明星”寶座，并形成以明星為中心的制片體制。在明星制下，產生了特有的類型化表演風格。50年代以后，明星制趨于衰落，讓位于以導演為中心的制片體制，然而以明星吸引觀眾的傳統仍延續至今。

四、藝術影片

藝術電影中以法國藝術電影最具代表性，如果說“布萊頓學派”最主要的貢獻在于電影語言的創造和革新，那么法國的電影則是在內容和文化品味上為電影帶來新鮮血液。法國人有深厚的文學和戲劇積淀，因而他們十分熱衷于從古典文學和戲劇傳統中尋找靈感。所以法國的藝術電影具有一流的劇本、導演、演員和場面，具有當時條件下很難擁有的高尚品質和一流的氣質，1908年的影片《吉斯公爵的被刺》標志著法國藝術電影達到它所期望的成就。

結語

無論是電影機器的發明、電影形式的演變，還是重要人物、重要學派或者藝術電影，都只是電影史論中很小的一部分，稱之為電影史論是因為它是沿著時間的發展過程進行對電影的理論總結和理論批判以及反駁，是一個綜合體，要了解電影史不僅要鞏固所學知識點，看相關書籍，更要結合專業和自己的想法，有一套自己的學習方法，在研究自己的方向時對于史論的東西得有最基本的了解，對于前人的研究可以取其精華齊齊糟糠，善于反駁和認知，最終才能完善自己的作品。

[1].湯普森、波德維爾著.世界電影史，（1994），北京：北京大學出版社，2004.

[2].李少白著.影史榷略：電影歷史及理論續集.文化藝術出版社2003.

[3].（法）喬治·薩杜爾，邵牧君（譯著）.世界電影史[M].北京：中國電影出版社，1995.

徐蓓（1987-），女，碩士，陜西科技大學設計與藝術學院設計學研究生，研究方向：設計學-動畫。